Información de la editorial

La cabra ya está harta de comer solo hierba y decide probar cosas nuevas. Pero es una glotona y se zampa todo lo que encuentra sin pensar en las consecuencias… ¿Qué le pasaré a esta cabrita después de comerse la comida del perro, la leche del gato, los calzoncillos del granjero o las flores de su mujer? ¿Aprenderá al fin la lección? Qué mejor personaje puede haber para un divertido cuento de granja que una cabra glotona. Un libro ideal para leer en voz alta, donde las vibrantes ilustraciones del galardonado autor nos brindan momentos cómicos y sublimes de principio a fin. Un homenaje a La pequeña oruga glotona, de Eric Carle, el álbum que inició a Petr Horácek en el mundo de la ilustración.

Petr Horáček nació en la República Checa y estudió en la Academia de Bellas Artes de Praga. Sus primeros libros recibieron el premio Books for Children Newcomer Award. Desde entonces ha publicado más de 25 títulos galardonados para niños menores de cinco años.

Información de la editorial

«Este era el jardín. No parecía gran cosa, pero para su jardinero lo era todo.» Así empieza «El pequeño jardinero», una pequeña historia repleta de grandes emociones. Emily Hughes, la autora de Salvaje, Premi Llibreter 2015, vuelve a deleitarnos con la conmovedora historia de un muchacho apenas más grande que su mascota, un gusano, que se siente incapaz de afrontar el trabajo que supone cuidar de su exuberante jardín. Hasta que un día decide pedir ayuda. Las vibrantes ilustraciones de Hughes colman de vida ese pequeño jardín llenándolo de matices y de impresionantes colores, hasta el punto de lograr que queramos perdernos entre sus maravillosas plantas y sus hermosas flores.

El cuento:

Información de la editorial.

Impertinente, maleducado y rebelde, los padres de Miguel
no encuentran explicación al arisco comportamiento del niño. Tampoco consigue hacerle cambiar de actitud un león hambriento que llega a su casa advirtiéndole de su intención de comérselo.
El incauto león no sospechaba lo indigestos que son los niños
tan insolentes como el que protagoniza este relato.

Sendak nació en 1928 en Brooklyn, Nueva York. Estudió pintura al óleo, composición y dibujo durante dos años en la Art Students League de Nueva York. Después de publicar sus primeros libros como autor e ilustrador, fue con Donde viven los monstruos (Where the Wild Things Are), obra publicada por primera vez en 1963, con la que Sendak adquirió renombre dentro del campo de los libros para niños. En el año de su primera edición fue elegido como uno de los mejores libros ilustrados. Traducido a numerosos idiomas, este libro significó una revolución dentro del ámbito de los libros ilustrados para niños al mismo tiempo que dio lugar a duras críticas.

Narración del cuento:

Información de la editorial.

¿Conoces a la Tribu-que-apesta? Es una pandilla de niñas y niños que viven en cabañas en los árboles con sus amigos los animales. Está Laurent, el chico de pelo rojo con sus dos zorros. Lucie, con sus trenzas y su culebra. Y, sobre todo, está Fanette Ducoup, su jefa, la que salvó a toda la tribu de las garras de Yvonne Carré.

Un texto inteligente de Elise Gravel magníficamente ilustrado por Magali Le Huche. Un libro que respira diversión, ecología y libertad por los cuatro costados.

Magali Le Huche nació en la región de París en el año 1979. Se licenció en Artes Decorativas en Estrasburgo en 2004, y desde entonces ha trabajado regularmente para la prensa y para diferentes editoriales infantiles. También ha publicado de manera regular diferentes libros como autora-ilustradora. Magali Le Huche es la autora de la serie de libros con sonido que tiene como protagonista a Paco, una colección que se ha traducido en 22 lenguas y acumula un total de 1.4 millones de ejemplares vendidos en todo el mundo. Estos libros contienen diferentes fragmentos musicales originales con un sonido de gran calidad y unas ilustraciones muy detalladas. Todo esto permite al lector hacer un viaje sensorial que lo lleva más allá de la contemplación del libro.

Elise Gravel es una autora e ilustradora canadiense de libros infantiles de Montreal, Quebec. Los libros originales y las novelas gráficas de Gravel se centran en contenido loco y, a menudo, irreverente y descarado. En 2012, ganó un Premio del Gobernador General por la Ilustración Infantil en francés por su libro La clé à molette. Gravel ha escrito más de treinta libros y su trabajo ha sido traducido a más de doce idiomas.

Reseña de Canal lector

Dicen que más allá de la montaña vive, en total libertad, la tribu que apesta. Definida así por su escasa afición a la higiene personal (a ellos eso del olor les da igual porque solo pueden percibirlo los animales con los que conviven); desarrollan sus labores diarias y disfrutan de la vida sin necesidad de los mayores. Un estado idílico, en permanente contacto con la naturaleza y sus mascotas, al que muchos niños han aspirado alguna vez. Liderados por la carismática Fanette Ducoup, resisten a las normas y a los intentos de disciplina de, por ejemplo, Yvonne Carré, la directora del orfanato del pueblo cercano. Pero, ¿podrán mantener por mucho tiempo esa independencia? Una brillante combinación de formatos, fusión dl cómic y álbum ilustrado, rotulado con letra hilada y diseñado bajo tonos pastel, que presenta una galería de personajes destinados a hacerse un hueco para siempre en la memoria de la literatura infantil y juvenil. A base de humor, sencillos pero cautivadores dibujos y, sobre todo, la construcción de un ambiente que emana libertad y aroma de infancia, las autoras proponen un relato muy original, todo un soplo de aire fresco (y “salvaje”) para disfrutar a pequeños sorbos y no parar de sonreír.

Reseña de Animalec

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El diseñador japonés Taro Gomi propone en este álbum un acercamiento al cuerpo humano a través de los sentidos y las partes de que consta. Además de disfrutar de las ilustraciones, realizadas de un modo similar al que practican los niños con sus dibujos, esta obra también es una herramienta de apoyo para que madres y padres ayuden a sus hijos a ganar en autonomía y conocimiento sobre sí mismos.

Reseñas

http://miscuentoscuentan.blogspot.com/2015/05/quien-habla-las-partes-del-cuerpo-opinan.html

El cuento:

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Jon Klassen es uno de los mejores ilustradores del mundo, y de los pocos en haber ganado los dos premios más prestigiosos de Reino Unido: la medalla Caldecott y la medalla Greenaway. Una preciosa adaptación de una oscura leyenda tirolesa, en el estilo magnético de Klassen. Una combinación de texto e ilustración perfecta para primeros lectores, y una historia misteriosa que les mantendrá enganchados.

La calavera es una antigua leyenda. Trata de una niña llamada Otilia que se escapa. También trata de una casa en medio del bosque, y de una calavera que vive allí, y del secreto que tiene la calavera, y de la noche en que Otilia descubre el secreto.

Considerado uno de los ilustradores más reputados del panorama literario internacional, es uno de los pocos ganadores de los dos premios más prestigiosos del circuito del libro anglosajón: la Medalla Caldecott y la Medalla Greenaway. Para Klassen esta historia es una suerte de homenaje a sus lecturas infantiles: «De pequeño, cada vez que pisaba una biblioteca, corría a la sección de terror y misterio. Siempre quise escribir un libro que cupiese en esa sección». Y no solo lo ha hecho, sino que con él nos regala una amistad peculiar, por infrecuente, pero incondicional y absolutamente arrebatadora.

Reseña de Canal lector

Tal y como indica el propio autor, el reconocido escritor e ilustrador Jon Klassen, un habitual en nuestras recomendaciones (estamos ante uno de los grandes creadores de literatura infantil y juvenil de las últimas décadas); el relato que sirve como base a este entrañable cuento llegó a él gracias a la labor de los bibliotecarios de un pequeño espacio cultural de Alaska, tras un primer encuentro fugaz con la leyenda (ya que no recordaba siquiera el argumento) Pasado por el imaginativo filtro del artista canadiense, el texto de origen austriaco se transformó en el libro que hoy tenemos entre nuestras manos, una sugerente aventura protagonizada por Otilia, una niña que en plena huída por el bosque nevado comienza a escuchar una inquietante voz que cita su nombre. Sobreponiendose al terror que infunde la situación, logra llegar a una casa abandonada donde conoce al inesperado emisor: una calavera. A pesar de su tenebrosa apariencia, resulta ser una anfitriona sensible y cariñosa, aunque el lúgubre caserón esconde un secreto que solo la pequeña podrá resolver (de forma tan eficiente como insólita); para garantizar el bienestar del cráneo, coprotagonista indiscutible que destila timidez y bonhomía. Humor negro y un espíritu narrativo que entronca con el imaginario macabro de grandes escritores como Edward Gorey y otros creadores del surrealismo pop.  

La Tribu Educa

Simplemente añadir un dato práctico; este precioso librito puede enganchar a los que no quieren leer porque tiene apariencia de libro de adultos y sin embargo está lleno de ilustraciones. En ocasiones hay niños/as que se” ofenden” si les das el típico álbum ilustrado muy cuadrado y grandote. Piensan que ellos ya son mayores para leer esos libros. La calavera no les ofenderá tanto por su temática como por sus ilustraciones y su edición.

Información de la editorial

Una historia divertida y llena de momentos incómodos, que invita a reflexionar sobre la sexualidad, la diversidad y las aventuras —y complejidades— que se viven al crecer.
¿Qué le pasa a Selma? Primero le viene la regla y, de repente, todo el mundo empieza a hablar de besos. ¡Pero si ella solo tiene 12 años!
Su madre tiene un nuevo trabajo por el cual ya casi nunca está en casa. Ahora Selma tiene que aprender a crecer junto a su padre que, aunque se esfuerza, a veces no sabe muy bien cómo manejar la situación.
Un día aparece en la escuela una lista misteriosa en la que las niñas están clasificadas del 0 al 10 según su apariencia. ¡Qué crueldad! Selma se unirá a sus amigas para encontrar a les culpables y, entre tanto, descubrirá algunas cosas sobre sí misma y su entorno.

Información de la editorial

Un libro precioso para reírse, estremecerse y perderse en las páginas de acuarela de Camille Jourdy.

Hace un día precioso para un picnic, pero Jo no piensa lo mismo. Harta de sus nuevas hermanas y su nueva madre, decide perderse por el bosque misterioso y seguir a unas extrañas criaturas que vuelven a su casa. Se adentrará entonces a un mundo nuevo, lleno de personajes fantásticos y entrañables con los que vivirá una aventura que recordará siempre.

Reseña de Los40

https://los40.com/los40/2020/12/08/comics/1607443205_537869.html

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Un libro alegre que celebra la música, el juego, la creatividad y la imaginación que todos llevamos dentro. Cuando Hannah ve una hoja en el césped de su jardín, piensa que tiene la forma de un violín, y decide probar si puede tocar alguna melodía con ella. Pronto todo lo que la rodea empieza a cantar y a bailar al ritmo de la música. Los lectores podrán ver, sentir y escuchar la música de Hannah con las ilustraciones llenas de color y movimiento.

Satoshi Kitamura (Tokio, 1956) es uno de los más conocidos autores e ilustradores de libros infantiles, por sus increíbles perspectivas, sus colores llamativos, su atención al detalle y sus personajes tan característicos. Después de obtener el premio Mother Goose al mejor ilustrador novel en Gran Bretaña por su libro Angry Arthur, se trasladó desde Japón hasta Londres, donde reside desde entonces. Algunos de sus personajes han protagonizado series de animación en televisión. Ha colaborado con las más importantes editoriales británicas, cmo Andersen Press, Walker Books, Farrar… Su obsesión por los gatos es conocida, y Kitamura la justifica explicando que para él estos animales son una metáfora de los comportamientos humanos. Otra de sus curiosas facetas es que ha traducido los libros del elefante Elmer, creado por David McKee, al japonés.

Información de la editorial

Espejo , álbum ilustrado sin palabras que nos pone, junto con la protagonista, ante un espejo imaginario, la línea media del libro, la unión entre las dos páginas. Nos podemos mirar en los espejos y podemos “jugar a los espejos”, siempre ocurrirá lo mismo, la imagen se repite, el espejo hará lo que hagamos. En este libro no.

En sus blancas y alargadas páginas, en la esquina inferior derecha una niña aparece encogida dibujada en negro y con un vestido que se intuye amarillo ocre; levanta la vista hacia la línea que une las dos páginas y se asusta, duda, hace muecas; la situación siempre se duplica, y la alegría simétrica de la niña va cogiendo color y forma, se adentra en la situación y desaparece, para volver a salir del espejo ¿o no era un espejo?

Después de leer las imágenes de este álbum, jugar con un espejo y a “los espejos” será casi obligatorio.

Las imágenes tienen la fuerza necesaria para adentrarnos en la historia y en el espejo y hacernos dudar ¿Qué está pasando ahora? ¿Es otra niña? El fondo blanco, totalmente blanco en la mitad de la historia y la imagen inicial de la niña en la parte inferior que va creciendo en tamaño y protagonismo hace más sorpresiva la situación inesperada que se produce a partir de la mitad del libro, inexplicable o con múltiples explicaciones posibles.

Suzy Lee dice y nos hace decir mucho en este libro sin palabras, con el que nadie se quedará callado, ni parado, sobre todo si tiene espejo o alguien que de espejo haga.

Telar de libros

La ola es un álbum sin palabras que cuenta una historia mínima. Una niña va a la playa. Nada más. Dos colores, azul y negro, con el blanco como aliado. Una playa desierta, una bandada de gaviotas, una niña, su madre, una ola, el mar, y un tesoro.

Y un libro que aprovecha todos y cada uno de sus elementos para contar esta historia. Una historia que empezamos a leer por la cubierta, guarda y portada, y que no terminamos de leer hasta que no hemos pasado por la página de créditos, la contraguarda y la contracubierta. Solo fijándonos en estos elementos paratextuales nos encontramos ya con los puntos de vista de los distintos personajes.

Viva Leer

En Sombras la narración comienza con un “¡click!” que enciende una luz en un desván, donde una niña se dispone a jugar con objetos que típicamente podríamos encontrar allí: zapatos viejos, una escalera, una escoba, una bicicleta. Mientras esto sucede en la página de arriba, en la de abajo vemos las sombras, que en un comienzo reflejan exactamente lo de arriba. Sin embargo, ya intuimos que en algún momento ese límite, el del centro del libro, que separa los dos escenarios, eventualmente se irá disolviendo conectándonos con la fantasía. El color será nuevamente nuestro aliado en la comprensión de la historia.

 Al haber muchas interpretaciones, es fundamental abrir el diálogo. Las mismas preguntas que nos surgirán como lectores (muchas relacionadas, por ejemplo, al desarrollo de la historia) serán las que compartirán niños y niñas, porque obedecen a la naturaleza del libro. Por eso es importante prestar atención a cada detalle de la ilustración, ser muy observadores y hacernos muchas preguntas. Además, como son libros que expresan la emoción de la protagonista, hay que estar preparados para las respuestas emocionales de los lectores.

Estos tres libros abordan los mismos temas, presentados de formas distintas apelando a diversas situaciones que, aunque son cotidianas, están llenas de significado. El formato libro como objeto de arte, los límites entre fantasía y realidad, la propuesta en las técnicas pictóricas, la decisión deliberada de llamar la atención sobre un sector del libro que por norma no se utiliza, como es el centro del libro, en esos pliegues sombríos, son todas cosas que demuestran que Suzy Lee, como buena artista, no deja nada al azar. Por eso, son libros para leer más de una vez en busca de nuevas pistas, detalles, construyendo nuevas historias e inspirando distintas reflexiones.

Información de la editorial

El astuto detective que ha acercado a la lectura a más de 15 millones de niños y niñas en todo el mundo. Un clásico americano, perfecto para primeros lectores. Un niño audaz y valiente que resuelve enigmas entre sus amigos y familia. Los pequeños lectores se lo pasarán en grande resolviendo el misterio con el Gran Iván y los mantendrá en vilo hasta la última página.

Marjorie Weinman Shamartnació en Portland, y en sus noventa años de vida escribió muchí­simo. Tanto que son suyos más de ciento treinta libros infantiles y juveniles, adaptaciones de películas y series. Y de todos los personajes que campan en sus páginas, el más famoso y querido por los pequeños lectores es El Gran Iván: un niño audaz y valiente que resuelve enigmas entre sus amigos y familia. ¡Tan famoso se hizo que ha salido hasta en los crucigramas de los domingos! En una entrevista, Marjorie declaró que de pequeña quería ser escritora, detective o domadora de leones. Al final se decantó por la escritura y ¡cuánto ganamos los amantes de la lectura!

La Tribu Educa

Es un librito que, tanto por su formato como por la cantidad de texto y la sencillez de éste, lo convierte en ideal para los niños/as que ya pueden leer solos y se quieren sentir autónomos.

Información de la editorial

Rene acaba de abrir el negocio de sus sueños: una cafetería donde demostrará que es la mejor cocinera del mundo. Incluso tiene su propio camarero, Glumfoot, pero… las cosas no son como ella se esperaba. ¡Resulta que a sus clientes no les gustan las delicateces! Solo quieren gusanos, barro asado y arañas…

Una historia divertida sobre la colaboración y el saber llegar a un acuerdo que te dejará el estómago calentito. ¡Bienvenido al local más acogedor de este lado del bosque!

https://www.editorialastronave.com/libro/el-cafe-en-la-linde-del-bosque (puedes ver el book trail)

Información de la editorial

Niño caníbal, como el resto de su alegre tribu, está siempre atento para ver a quién le puede hincar el diente. A priori, nadie está a salvo de esta voraz pero simpática gente, acostumbrada a resolver sus problemas en la mesa; ni el vendedor ambulante, ni el perro, ni los alumnos que desafinan, ni tampoco —¡ay, qué pesar!— la mamá.

Inspirándose en la canción del compositor cubano Virilo, Fran Pintadera nos retrotrae a la Edad de Piedra y nos explica a golpe de tronchantes rimas el día a día de un poblado caníbal y su peculiar manera de resolver los problemas. Las ilustraciones sobrias de Guridi, a base de trazos y recursos cromáticos mínimos, retratan unos huraños y simpáticos personajes que nos resultan muy próximos: ¡solo nos separan unas cuantas generaciones!

Fran Pintadera nació en Las Palmas de Gran Canaria en 1982. Estudió Educación Social y Psicopedagogía. Es narrador oral, cuenta historias y las escribe, a veces en ese orden, a veces al revés, y también es director de teatro social. Como escritor ha obtenido diferentes reconocimientos como el XI Premio Internacional de Compostela de Álbum Ilustrado o el Premio Nacional 2018 del Ministerio de Cultura, y ha sido finalista del Premio Fundación Cuatrogatos. En Takatuka también hemos editado Marte, un elefante de otro planeta y Una montaña cualquiera.

Raúl Nieto Guridi (Sevilla, 1970), hijo de padre delineante y de madre pintora, estudió Bellas Artes por auténtica devoción y vocación. En el terreno laboral ha pasado por empresas de publicidad, de decoración, de arquitectura efímera y de diseño gráfico. Desde el año 2006 complementa su trabajo de profesor de secundaria (Dibujo) con la ilustración. Según sus propias palabras, en el año 2009 encuentra «un estilo propio» y al año siguiente comienza a publicar de un modo imparable para editoriales dentro y fuera de España.

Reseñas

«Un humor gamberro, negro, pero que arranca carcajadas. Trazos oscuros de tinta, emborronados, dan vida a los rudos personajes que, como si fueran caricaturas, son el acompañamiento cómico perfecto para el tono de la obra». XXXIX Muestra del Libro Infantil y Juvenil 2024 de la Comunidad de Madrid

«Un libro que, desde las guardas, aparecen huesos volando, dando pie a la divertidísima historia rimada sobre el canibalismo en la lejana época de la Edad de Piedra ¡Las risas están aseguradas!». Lupa del Cuento

«Que gusto poder leer álbumes que son lo que parecen, meros divertimentos bien construidos, bien ilustrados, bien contados. Puro placer. ¡Chimpum!». Pájaros en la cabeza, Blog.

«Humor negro para dibujar sonrisas y despertar el apetito con el trazo inconfundible de Raúl Guridi». Canal Lector

«Con mucho juego verbal, una caracterización de personajes estupenda y un tema muy sugerente (Esto de comerse a los congéneres siempre ha sido un punto de partida sin igual para desarrollar todo tipo de conjeturas), es de esos libros que arrancan una carcajada y te invitan a desarrollar la inventiva». Donde viven los monstruos, blog

«Un álbum ilustrado fresco, provocador y divertido con una literalidad tan brutal que no es capaz de provocar más que carcajadas y sonrisas. ¡Qué más se puede pedir! Disfrutemos de este libro antes de que lo censuren por indigesto». Literatil

«Desbordante de humor negro, este álbum en blanco y negro que conjuga rimas con menús pre- históricos en los que cualquiera de la tribu puede acabar siendo ingrediente principal. Versos bas- tante gamberros salen de la boca del protagonis- ta, un simpático “niño caníbal” que caerá en las
redes, o mejor dicho, en la cazuela de una niña nueva de una tribu cercana». CALCO

https://www.luispescetti.com/canciones/elniniocanibal/ (canción)

Librería Naves de Papel

Es una obra en cartón compuesta por rimas que ofrece una diversión garantizada. Nos cuenta la historia del huevo que puso Ernestina en la cocina, y que nos irá enlazando con el resto de personajes.

Reseña de LÉGOLAS Colectivo Escénico

Ernestina la gallina puso un huevo en la cocina”. Así arranca esta historia casi circular en la que los personajes y las acciones se van encadenando, una tras otra, con gracia, ritmo y rimas. De versos muy sencillos y sin grandes pretensiones, la historia de Ernestina va dejando paso a otros personajes y otras ocurrencias. Yolanda Reyes nos propone, en definitiva, un libro juego para los más pequeños, un acercamiento a los encadenamientos, con una trama sencilla y muy bien construida.

Las ilustraciones de Aitana Carrasco nos llevan también a esa sucesión o repetición de los versos. Personajes disparatados en su concepción y realización, con elementos humanos siendo animales algunos, casi rozando la técnica del collage en algunos casos. Aitana, además, rompe con la perspectiva en muchas de las propuestas, lo que hace que las ilustraciones sean más locas si cabe. Y señalar también que cuando el verso se vuelve más dinámico, la ilustradora salta de la página a la doble página, lo que visualmente ayuda a conferir el ritmo que requiere el poema.

Yolanda Reyes

Pedagoga, escritora y directora de Espantapájaros Taller, un proyecto cultural de animación a la lectura. Ha sido asesora de proyectos de formación de lectores desde la primera infancia, ha realizado trabajos de investigación, y tiene publicados artículos en diversas revistas y libros en Iberoamérica.

Aitana Carrasco

Licenciada en Bellas Artes que en 2006 se inició en la escritura y la ilustración de libros para niños con el álbum ilustrado Ramona la Mona, ganador del IX premio “A la orilla del viento”. Ha participado en diversas exposiciones colectivas e internacionales, trabajado en cortometrajes, ilustración de libros y ha reflexiona sobre su oficio en diversos artículos y revistas.

Información extraída de estos links

https://www.artsper.com/es/artistas-contemporaneos/japon/20140/susumu-shingu https://jeannebucherjaeger.com/artist/shingu-susumu/

El autor de este álbum ilustrado es Susumu Shingu (1937), un artista y diseñador japones conocido a nivel internacional por las esculturas de acero y lona, que se mueven a través del agua y el viento. A parte, es reconocido por su enfoque innovador dentro la literatura infantil, donde plasma la relación del arte con la naturaleza que ha explorado, y promueve la curiosidad, el interés por la naturaleza y la conexión con el entorno que nos rodea. Sus dos obras más conocidas, la reseñada y “Viaje del viento”, son desplegables y pop-up, por lo que tienen un diseño interactivo integrado.

Reseña de Miriam Martín Ayala, estudiante del Grado en Educación Infantil en Valladolid.

El cuento trata sobre un viaje a través de un bosque mágico donde descubrirán la naturaleza que habita en él, de tal manera que, de forma sencilla, poética e imaginaria, se despierta la curiosidad y el asombro de los lectores.

Esta historia, se adentra en la exploración de un bosque que se encuentra lleno de vida y misterio, desde que amanece hasta el ocaso, de tal forma que puedan observar cómola naturaleza va transformándose conforme pasa el día.

Por otro lado, esta obra se caracteriza por un lenguaje muy simple, que incluso invita a improvisar sobre la marcha para favorecer la curiosidad, la imaginación y la reflexión de los lectores sobre la belleza del entorno natural, y sobre lo fundamental que es cuidar el medioambiente al ser testigos de todo lo que hay en ese bosque.

A su vez, como Técnica Superior de Educación Infantil y futura docente de Educación infantil, ya he hecho uso de esta obra anteriormente en una escuela infantil, y los más pequeños lo disfrutan mucho y más cuando puedes improvisar de manera distinta cada vez, además, de poder hacerles partícipes de la creación de la historia sobre la marcha. También, su estructura sugiere una experiencia sensorial y un aprendizaje enriquecedor gracias al elemento interactivo de los desplegables, lo cuales facilitan una lectura entretenida, imaginativa y a la vez valiosa en cuanto a la integración de enseñanzas básicas sobre su entorno.

En conclusión, resulta un recurso educativo excelente tanto en el aula como en el hogar del niño/a, puesto que, no solo es un medio de entretenimiento sino de aprendizaje mediante el cual se promueve una conexión valiosa con el medio ambiente, y un amor por la naturaleza, que permite una conciencia ecológica.

Información de la editorial

En esta historia vemos a una niña, con su abrigo rojo, que se dirige a su casa, mientras la nieve comienza a caer con fuerza. En el camino se cruza con un lobezno que está perdido y lleno de miedo. La niña lo toma en brazos y decide desafiar la tormenta de nieve y llevar al lobezno con su madre. Sin embargo, el camino se torna difícil y ha dejado a la niña sin fuerzas. ¿Logrará regresar con sus seres queridos? Un libro silente con onomatopeyas, que los lectores querrán interpretar para darle vida a la historia.

Contraportada

Una niña se ha perdido en una tormenta de nieve. Un cachorro de lobo también se ha perdido. ¿Cómo encontraran el camino a casa?

Las imágenes, llenas de sentimiento, narran una historia de amistad y confianza que despertará la imaginación y conmoverá los corazones.

Información de la editorial

A VECES LA AMISTAD CONSISTE EN HALLAR UN PUNTO MEDIO Y QUERER ENTENDERSE

Un chico y un perro se cruzan en este cuento intergaláctico sobre el día que Esteban, nuestro protagonista, se encuentra en el jardín a un visitante que no es de este mundo. Al principio no tienen nada en común, y parece que sus ideas son, de hecho, muy diferentes… Pero todo el mundo puede llegar a entenderse, y lo bonito de las amistades, al final, es ver cómo estas surgen en los lugares más inesperados.

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El pequeño Bábachi vivía en la India con Mámachi y Pápachi, sus padres. Un día, Mámachi decide coserle un bonito traje, Pápachi le compra entonces unos zapatitos preciosos y un parasol verde en el bazar. Bábachi está muy elegante, y para estrenar su traje nuevo se va a dar un paseo por la selva pero se encuentra con cuatro feroces tigres que quieren comerle. Este clásico cuento indio, actualizado gracias a las preciosas ilustraciones de Fred Marcellino es una lección divertida para los que abusan de su fuerza frente a los más débiles.

Helen Bannermann

Nació en Edimburgo en 1863, y vivió en India durante treinta años. En 1899, como regalo para sus dos hijas escribió e ilustró El negrito Sambo, un cuento claramente situado en la India , aunque los nombres de los personajes no sugerían este escenario. (Fue publicado por Editorial Juventud, en 1947)

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Topotipo invita a Topotapo a almorzar en casa, una cabaña campestre en la que lleva una vida modesta y apacible, libre de preocupaciones y sobresaltos. A modo de agradecimiento, Topotapo, ratón de ciudad, le abre las puertas de su casa. Allí todo es «otra cosa»: abundancia, suntuosidad y alimentos sofisticados. Pero la visita acaba por ser un infierno, pues en la ciudad también hay escobas, zapatos y algo aún peor, un gato inmenso y feroz que mantiene a raya a los hambrientos roedores.

Es mejor volver a casa, se dice Topotipo con la lección aprendida: más vale una vida modesta y tranquila que una existencia lujosa pero repleta de peligros y preocupaciones. Como suele ocurrir en las fábulas morales de toda la vida, la historia del ratón de campo y el ratón de ciudad no ha perdido vigencia. Y los autores de esta nueva adaptación, además de mantener el espíritu del original, la han acompañado de unas ilustraciones exquisitas de corte clásico e intemporal.

Información de la editorial

Una gallina singular y un niño…

Manuela es una gallina de ciudad y, como las demás gallinas de ciudad, vive en un piso, madruga para pasarse el día poniendo huevos en una fábrica…

Así comienza el cuento que un padre se inventa para su hijo. Pero el niño no parece muy conforme con la historia e interrumpe constantemente porque el discurso no es fiel a la realidad: ¿cómo va a volar una gallina?, ¡las gallinas no tienen dientes!…

El niño terminará poniendo la historia patas arriba, hasta que la gallina protagonista, harta de que no la dejen disfrutar, toma las riendas de la situación. ¿Qué pasará?

La Tribu Educa

Historia muy divertida en dos planos: el de la gallina, que lleva una vida rutinaria y normal para un ser humano pero una vida descabellada para una gallina. Y el plano del padre contando un cuento a su hijo que se las da de juicioso y razonable negándose a creer que una gallina vuela pero admitiendo, por ejemplo, que la gallina trabaja en la fábrica. Muy gracioso cuando la gallina sale de su plano e irrumpe en el del niño para poner orden.

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¿Dónde están los calcetines que desaparecen durante la colada? Este es el libro de diez calcetines (cuatro derechos y seis izquierdos) que decidieron fugarse de la lavadora, recorrer mundo y vivir sus propias aventuras. Detectives, marineros, actrices, políticos… Diez divertidas historias de calcetines y calcetinas valientes que abandonaron el cubo de la ropa sucia en busca de una vida mejor. No volverás a mirar un calcetín (ni al más agujereado de todos) con los mismos ojos.

La Tribu Educa

En el aula podemos disfrutar mucho leyendo cada día un capítulo y también tomando la idea como modelo para escribir; infinidad de objetos cotidianos esperan para contarnos sus aventuras.

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El conejito y la luna tienen una relación especial; se dicen cosas solo con mirarse a los ojos, aunque a veces el conejito escribe cartas en la arena para su amiga en el cielo. Un buen día, una estrella fugaz impacta contra la luna cuando está más llena, y por eso pierde un trozo que cae en la Tierra. Se queda muy triste, pero el conejito recoge el fragmento perdido y se dispone a arreglar las cosas. Ahora bien, ¿cómo puede un animalito terrestre devolverle algo a una luna distante? Tal vez sea posible con ayuda de una serie de juegos tradicionales.

Conejito de luna se recrea en toda la belleza y el detalle de la tradición artística y de los juegos coreanos al tiempo que los sitúa entre nuestras tradiciones y objetos de fascinación. ¿A quién no le gusta la luna llena? ¿O los conejitos?

Un libro silente, delicado y precioso que cautivará a los lectores de todas las edades por la belleza de sus páginas y por una historia universal.

Choi Young Ah

Aunque se graduó en nutrición, pronto se enamoró de los libros ilustrados. Con el fin de perseguir su pasión estudió nociones básicas de ilustración y técnicas digitales. Luego se especializó en pintura oriental para poder plasmar la belleza del arte popular coreano. Emprendió su carrera como ilustradora independiente hasta que pasó a formar parte del taller de un reconocido estudio. Conejito de luna es su debut literario.

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Es un libro ilustrado humorístico totalmente original, y una receta ganadora para los lectores que aman las brujas y la cocina. La golosina favorita de una bruja es la sopa de rana. Afortunadamente, es saludable y fácil de hacer. Para darle ese toque extra y un toque de color, el ingrediente clave es una cucharada de ranas. Pero, ¿cómo se mantienen las ranas en la cuchara? Saltan, se esconden y escapan. ¿Qué puede hacer una pobre bruja?

Este entretenido cuento es una mirada humorística a cómo los planes bien trazados a veces pueden salir mal.

Ilustraciones brillantes y una dulce resolución al final este cuento hará reír y disfrutar a los más pequeños. Lleno de risas y travesuras, es pura diversión de principio a fin.

Imprescindible para lectores jóvenes, padres, brujas, amantes de las ranas y aspirantes a chefs.

Casey Lyall

Vive en el suroeste de Ontario, donde también trabaja en su biblioteca local (y espera a que la gerencia descubra que en realidad le están pagando para que se divierta). Cuando no está escribiendo, a Casey le encanta hornear, garabatear y aprender chistes para contarle a sus amigos.

Casey es autora de libros de humor para niños como HOWARD WALLACE, P.I. serie, GNOME IS WHERE YOUR HEART IS y UNA CUCHARADA DE RANAS (ilustrada por Vera Brosgol). Sus próximos títulos incluyen WAKING THE DEAD AND OTHER FUN ACTIVITIES (Greenwillow Books, 2024) y VAMPIRE JAM SANDWICH (Tundra Books, 2024, ilustrado por Nici Gregorio.)

Información de la editorial

Nuevo título de la exitosa colección grandes álbumes, que recupera los mejores autores de la literatura infantil en formato deluxe. Una gran historia de amistad y lealtad entre una ballena y un ratoncito. Un álbum lleno de ternura, la historia de una amistad inquebrantable.

Amos es un ratón diminuto, Boris una gigantesca ballena. ¿Qué pueden tener en común dos animalillos tan diferentes? Muy fácil: su amor por el océano. Amos adora su olor, su inmensidad, Boris la vida que habita en sus profundidades. Y será el océano quien insista en unir una y otra vez a nuestros dos protagonistas en una peculiar y bellísima amistad, infinita como el horizonte e imparable como las mareas, a lo largo de los años y pese a que pertenecen a mundos diferentes.

William Steig nació en Brooklyn, Nueva York, 14 de noviembre de 1907 y falleció en Boston el 3 de octubre de 2003. En 1930 comienza su trabajo como caricaturista en New Yorker, revista para la que haría unos 1.600 dibujos y más de 100 cubiertas en siete décadas. Se puede decir que comenzó tarde a escribir ya que su primer libro llegó con sesenta y un años. Su trabajo a partir de entonces fue imparable y creó títulos y personajes emblemáticos como Silvestre y la piedrecita mágica, Irene la valiente, Shrek! o Doctor De Soto. Sus revolucionarios dibujos simbólicos quedaron recogidos en un sinfín de libros para adultos. Los reconocimientos a su trabajo no pararon de llegar en toda su carrera. El último, en 1995, fue el título de «Rey de las caricaturas», que le otorgó la prestigiosa revista Newsweek.

El cuento leído

Información de la editorial

21 historias cortas que podrían haber sido vividas por El Pequeño Príncipe. Sencillos episodios con una segunda lectura, ilustrados por Wolf Erlbruch, que, una vez más, demuestra su maestría para transladar a sus dibujos los grandes temas de la vida de una forma comprensible tanto para niños como para adultos.

Un pequeño rey se pregunta sobre su poder, pero los elementos de la naturaleza le convencen de su insignificancia. 21 textos poéticos muestran con ironía al protagonista tratando de parar las nubes o de iluminar la noche, hasta entender que son otros los reyes del mundo. Las ilustraciones de Erlbruch iluminan con delicadeza estos hermosos textos.

Revista Babar

Un bello y minimalista álbum de historias cortas, a modo de koan zen, protagonizadas por un rey, y cargadas de metáforas y reflexiones sobre la condición humana: el poder, la relación con la naturaleza, la soberbia, la belleza…” 

Süddeutsche Zeitung

“El sencillo lenguaje en dibujos y texto permite espacios para la reflexión tanto a pequeños como a lectores adultos.” 

Pep Bruno (reseña)

Información de la editorial

La autora de El infinito en un junco vuelve a hacer su magia con esta versión, ingeniosa y llena de humor, de las Historias verdaderas, de Luciano de Samósata.

Irene Vallejo da una nueva vida a otra historia del mundo clásico. La travesía de una ávida viajera por los mundos que imagina es tan disparatada como divertida, y así lo plasma el ilustrador José Luis Cano.

A partir del clásico grecorromano Historias verdaderas, de Luciano de Samósata, Irene Vallejo vuelve a hacer su magia con un cuento para lectores de cualquier edad deseosos de mantener viva su imaginación. La autora se basa en esta antigua parodia de los relatos de navegantes y recupera una ingeniosa historia llena de mundos fantásticos y criaturas tan inconcebibles como los calabazapiratas y los pulgarqueros. De la mano de la protagonista, aprenderemos qué hacer cuando te traga una ballena, daremos alas a nuestra fantasía para descubrir nuevos lugares, y lucharemos en las batallas más insospechadas a favor de la justicia.

Reseñas
Ahora qué leo, La Sexta
«El lector es el inventor de viajes, el protagonista de esta y de todas las historias que le cuentan porque es quien pone imágenes a las palabras. Una lección preciosa, si me preguntan».

Luis Alberto de Cuenca, ABC Cultural
«Den ustedes a una escritora de la talla de Irene cualquier fragmento de la riquísima literatura clásica. Lo convertirá en pasto bendito para lectores del siglo en curso, y sin traicionar en ningún momento el original».

Alberto Manguel, Babelia
«Vallejo ha decidido sabiamente liberarse del estilo académico y ha optado por la voz del cuentista, por la historia entendida como fábula».

Información de la editorial

Una de nuestras grandes apuestas nacionales. Gala Pont es una de las ilustradoras más reconocidas del país: este es su debut también como escritora. Un canto al mundo de la botánica y de la jardinería, para que los niños entiendan el placer de cuidar las plantas.

Contraportada

A Simona le encanta el jardín que comparte con el erizo amarillo. Allí dedicanlos días a investigar, por las tardes se echan la siesta y después comparten deliciosas meriendas. Hasta que un día Simona descubre que más allá de su jardín hay otros jardines: más elegantes, más tropicales, más especiales…

Y de repente su jardín ya no le gusta tanto. Simona está a punto de entender que la envidia es muy mala consejera, y que la belleza de un jardín no depende solo de lo exuberantes que son sus plantas, sino de la ternura con que es cuidado.

Qué bonita idea: viajar con un erizo amarillo por diferentes jardines; Conoceremos un jardín elegante, otro acogedor o tropical, ordenado y mágico. Y… ¿qué pasará cuando veamos que el nuestro no nos gusta? Incluye un simpático marcapaginas que se puede plantar.

La Tribu Educa

Información de la editorial

Estamos en la costa bretona. Apenas ha salido el sol. Dos hermanos, una chica y un chico, pierden el autobús que los lleva a la escuela. Es el comienzo de un largo día de vagabundeo que les permitirá entregarse con toda libertad —una libertad robada a la rutina— a saciar su curiosidad por el paisaje y los seres que los rodean. Y también a descubrirse entre ellos. La mayor es decidida, resuelta, impaciente; el menor, prudente, asustadizo, acostumbrado a ir a remolque de la hermana. Disputas y reconciliaciones puntúan su aventura: roban una barca para atravesar un brazo de mar, hurgan en un depósito náutico, escalan un acantilado, se bañan en las aguas heladas de una playa solitaria, traban amistad con un perro errante y hediondo, huyen de un guardia forestal, se burlan con insolencia de unos pescadores y unos agricultores que los interpelan… Sus juegos y canciones infantiles son dos notas discordantes, fuera de lugar, en un paisaje de día laborable. La caída del sol significa el regreso a la rutina: se impone la realidad: hay que cerrar ese paréntesis de travesura y libertad y regresar a casa.

Rozenn Brécard

Después de estudiar Bellas Artes en Burdeos trabajó en prensa y edición de libros para niños. Peatones, usuarios del metro y ciclistas inundaban las páginas de sus cuadernos de dibujo, pero, tras abandonar Bruselas para instalarse en Finisterre, las rocas y los caminos costaneros sustituyeron a las multitudes. Su técnica se caracteriza por jugar con las transparencias y realzar con lápices de colores las imágenes monocromas. La escapada es su primer álbum.

La Tribu Educa

Una bocanada de aire fresco en estos tiempos que corren. Una historia pequeñita que no es políticamente correcta: unos niños disfrutan de “aventuras” increíbles en un día que han decidido no asistir al colegio. Un álbum ilustrado muy bello.

Información de la editorial

No todas las preguntas tienen respuesta. Algunas preguntas tienen más de una respuesta, y otras ofrecen un sinfín de posibilidades. Todo lo que podamos imaginar.

En este libro hay veinte preguntas, algunas suponen desafíos numéricos que promueven el aprendizaje, y otras dan lugar a un juego. Se trata de identificar formas y animales diversos. Las hay que nos hacen reír, y también las que ponen prueba nuestros preconceptos, aquello que suponemos sin habernos detenido a observar y pensar. Lo más importante, sin embargo, es que se trata de preguntas abiertas: no hay respuestas correctas ni incorrectas. La propuesta de Barnett recoge, pues, dilemas e incógnitas ideadas para que, a través de la creatividad, los primeros lectores se figuren mundos imaginarios mundo mientras se divierten. Si algo se puede concluir de esta lectura es que las mejores preguntas conducen a grandes historias.

Veinte preguntas cobra vida gracias a las ilustraciones de Christian Robinson, medalla Caldecott. He aquí una invitación, repleta de encanto, a participar, especular y pensar de manera crítica.

Autor de culto, sus libros han vendido más de cuatro millones de ejemplares en una treintena de idiomas, y por ellos le han concedido la medalla Caldecott  ¡no una sino dos veces! Sus historias se distinguen por explorar más allá de lo que suele denominarse literatura infantil.

Mac Barnett

Christian Robinson.Los Ángeles, California , 1986

Creció en un pequeño apartamento de una sola habitación que compartía con toda su familia. Dibujar se convirtió en una forma de construir un espacio propio y crear el tipo de mundo donde él quería vivir. Estudió Animación en el Institute of the Arts de California y trabajó con Sesame Workshop y Pixar Animation Studios, antes de convertirse en ilustrador de libros para niños. Ha trabajado en los libros Gaston y Antoinette, escritos por Kelly DiPucchio, y en el superventas Last Stop on Market Street, de Matt de la Peña, galardonado con un Caldecott Honor, un Coretta Scott King Illustrator Honor y la Medalla Newbery. Actualmente vive en el norte de California con su galgo Baldwin y varias plantas de interior.

Reseña de Canal Lector

«Barnett y Robinson invitan a los pequeños a dejar volar, lo más alto posible, la imaginación. Su colección de situaciones, con el disparate y el humor por bandera, aunque también con el barniz poético al que el autor norteamericano nos tiene acostumbrados, son en sí mismas disparadores para un aficionado a la escritura, o escenarios inspiradores para cualquier lector con ganas de pasarlo bien. Un sugerente álbum que ofrece múltiples posibilidades en una sesión de lectura compartida.»

Sinopsis

« ¡Descanse en paz!», dijeron.
Entonces, ¿por qué el mundo continuaba girando?
Parco se levantó de la tumba y fue al pueblo.
Allí descubrió algo muy importante.

Sinopsis de David Gómez en Bigblogtecarios

Parco descansaba en paz cuando, de repente, lo despierta una fuerte algarabía. Sorprendido por tanto festejo decide salir de su tumba para la sorpresa de los presentes en el cementerio. Todos salieron corriendo atónitos. Todos, menos uno con muchas ganas de jugar. Rulfo, su perro. Después de lanzarle su brazo una y otra vez, al final, el canino se escapa con éste en la boca. A Parco no le queda otra que ir tras él para intentar recuperarlo.

Además de recuperar su brazo, su visita de vuelta al pueblo junto con los momentos que pasa con sus amigos en la cantina, saludando a sus vecinos, jugando con sus hijos o bailando con su mujer… son muy reveladores para él.

Reseña de David Gómez (Muy interesante, acompañada de entrevista a Guridi el ilustrador)

Más reseñas

http://www.papalector.com/2019/10/resena-parco-alex-nogues.html

Información de la editorial

Una ola deposita un cacharro viejo en los pies de un niño que curiosea en la playa. Se trata de una cámara submarina. Emocionado, el niño lleva a revelar el rollo que encuentra dentro. Las fotos son asombrosas: un pescado de cuerda y complicados engranajes; un pez globo que semeja un globo de aire navegando sobre el mar; extraterrestres miniatura que tratan de domar caballitos salvajes de mar y otras extrañas imágenes más. La última fotografía muestra a una muchacha, sosteniendo la foto de un muchacho… Como las imágenes se hacen más pequeñas, el protagonista las mira a través de su lupa, y luego su microscopio. La cadena de niños sigue a través del tiempo, y termina con una imagen de sepia de un muchacho saludando en la playa, sin fotos en la mano, la primera fotos de todas. Después de fotografiarse él mismo sosteniendo la foto, el chico lanza la cámara de regreso al océano, donde ésta viaja hacia su siguiente dueño.

David Wiesner más queridos y destacados creadores de libros infantiles. Generalmente pasa varios años creando cada nuevo libro. Esboza muchas versiones hasta que la historia fluye suavemente y cada imagen funciona como él quiere. Elabora modelos tridimensionales de los objetos que no existen en la vida real, como ranas voladoras y lagartijas de pie, para añadir autenticidad a sus dibujos. Océano Travesía ha publicado de él Flotante, Martes, Sr. Minino y Art y Max.

Reseña de Monica Rubalcaba

Información de la editorial

Lo que la diferencia de otros niños es que Lucía perdió la vista, pero no su capacidad de imaginar y de mirar de otra manera.

Lucía es una niña que, al igual que todos los niños de su edad, se despierta cada mañana, se levanta, se lava, desayuna y sale de casa para ir a la escuela. Pero a diferencia de sus amiguitos y de cualquiera que la rodee, en su rutina diaria, ya sea en el autobús, pasando por el parque o caminando junto a otras personas, experimenta una explosión de colores y emociones románticas o grotescas que dan vida a imágenes a partir de sonidos, olores… Lo que la diferencia de otros niños es que Lucía perdió la vista, pero no su capacidad de imaginar y de mirar de otra manera. El ilustrador Roger Olmos ha elegido colorear y dar vida al variado mundo que habita en la supuesta oscuridad en la que vive una persona ciega, para mostrar en qué se pueden convertir las cosas que nos rodean si simplemente cerramos los ojos, simplemente imaginándolas.

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Una trepidante odisea en el desierto, una aventura llena de peligros, compañerismo y lucha por la supervivencia. ¿Qué pasaría si el agua se agotara en tu poblado? Un viaje lleno de peligros
de unos ratoncillos que deberán buscar un nuevo hogar donde vivir. Un clásico infantil que llevaba décadas descatalogado.

En el límite del desierto, allí donde no hace tanto calor, viven los ratones del desierto. Con sus afilados dientecitos mordisquean los cactus y beben el agua de lluvia que se almacena dentro de ellos. Pero hace tanto tiempo que no llueve que los cactus se están secando, y ya casi no queda agua. Los ratones tienen que abandonar su hogar y migrar, en busca de agua para poder vivir.

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Una niña no tiene casi nada: solo un lápiz. Tiene, entonces, casi todo. Casi todo lo que se pueda imaginar.

Sobre el autor: 

Federico Levin nació en 1982. Ha escrito y publicado novelas (entre ellas una trilogía gastro-policial), cuentos, poesía, ensayos. Ha dado talleres (compost de escritura, taller de escritura impublicable, entre otros), escribe canciones que canta con su inhallable banda Levin Hnxs, y guiones de series.

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Nuevo título de Jakob Martin Strid, el autor e ilustrador de La increíble historia de la pera gigante, éxito de ventas de Gribaudo.

Sopla una tormenta, una tormenta tan fuerte que arranca los árboles y hace volar las bicicletas y los lavabos. ¡Oh, no! Una ráfaga especialmente poderosa se ha llevado la casa del señor Rumpelpún hasta lo más alto de una montaña. ¿Qué va a hacer el pobre ahí arriba? Tranquilos, con la ayuda del general Ribas y de los demás habitantes de la ciudad, el señor Rumpelpún no pasará mucho tiempo a solas allá arriba…

Jakob Martin Strid (1972) es uno de los mayores caricaturistas del norte de Europa. Se dio a conocer con sus tiras satíricas de la última página del diario danés Politiken, aunque más tarde publicaría toda una serie de álbumes ilustrados únicos en el mundo que escribe e ilustra él mismo.…

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En el zoo, un lobo tuerto da infinitas vueltas en su jaula. Todos los días, le observa fijamente un niño, impasible, y el lobo se pregunta por qué. Un día, el animal decide pararse y sentarse frente al niño para devolverle la mirada. En respuesta, este sorprende al lobo: cierra un ojo, quedándose tan tuerto como el animal y estableciendo un diálogo silencioso e interior entre los dos. Ambos vuelven a sus pasados, recordando los eventos que les llevaron a estar aquí. El lobo rememora su vida en el Ártico, su hermana de pelaje brillante, los cazadores. El niño recuerda el dromedario, el rey de las cabras, el accidente de coche, el camino hacia el África verde, su llegada a Europa. ‘El ojo del lobo’ fue originalmente una novela del escritor francés Daniel Pennac publicada en 1984 y que lleva vendidos más de dos millones de ejemplares. En España, acaba de ser publicada una nueva edición por la editorial Algar. A pesar de estar escrita hace cuarenta años, trata de temas tan actuales como la migración, la repercusión de las actividades humanas sobre el entorno o el (mal)trato a los animales. La adaptación es obra del francés Mathieu Sapin, un curtido autor de cómic con más de veinticinco años de carrera durante la cual ya ha realizado varias adaptaciones literarias (condesa de Segur, H. P. Lovecraft, Tomi Ungerer, etc.). Este álbum de hecho se cierra con un cuaderno gráfico en el que Sapin explica con sencillez y honestidad cómo ha sido el trabajo de adaptación de ‘El ojo del lobo’, que le ha llevado a entrevistarse en varias ocasiones con Pennac.

“No es una mera adaptación, sino una variación inteligente y pertinente de una obra de culto que sigue siendo relevante hoy”.
François Rissel ActuaBD

“Un clásico que no hay que dejar pasar tanto para jóvenes como para adultos. Una historia donde se entremezclan nostalgia, emoción y ternura”.
Babelio

Información de la editorial

Una loba valiente. Una bruja astuta. Una niña rebelde. Juntas deben salvar el bosque antes de que sea demasiado tarde…

Un fascinante cuento de hadas moderno que remite a las más bellas leyendas clásicas. Adéntrate en el bosque para descubrir el poder de la generosidad, las mil maneras que existen de ser valiente y la magia de encontrar tu propia manada.

Sinopsis

Desde que era cachorra, a Zima le enseñaron a temer a los humanos y, sobre todo, a las brujas. Pero cuando un peligro amenaza a su familia, no tiene más remedio que pedir ayuda a Baba Yaga, la bruja del bosque.

La vieja llevaba tiempo alejada de la magia, pues el bosque no había requerido su protección. Pero de repente algo cambia y necesitará el olfato de un lobo para cumplir con su deber. Antes de que Zima se dé cuenta, la bruja lanza un hechizo y desaparece en la espesura transformada en la loba, mientras Zima se queda encerrada en la cabaña de Baba Yaga… ¡y en el cuerpo de la hechicera!

Entonces alguien llama a la puerta. Es Nadya, una niña que busca a la bruja para truncar los planes de un ser despiadado que pretende acabar con el bosque. Quizá la misión de Zima sea unirlos a todos: lobos, humanos y brujas contra la amenaza que se cierne sobre ellos.

Sobre el autor: 

Karah Sutton adora a Baba Yaga, el ballet y el blini desde que tuvo que hacer un proyecto de investigación sobre su herencia rusa en el colegio. Su afán de aventura la llevó a mudarse de Kentucky a Nueva Zelanda, donde se rumoreaba que encontraría árboles parlantes y algún que otro duende del bosque. Su primer libro, «Una loba para un hechizo», apareció en la American Booksellers Association Indies Introduce Selection, estuvo en la lista Indie Next List Top 10, en la Junior Library Guild Selection, fue uno de los mejores libros juveniles de 2021 para Bank Street College y fue nominado al Goodreads Choice Award.

Reseña de Canal Lector

Hay amistades tan inesperadas como necesarias. Con el objetivo de salvar al bosque, una loba supera su desconfianza hacia los humanos para establecer una alianza con Baba Yaga, personaje fantástico recurrente en el folclore y la mitología eslava. A pesar de las reticencias cree que existe un peligro real en la manada y que ella puede ser una buena solución. La bruja será también el punto de conexión con Nadya, una niña huérfana del pueblo cercano que igualmente siente la necesidad de apoyarse en alguien poderoso para salvaguardar todo aquello en lo que cree, en grave riesgo por culpa de un malvado zar. La leyenda bebe de la mitología rusa y está aderezada de unas maravillosas ilustraciones, en blanco y negro, que representan a la perfección el clima fantástico, propio del cuento de hadas tradicional, en el que se enmarca el relato. Una recomendación sugerente para cualquier edad.

Reseñas de la prensa

«Una aventura vibrante y mágica que reinventa el falso mito del lobo, que en este caso es una loba joven, generosa y buena». Rosanne Parry, autora de Un lobo llamado Wander

«Esta mágica novela está repleta de todo lo que adoramos los lectores de fantasía: magia, heroísmo e imaginación desbordante. Un cuento de hadas moderno, y clásico a la vez, de lectura obligada». School Library Journal

«Un exuberante debut repleto de magia y amistad, donde una loba aprende lo que significa ser humano y una bruja encuentra la oportunidad de arreglar un terrible error que cometió en el pasado. Con un encanto especial, esta novela evoca algunas de las leyendas más bellas del folclore ruso». Publishers Weekly.

Información de la editorial

Entretejido con leyendas tradicionales de osos, brujas, princesas y dragones, y con ecos del folclore ruso, La chica que hablaba oso es una aventura mágica que nos recuerda el poder sanador de la imaginación y la importancia de encontrar un hogar.

Sinopsis

Érase una vez, en los confines del Bosque de las Nieves, una chica de doce años llamada Yanka que ansiaba conocer su pasado. No sabía quiénes eran sus padres, pues su madre adoptiva la había encontrado de bebé en la cueva de una gran osa que hibernaba en lo alto de una montaña. Desde que tuvo memoria, el bosque le susurraba que debía averiguar su verdadero origen… Y, sin embargo, ella lo ignoraba, pues su vida estaba en el pequeño poblado donde residían su madre, su mejor amigo y su fiera comadreja. Hasta que, una mañana, tras un accidente, despertó con sus piernas convertidas en patas de oso y decidió que había llegado el momento de descubrir de una vez por todas quién era realmente: ¿niña-humana o niña-osa?

Así dará comienzo un viaje que la llevará mucho más allá de lo que jamás hubiera imaginado, enfrentándose a peligros inesperados, y formando en el camino una auténtica manada de amigos extraordinarios. Un viaje que le enseñará, entre otras muchas cosas, que las historias fantásticas que escuchó durante su infancia no lo eran tanto. Y, justo cuando está a punto de descubrir su verdadera identidad, ocurre algo  que podría atraparla en el bosque… para siempre.

Sobre el autor: 

Sophie Anderson creció en la costa galesa escuchando los cuentos de hadas que le contaba su abuela prusiana, siempre relacionados con las más bellas y mágicas leyendas eslavas. Todas estas historias han inspirado sus novelas, que se han traducido a más de veinticinco idiomas, y han sido reconocidas con algunos de los premios más importantes en su categoría. «La chica que hablaba oso» recibió el Premio Independent Bookshop Book of the Year y el Wales Book of the Year, y fue seleccionado como uno de los mejores libros del año por The Guardian. Sophie vive en Lake District con su marido, sus cuatro hijos y su border collie. Lo que más le gusta hacer cuando no escribe es leer, pasear por el bosque y soñar despierta.

Reseñas

«Esta historia es una joya: hunde sus raíces en los cuentos de nuestra infancia y reluce con la auténtica magia del amor y el encontrar por fin un hogar».
Catherine Doyle :«La chica que hablaba oso es un libro repleto de delicadas enseñanzas sobre las raíces, el hogar y la naturaleza. Una historia maravillosa que conquistará a lectores de todas las edades».
Kiran Millwood Hargrave :«Sophie Anderson se inspira en los cuentos de hadas rusos, entretejiendo hábilmente los hilos de estas historias mágicas en la aventura de Yanka y evocando el folclore, la música, el arte y las costumbres del norte de Europa. Un libro maravilloso y encantador».
Kirkus Reviews .Cerrie Burnell: “Hermosísima reinterpretación de cuentos populares, cuidadosamente tejida por el hilo plateado del periplo de Yanka. Refulgen en ella la magia del bosque y el poder de los cuentos de hadas”.

Información de la editorial

Una niña que se vuelve una hormiga pequeñísima a la hora de dormir, y amanece convertida en una mariposa, teje junto a su madre un universo de complicidad y juego en torno a la hora del sueño y el despertar. Una historia entrañable, para primeros lectores, que nos llega directo desde el universo fantástico de Gianni Rodari, bellamente ilustrada por Andrea Antinori,

Sobre el autor: Rodari, Gianni

Nació en Omegna, Piamonte (Italia), en 1920. Participó activamente en el debate pedagógico educativo y contribuyó a renovar en profundidad la literatura infantil, con temas nuevos, aportando humor y fantasía sin caer en pedanterías ni moralismos. Recibió el Premio Andersen en 1970. Falleció en Roma en 1981.

Sobre el ilustrador: Antinori, Andrea

Andrea Antinori (Recanati, 1992), diseñador gráfico e ilustrador, en 2017 ganó el Premio Andersen al mejor libro entre 6 y 9 años, y en 2019, su obra The Great Battle fue elegida como mejor libro ilustrado internacional en la Feria del Libro de Shanghai.

Audio libro

Información de la editorial

«Abre los ojos y escucha. Este libro retumba, cruje y chirría, estalla y chasquea, choca y tintinea. Hace pum y bang, chis y ¡zas! Aúlla y respira, zumba y grazna, susurra y grita. Bosteza y también gruñe, maúlla, muge, estornuda, silba y además ronca. ¿Oyes lo que ves?»

¿Has visto alguna vez un libro orquesta? Benjamin Gottwald dibuja aquí un universo de sonidos: el galope de un caballo, el eco de una pelota de ping-pong, el estruendo de una hélice, el rugido de un león, el rumor de un susurro. ¡El color de los sonidos! Se trata de una experiencia sensorial múltiple, pues los sonidos llegan a través de la vista. El desafío y el juego están en la invitación a que niños y adultos lean en voz alta las ilustraciones. ¿Cómo suena un submarino que surca por las profundidades del océano? A través de imágenes repletas de movimiento y humor, Gottwald estimula la imaginación de los lectores mientras subraya la diversidad de sonidos que nos rodean y en los que a menudo no reparamos. No es casualidad que el libro haya recibido galardones tan importantes como el Premio Alemán de Literatura Juvenil en la categoría de álbum, el Premio Andersen al mejor libro silente, el Premio de Libro Ilustrado de Hamburgo y una mención especial en el Premio BolognaRagazzi.

La Tribu Educa

Se trata de un libro-álbum para divertirse e inventar muchos juegos y adivinanzas a partir de los sonidos y las imágenes.

Sonidos que solo tú podrás escuchar porque no llegan por tus oídos sino que viajan a través de tu cerebro.

Información de la editorial

Peque, gracias a su Abuela, también se hace amiga de la Oscuridad, perdiéndole el miedo inicial, apreciando sus bondades. Peque descubre que la Oscuridad ayuda a su Abuela a. conservar la memoria para que así nunca se olvide de Peque y de los momentos maravillosos que comparten, como el que viven en esta entrañable y dulce historia.

https://palabrasaladas.com/neru/mi_amiga_oscuridad.html (Puedes ver un vídeo de la narración de este cuento)

La Tribu Educa

Este álbum no tiene como objetivo que los niños/as pierdan el miedo a la oscuridad. Pretende hacer ver, a través de los ratos compartidos con la abuela, los beneficios y las bondades de la oscuridad, y como consecuencia, ese miedo quizá desaparecerá.

Información de la editorial

El lobo es un cazador temido por todas las criaturas. Pero tiene un secreto: en el medio del bosque vive una joven cuya preciosa voz le ha encandilado.

El lobo anhela su amistad, pero ¿está dispuesto a sacrificar su verdadera naturaleza para que su deseo se haga realidad?

Un hermoso y lírico cuento de hadas contemporáneo sobre la diferencia, la confianza y el poder de la amistad para superar cualquier obstáculo.

Julia Sardá: Ilustradora freelance que vive en Barcelona y comenzó sus estudios en la Universidad de Bellas Artes enfocando su carrera hacia la ilustración. Ha trabajado para la línea editorial de Disney Pixar y publicado diversos y hermosos libros como ilustradora y autora.

https://impedimenta.es/archivos/4900 (artículo interesantísimo sobre la ilustradora y recomendaciones sobre grandes libros ilustrados)

https://abcblogs.abc.es/fahrenheit-451/entrevistas/entrevista-a-julia-sarda-ilustradora.html (Entrevista con Julia Sardá)

Información de la editorial

Las palabras se entrelazan con fantásticas ilustraciones, a medio camino entre el libro ilustrado y el cómic, con guiños de humor, ironía y personajes surrealistas, formando un universo abigarrado, divertido, con mil lecturas, memorable.

Los niños se perderán en los recovecos de cada página, descubriendo un detalle nuevo aquí, reconociendo algo allá… Y podrán inventar su propia travesía, dibujar su mapa y crear infinitas versiones de este libro.

Los adultos, por su parte, disfrutarán de los mensajes subliminales y los disparatados anuncios publicitarios que se asoman por todas partes. Al final… ¡todos querrán volver al principio! 

Escenarios plagados de detalles, de seres extraordinarios que quieres visitar una y otra vez, en definitiva, una buena historia donde perdernos.

Descripción

Al olvidar las llaves de casa, la protagonista de Al Final emprenderá una asombrosa aventura con la imaginación como único motor. Un poético texto felizmente asociado con los dibujos delirantes plagados de guiños de humor y personajillos insólitos. Un libro sencillo e intenso a la vez, a medio camino entre el álbum ilustrado y la novela gráfica, con el que uno, Al final sólo quiere volver al principio.

Silvia Nanclares (Madrid, 1975) es licenciada en Dramaturgia por la Real Escuela de Arte Dramático. Desde el ámbito de la escritura desarrolla proyectos teatrales, audiovisuales, literarios y de formación artística. Ha intervenido en la creación de contenidos para diferentes centros culturales, así como en investigaciones colectivas como #bookcamping. Desde 2012 colabora con eldiario.es y Periódico Diagonal con piezas de periodismo narrativo. Es guionista y locutora en el espacio radiofónico Carne Cruda. Actualmente forma parte de Pandora Mirabilia-Género y Comunicación, donde participa en proyectos como Un cuento propio. Es autora de los álbumes ilustrados infantiles La siesta y Al final, en colaboración con Miguel Brieva, y del libro de narrativa breve El Sur, instrucciones de uso. También ha publicado relatos en Revista Eñe, Sibila y Quimera. Quién quiere ser madre es su primera novela. Blog personal: Entorno de posibilidades Twitter: @silvink Facebook: Silvia Nanclares

Miguel Brieva (Sevilla, 1974) es un conjunto caótico de átomos, moléculas, células y microorganismos que, además de ingerir alimentos y aspirar oxígeno con relativa frecuencia, sabe sujetar un lápiz entre sus dedos, proeza asombrosa ésta que le ha permitido dibujar y colaborar en numerosas publicaciones, así como ser miembro del grupo musical Las Buenas Noches. Por lo demás, es autor de los libros Bienvenido al mundo(2007), Dinero (2008), El otro mundo (2009), Memorias de la tierra (2012), Obras incompletas de Marcz Doplacié (2012), Lo que me está pasando (2016) y La gran aventura humana (2017). Como persona preocupada por los futuros habitantes del planeta que es, también se ha dedicado a la literatura infantil. En colaboración con Silvia Nanclares publicó el álbum Al final (2010), y ahora presenta, en solitario, la novela ilustrada Manuela y los Cakirukos (2022).

La Tribu Educa

¡Un festival para los ojos! La historia que a todos/as nos hubiera gustado protagonizar y con este álbum podemos” consolarnos” de no haberla vivido. Una nueva oportunidad para participar en nuevos e increíbles viajes con los niños/as de nuestra clase.

Ladrón de gallinas (por puro placer)

• Ilustraciones: Beatrice Rodríguez.
• Editorial: Libros del zorro rojo, (publicado por primera vez en 2009) 2024.
• Premios: Este álbum consiguió la mención de “libros entrañables” del Banco del libro de Venezuela( una de las instituciones más prestigiosa en habla hispana ) y también está recomendado en España por el boletín de S.O.L. de la Fundación Germán Sánchez.
• Edad recomendada: Desde 4 años y para toda primaria.
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Leer reseña

Sinopsis

“Un zorro rapta a una gallina y huye. El oso, el conejo y el gallo lo persiguen día y noche, por valles y bosques, a través del mar y del desierto, hasta que al fin, extenuados, le encuentran en su guarida, pero… Un álbum sin palabras.”

Información de la editorial

Pocos libros sin palabras han dado tanto que hablar. La edición en castellano de Ladrón de gallinas se publicó en 2009, convirtiéndose casi instantáneamente en uno de los libros más reseñados y queridos por el público general.

Desde la primerísima imagen, el lector entra en la historia y se ve envuelto en una escena de acción: una auténtica persecución por el bosque junto a un oso, un conejo y un gallo.

Tan solo tres palabras convierten la escena en un cuento, sin preámbulos, sin «érase una vez», sin nada más que un título, Ladrón de gallinas, que evoca las historias del lejano Oeste, las fábulas de animales, historias que emocionan y sorprenden, para ser contadas una y otra vez desde diferentes puntos de vista y con diferentes voces.

Para lectores que todavía no saben leer y para apasionados narradores de fábulas sin moraleja explícita. Porque se trata de romper estereotipos o de disfrutar, simplemente, de una buena historia.

Béatrice Rodriguez

Amiens, Francia, 1969

Estudió en la Escuela de Artes Decorativas de Estrasburgo. Ha ilustrado libros infantiles para importantes editoriales francesas e historietas para periódicos con los que ha alcanzado un gran reconocimiento profesional. Libros del Zorro Rojo ha publicado su singular trilogía de álbumes sin palabras, protagonizados por el gallo, el zorro y la gallina.

Reseñas https://pekeleke.es/libros/ladron-de-gallinas-de-beatrice-rodriguez/

Puedes ver el cuento

La Tribu Educa

Es un álbum absolutamente imprescindible, que hará disfrutar a todos los públicos. Las aplicaciones en el aula son numerosas. Recuerdo que nos ayudó a pasar la dura época del confinamiento a los niños/as de mi clase y a mí. Perfecto para leer sus imágenes, contarlo, escribirlo, adaptarlo a cómic, inventar diálogos, continuar la historia, elaborar una precuela (aunque ya exista) etc.

Sinopsis

James vuelve a su casa con su patinete eléctrico. Sus padres ya deberían de estar allí, pero todo está solitario y en silencio. ¡Qué raro! La ausencia empieza a aclararse cuando descubre en el salón una puerta falsa que lleva a un lugar insólito: Looh.

En Looh conocerá a seres extraños: los croos, cuyo cuerpo está formado por cientos de gusanos vivos; los fosi, con un solo ojo; los efectoos, una especie de lagartos con cola y orejas de pelo castaño y los liteos, con ocho patas, seis brazos y dos bocas.

Pero Looh está en peligro: la culpa es de Endo y de su cruel y repugnante ejército. Endo quiere someter a los loohitas y, con un hechizo del brujo Lunco, tiene prisioneros a los padres de James. Además hay un secreto que Endo oculta y que solo James descubrirá.

James luchará por liberar a sus padres y a Looh con la ayuda de sus amigos croos, Crock y Cracka, y de Marie, una niña despeinada y valiente, en esta aventura emocionante y llena de fantasía que es Atrapados en Looh.

Sobre el autor: 

Noemí Sabugal (Santa Lucía de Gordón, León, 1979) es licenciada en Periodismo por la Universidad Complutense de Madrid. Ha trabajado para distintos medios de comunicación como el diario El Mundo, El Mundo-La Crónica de León y Diario de León, el semanario Interviú y los Servicios Informativos de la cadena Ser. En 2005 su labor fue reconocida con el Premio de Periodismo de Castilla y León Francisco de Cossío, modalidad de prensa, por el reportaje ‘De cruce de caminos a cruce de culturas’, sobre la inmigración en el barrio leonés del Crucero. Su primera novela, El asesinato de Sócrates, fue finalista del XI Premio de Novela Fernando Quiñones. Con Al acecho, su segunda obra, ha conseguido la XXI edición del Premio de Novela Felipe Trigo.

La Tribu Educa

Parece claro el homenaje a Alicia al pasar “al otro lado”. El protagonista se encuentra con todo tipo de seres fabulosos en Looh y, básicamente la historia es cómo logran derrocar al tirano del lugar. Con una idea final bastante clara: quizá el precio que hay que pagar por la libertad es duro, pero merece la pena antes que vivir en una tiranía.

Sinopsis

El protagonista de este libro es un niño que adora los gatos. Después de 427 veces pidiendo a sus padres un gato, por fin adoptan uno. Pero el gato no tiene el carácter que esperaban. Nadie lo entiende… menos el niño protagonista, que lo quiere por encima de todo, a pesar de que no sea el gato más cariñoso del mundo.

Un día, gracias a la paciencia y el amor, este gato dejará de estar enfurruñado…

y el secreto será: un libro.

La Tribu Educa

Increíble la forma tan original que tiene este álbum de hablarnos o más bien de demostrarnos el poder de la lectura, la magia de los cuentos.

Imprescindible para los amantes de los gatos.

Información de la editorial

Más que de un libro se trata de un artefacto sorprendente para que se diviertan y entretengan niños, jóvenes y adultos.

¿Se imagina que los sueños se puedan leer? ¿Se imagina un libro que sirva para soñar? ¿Se imagina conocer su futuro con sólo pasar las páginas de este libro maravilloso? ¡Ahora puede hacerlo! ¡No desperdicie esta ocasión de ser feliz! Inspirado en el estilo de los charlatanes de feria que adivinan la suerte, este libro contiene un diccionario compuesto por 12 imágenes (tres por cada uno de los elementos primordiales: tierra, aire, fuego y agua). Al pasar sus páginas se pueden componer 144 diferentes figuras que, según el Dr. Maravillas, representan los sueños universales más recurrentes.

Javier Sáez Castán es uno de los más destacados creadores de libros ilustrados en lengua española. Vive con su familia en un pueblo cercano al Mediterráneo. Nació en Huesca, España, en 1964, y desde pequeño escribía y dibujaba cuentos: le gusta tanto hacerlo que ahora se dedica a tiempo completo a crear historias. Tiene tres hijos, más de tres libros publicados y también ha plantado más de tres árboles. En 2016, Sáez Castán, obtuvo el Premio Nacional de Ilustración de España.

Reseña de Anti liburundenda

Un original diccionario de sueños, presentado por un personaje ficticio –el doctor Maravillas– que, tras introducir su particular teoría sobre el tema, explica el manejo básico de este catálogo de imágenes del universo onírico. Los dibujos están divididos en dos partes y permiten jugar con las páginas para componer otras estampas. En el dorso se acompañan de divertidos textos distribuidos en tres columnas: en una se describe la imagen, en otra se puede leer el nombre técnico del dibujo y la última descubre el significado del sueño representado.

Más reseñas

https://www.facebook.com/watch/?v=4750278695047230 (muestra)

La Tribu Educa

Este álbum ilustrado será muy útil para jugar e inventar personajes fantásticos que podrán ser los protagonistas de nuevas historias. Del mismo ilustrador que ya disfrutamos con “Animalarium” que sigue la misma estructura, la cual podemos tomar como modelo para inventar nuevos diccionarios-

Información de la editorial

«Todo lo que necesitas para hacer una casa en un árbol es tiempo, mirar hacia arriba e imaginar…»

Así comienza este libro lleno de inspiradoras escenas de naturaleza, en las que los árboles parecen amables gigantes que invitan a vivir infinitas aventuras. Se trata de un original manual de instrucciones en el que tanto el texto como las ilustraciones descubren, paso a paso, el divertidísimo juego de imaginar, construir y habitar no una, sino más de una decena de casas diferentes, alojadas en los árboles más maravillosos. Maderas, cañas, cortezas, cuerdas, clavos…, pero también unos prismáticos, libros, bocadillos y un gorro de pirata, una almohada, una linterna y una noche de estrellas y secretos.

Todo esto y mucho más, porque tan pronto el lector llegue a la última página, descubrirá que este libro no tiene final. La verdadera aventura comienza cuando cerramos el libro. Vuelve la frescura, la exuberancia y la vivacidad de la naturaleza recreada por Emily Hughes, una ilustradora que con cada paisaje nos regala un soplo de brisa y la fascinación de lo salvaje.

Reseña de veobio

«Todo lo que necesitas para hacer una casa en un árbol es tiempo, mirar hacia arriba e imaginar…»

Así comienza este libro lleno de inspiradoras escenas de naturaleza, en las que los árboles parecen amables gigantes que invitan a vivir infinitas aventuras. Se trata de un original manual de instrucciones en el que tanto el texto como las ilustraciones descubren, paso a paso, el divertidísimo juego de imaginar, construir y habitar no una, sino más de una decena de casas diferentes, alojadas en los árboles más maravillosos. Maderas, cañas, cortezas, cuerdas, clavos…, pero también unos prismáticos, libros, bocadillos y un gorro de pirata, una almohada, una linterna y una noche de estrellas y secretos.

Todo esto y mucho más, porque tan pronto el lector llegue a la última página, descubrirá que este libro no tiene final. La verdadera aventura comienza cuando cerramos el libro. Vuelve la frescura, la exuberancia y la vivacidad de la naturaleza recreada por Emily Hughes, una ilustradora que con cada paisaje nos regala un soplo de brisa y la fascinación de lo salvaje.

Sinopsis

Son las ocho en punto y Gato está a punto de cenar una sardina. ¡Ding-dong! Cuando Gato abre la puerta se encuentra con un pingüino con una mochila enorme a la espalda… ¡que entra en su casa sin pedir permiso!

Gato nunca espera visitas porque no le gustan nada.

Pingüino parece decidido a quedarse a pasar la noche.

¿Cómo conseguirán entenderse dos animales tan distintos?

Por suerte, ¡a los dos les encantan las sardinas!

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Libro fácil de leer que puede ayudar a los niños/as que tienen dificultades con la lectura o un cierto rechazo. Está compuesto por capítulos cortitos muy sencillos y divertidos. Las graciosas ilustraciones parece que agilizan y facilitan la comprensión del texto aún más.

Información de la editorial

Con una narración, donde se trenza la sensibilidad y la ternura propia de la autora, Eulalia Canal, nos cuenta la historia de Oso y Castor, que conducen un remolque con una biblioteca ambulante cuando de repente chocan con un muro en medio del camino. Allí conocen a una niña que necesita atravesar el muro para reencontrarse con su madre. Entre los tres, y gracias a los libros y a la imaginación, traman un plan para pasar al otro lado, esquivar al vigilante y seguir su camino. Con el objetivo narrativo de plasmar el poder de las palabras, los libros y la imaginación, y cómo pueden convertirse en las mejores armas para derribar muros, vencer todo tipo de obstáculos y seguir soñando en un mundo mejor. Las palabras son puentes que atraviesan océanos.

EULÀLIA CANAL: escritora de literatura infantil y juvenil, poeta y psicóloga con más de veinte años de trayectoria. Ha colaborado en varios proyectos infantiles en el campo de la música y el teatro y también ha escrito letras de canciones y ha compuesto la letra de la conocida canción de Navidad M’agrada el Nadal de Dàmaris Gelabert.

SEBASTIÀ SERRA: publica libros por todo el mundo y ha recibido numerosos premios como el de la Critica Serra d’Or. Es el autor del texto y las ilustraciones de Bestiari salvatge d’estar per casa y de Estels i formigues por el cual fue finalista al premi Atrapallibres el 2023.

Información de la editorial

Una nueva serie de fantasía que no te puedes perder, por la autora de Los dioses del norte, Jara Santamaría, llena de magia y aventuras.

Antes de su último aliento,
el Último Brujo emergerá de las aguas turbulentas
y librará a la magia de su destrucción,
prometiéndole un nuevo amanecer.

Argumento

Ingrid nunca ha terminado de encajar en ninguna parte. Siempre se ha sentido rara, distinta, especial… y no en un buen sentido. Sin embargo, está a punto de descubrir que el mundo en el que vive no es el único que existe.

Igual que la luz necesita la oscuridad, nuestro mundo está conectado a otro de muy similar, pero diferente. Está aquí mismo, pero oculto. Es el lugar donde habita la magia.

Pero la magia está agonizando y, si llegara a desaparecer, se pondría en peligro la existencia de los dos mundos. La última esperanza es la que reza una antigua profecía: un último brujo ha de salvar la magia que se desvanece poco a poco y restaurar el equilibrio entre los dos mundos.

¿Pero cómo podrá salvarse la magia, si ya nadie cree en ella?

Jara Santamaría nació el 10 de enero de 1990 en Zaragoza. Periodista de formación, se dedica a escribir desde muy joven. Con 17 años recibió el Premio de la Fundación Jordi Sierra i Fabra por su novela “Te comerás el mundo”. En 2016, su segunda novela, “Londres después de ti”, fue galardonada con el premio literario La Caixa /Plataforma. Actualmente compagina su trabajo en comunicación con su carrera literaria.

Información de la editorial

Quien haya tenido un gato (o varios) sabrá que se trata de un animal fascinante. ¿Y quién mejor que un niño para revelarnos por qué?

El narrador de este libro mira a su alrededor con curiosidad, se hace preguntas y reflexiona con humor sobre todo aquello que pueden hacer los gatos: beber leche con la lengua, meter y sacar las uñas o peinarse a lametones, pero también sobre lo que no: cantar a los niños para que se duerman o bajar de los árboles a los que se han subido.

¿Qué saben hacer los gatos? se publicó en 1963 y ahora por primera vez en castellano. Este álbum, una pieza tan rara y preciosa como La cabra tragona (Libros del Zorro Rojo, 2022), nos sumerge en el mundo felino desde la perspectiva de un niño observador al que le gusta pensar, y, a través de unas ilustraciones juguetonas y audaces, nos invita a explorar cómo viven los gatos y todo lo que saben hacer.

En la prensa

«Abner Graboff es una maravilla, un referente para la ilustración contemporánea que mira de reojo la década de los sesenta para encontrar formas, composiciones y colores potentes e icónicos.» Sergi Portela, Faristol

«De Graboff hay que destacar el uso fuerte de la gráfica unida a la imagen. El detalle se reduce al mínimo, tanto en color como formas y líneas, lo que otorga una libertad a las ilustraciones sin perder el mensaje.» Miguel Tanco, Proyectos Ilustrados

Abner Graboff

Nació en 1919, en Nueva Jersey, en el seno de una familia de inmigrantes rusos. Fue un reconocido diseñador gráfico e ilustrador de álbumes infantiles. Diseñó portadas álbumes discográficos y, en 1954, ilustró su primer libro para niños, The Sun Looks Down, galardonado con el premio de The New York Times al Mejor Libro Ilustrado Infantil. Falleció en 1986.

Información de la editorial

La señora Araña ha tejido una tela entre dos árboles de la sabana que, mientras se pasea por allí, el señor Elefante decide usar como columpio. La señora Araña, con apetito de elefante, tira del hilo y captura su presa: ¡zas! Y es que solo piensa en el banquete, mientras el señor Elefante lo que ve en el peligroso plan de su amiga es una oportunidad para divertirse. Un álbum que reflexiona sobre el vínculo amistoso y las cosas que hacemos por los demás.

Éric Battut nos ofrece otra historia enternecedora que, con un estilo minimalista y repleta de colores cálidos, perfila con humor el encuentro de esta pareja de personajes inolvidables.

Eric Battur

Nació en Chamalières, Francia, en 1968. Consagrado autor francés. Después de seis años de estudio en economía y derecho, ingresó en la Escuela de Dibujo Emile Cohl de Lyon. Sus ilustraciones para La Chèvre de Monsieur Sieguen se expusieron en el 1996 en Bolonia. En el 1997 ganó el premio Figuro Future de Montreuil y en 2000 el Octogones del CIELJ. Además, su obra ha sido galardonada con el premio Andersen italiano y el Gran Premio de la Bienal de Bratislava. Es autor de Los niños no quieren la guerra, El secreto, El gato que sonríe y clásicos como Barba Azul y La Bella y la Tía abuela.

Información de la editorial

Desde conducir una bañera hasta fingir ser un espantapájaros, el día a día de Boris está lleno de aventuras. Pero, a veces, hay algo que no le sale como se esperaba… Descubre ocho historias repletas de humor y ternura, perfectas para primeros lectores.

Los encantadores minicuentos de El gato Boris. El coche bañera son perfectos para la lectura en voz alta y la diversión de los primeros lectores. Una serie escrita e ilustrada por Erwin Moser, el autor multipremiado de procedencia austríaca conocido por ser uno de los referentes de la literatura infantil alemana.

Erwin Moser nació en Viena y creció en Burgenland. Era tipógrafo de formación, y desde 1980 escribió e ilustró sus propias historias. Durante más de treinta años, publicó numerosos libros ilustrados infantiles; algunos de ellos obtuvieron prestigiosos premios. Sus cuentos, narrados y dibujados con imaginación, tienen una calidez especial y pertenecen al canon de la literatura infantil y juvenil en lengua alemana. Erwin Moser murió en 2017. Desde 2014 existe el Museo Erwin Moser.

Reseña: Zenda

Información de la editorial

Un hermoso homenaje a la amistad y la dedicación de quienes se empeñan por cuidarnos, aunque no seamos animales ni estemos encerrados en un zoológico.

Amos McGee es un entrañable guardia del zoológico. Todos los días visita a sus amigos: el elefante, la tortuga, el pingüino, el rinoceronte y la lechuza. Pero un día… “Aaaaaaa-chú”. Un terrible resfriado le impide ir a trabajar, y es una estupenda ocasión para que sus amigos le demuestren cuánto lo quieren.

Reseñas:

• Soñando cuentos
• Cuentos para Matilda
• Grupo cultural Espumadera

Contraportada

Tiago tiene una misión: el rey le ha pedido que entregue un mensaje muy importante al rey del castillo vecino y él, a toda prisa, empieza su viaje. Pero una vez en el camino encontrará a otros animales que le pedirán ayuda…

¿Qué hará Tiago?

Lo que cambió la vida de Tiago, no fue el viaje… sino todos aquellos a los que encontró a lo largo de su camino.

Reseñas

• Loguez Ediciones
• Pep Bruno

La Tribu Educa

En este precioso álbum, en realidad, hay dos historias: una la de Tiago en color y llena de encuentros divertidos y enriquecedores y la otra, la del Rey, en blanco y negro, que va contando lo que hace mientras espera a Tiago. Qué original la forma de percibir el tiempo. El tiempo no es importante; los encuentros ocupan la parcela del tiempo. Sin duda una reedición deliciosa y muy recomendable.

Información de la editorial

Una entrada divertida y accesible a la lectura en solitario. Con ilustraciones suaves, las texturas tipo crayón y los colores moteados sobre fondos sepia crean esa calidez acogedora de los cuentos de otra época. Recuerdan a clásicos infantiles de dúos inseparables como Sapo y Sepo (de Arnold Lobel) o los tiernos Narval y Medu (de Ben Clanton). Un libro irresistiblemente tierno y divertido.

Nueva serie en la colección huesitos: cuatro historias breves en capítulos sobre dos mejores amigos, oso (un tierno oso pardo) y pía (una adorable pájara azul).

Argumento

Oso y Pía son los mejores amigos del mundo. En esta su primera aventura, hablarán con una flor, irán de picnic, pintarán sus propias obras de artes (bueno, lo intentarán…), y descubrirán la manta más achuchable de todos los tiempos. Los pequeños lectores se reirán de los malentendidos y pequeñas desavenencias del dúo protagonista, que siempre logran hacer
las paces recordando cuánto se aprecien, quieren y valoran mutuamente.

Jarvis estudió diseño gráfico y trabajó previamente como diseñador de portadas de discos, diseñador de páginas web y director de animación antes de convertirse en ilustrador de libros infantiles. Acerca de su inspiración para los libros ilustrados, Jarvis dice: “Mi forma de trabajar siempre es visual. Tengo una imagen o personaje en mente y extraigo una historia de ello. Garabateo y garabateo hasta que lo consigo”. Jarvis vive en Manchester con su esposa, su perro y su gato.

Información de la editorial

Lía se enfrenta a diario a mosquitos caimán o a alguna que otra planta carnívora, pero nada a lo que no pueda sobrevivir. Hasta que una lluvia de meteoritos la separa de su tribu y las cosas se complican un poquillo… 

 LA NUEVA Y DIVERTIDA SERIE DE LAS RECONOCIDAS AUTORAS RAQUEL DÍAZ REGUERA Y LUCÍA SERRANO, PERFECTA PARA PRIMEROS LECTORES.

 La Tribu de Kai es una serie de narrativa completamente ilustrada a color, ideal para lectores que se inician en la lectura autónoma y que disfrutan con novelas con grandes dosis de humor y de calidad. Descubre las aventuras de esta pequeña familia de la mano de Lía, su divertida narradora, y de Kai, una heroína fascinante. 

Raquel Díaz Reguera es una escritora e ilustradora galardonada y superventas que también ha desarrollado una carrera en la industria musical. Ha escrito e ilustrado más de 50 libros, muchos de los cuales se han convertido en superventas. Sus libros han sido traducidos a 8 idiomas y se han vendido para adaptaciones audiovisuales y teatrales.

Lucía Serrano siempre quiso ser «cuentista», pero de las que cuentan historias tanto con palabras como con imágenes. Esta pasión le ha llevado a estudiar Bellas Artes en la Universidad Complutense de Madrid, y posteriormente seguir sus estudios de ilustración infantil en la Escola de la Dona y en la Escola Eina, ambas en Barcelona, ciudad donde reside actualmente. Ha publicado más de una trentena de libros y su obra ha sido premiada nacionalmente e internacionalmente.

Ficha comercial

https://www.editorialflamboyant.com/wp-content/uploads/2024/01/Ficha-comercial_La-Tribu-de-Kai-1-y-2_ESP.pdf

Muestra (pdf)

https://www.editorialflamboyant.com/wp-content/uploads/2024/01/Ficha-comercial_La-Tribu-de-Kai-1-y-2_ESP.pdf

Información de la editorial

Un debut impresionante, una historia que recuerda a Mary Poppins y a El castillo ambulante. Un oscuro cuento de hadas en la mejor tradición clásica.

Miss Diciembre busca trabajo, pero todas sus experiencias laborales han terminado con fracasos estrepitosos nada más empezar. Un día que responde a un anuncio para trabajar como niñera, descubre que su jefe no es otro que el Hombre del Saco, que busca a alguien que cuide de su hijo Corvin, un niño irritante que sabe convertirse en humo y esconderse entre las cenizas. Una noche, los acontecimientos toman un giro inesperado: cuando Diciembre descubre un interesante detalle sobre la familia para la que trabaja, tres desconocidos irrumpen en la casa…Esta obra ha sido traducida con la ayuda del Centro per il libro e la lettura del Ministerio de Cultura italiano

Reseña de Adrian Coedellat en El País

Si mezcláramos en una coctelera literaria, en las proporciones adecuadas, los universos de Hayao Miyazaki y Tim Burton, y le añadiésemos una pizca del personaje de Mary Poppins creado por Pamela Lyndon Travers, debería salir algo muy parecido a ‘Miss diciembre y el clan de la Luna’. Esta es la novela con la que la joven escritora italiana Antonia Murgo (traducción de Blanca Gago) conquistó el prestigioso premio Strega —el galardón más importante de literatura en Italia— en su edición de literatura infantil y juvenil a la mejor novela debut. Miss Diciembre es una joven desesperada por encontrar trabajo que acaba encontrando empleo como niñera del hijo del temido Hombre del Saco. A cualquiera se nos ocurriría un jefe mejor, pero a veces las cosas no son lo que parecen (y las personas tampoco), como descubrirá la protagonista en esta historia repleta de magia, aventuras y personajes inolvidables.

Resumen

Cuando llega la hora de ir a dormir, Ratoncito quiere jugar. Aparece entonces todo un conjunto de criaturas que bostezan: animales y personas, pero también un robot, un fantasma y un extraterrestre. Todos lo ayudarán a encontrar el sueño, mientras que el lector podrá entretenerse buscando a Ratoncito cuando asoma su cabeza por aquí y por allá. Martín López Lam ha creado este libro sin palabras con geniales retratos de las criaturas más entrañables y llenas de color. Ningún lector podrá evitar bostezar sin parar y con la boca bien abierta.

Contraportada

Un pelo no es lo más extraño que puede aparecer en una sopa. Una mosca no es lo más extraño que puede aparecer en una sopa. ¿Sabes qué sería muy extraño que apareciera en una sopa?

Un surreal y delicioso divertimento.

Autores

• Alex Nogués es escritor y geólogo especializado en aguas subterráneas y paleontología. Se considera a sí mismo un voraz aprendiz, un contemplador. Actualmente vive con su familia en el amable paraíso del Empordanet. En el patio trasero de su casa ha hecho crecer una pequeña selva donde intenta descubrir los asombrosos detalles del espectáculo de la vida. Entre trinos y borrajas, escribe libros. Contarles cuentos a sus hijos es una de sus mayores aficiones. Por eso escribe muy atento al diálogo entre palabras e imágenes. Como cualquier otro niño, sueña con cosas imposibles, hasta que no se demuestre lo contrario.
• Raúl Nieto Guridi estudió pintura en la Facultad de Bellas Artes de Sevilla. Desde entonces ha trabajado en casi todos los campos de la imagen, la impresión, el diseño y la publicidad. A partir de 1995, se especializó en artes gráficas y en el sector multimedia. Desde 2010, su producción se ha centrado en la ilustración editorial infantil y en la cartelería para campañas culturales de teatro, danza y títeres, así como en portadas de libro para La Joie de Lire. Imparte talleres de ilustración y creatividad. Además, colabora con varias ONG. Sus libros han sido traducidos a una decena de idiomas y ha recibido varios premios internacionales de ilustración.

Reseña Canal lector

Habíamos conocido historias sobre sopas en las que aparecían pelos e incluso moscas pero, ¿¡un señor!? El humor surrealista y tremendamente imaginativo de la pareja creativa Nogués & Guridi está presente en cada una de las páginas de este “cuentito absurdo”, como definen sus autores la singular experiencia vivida por una familia a la hora de la cena. Todo parte de la particular reticencia de la más pequeña de la casa: ¡no soporta el caldo de verduras! Un hecho extraordinario sucederá en ese momento de reunión, algo que transformará para siempre las costumbres del hogar… Un álbum muy divertido, modelado a base de primeros planos en tonos rojos y negros, que demuestra que un plato cualquiera puede transformarse en una inesperada experiencia no solo culinaria. Ideal para lectores infantiles con ganas de pasarlo bien.

Información de la editorial

No hace falta tener alas para poder volar

PEZ es un inconformista, y ni el mar, ni la tierra, ni el cielo son suficientes para ahogar sus ansias de explorar y recorrer playas y calles en un irónico canto a la libertad, a la creatividad y al desarrollo personal de un disparatado celacanto que vive sin las ataduras de lo ‘políticamente correcto’.

Autores

• Emilio González Urberuaga

Madrid 1954, desde que a principios de los 80 inicia su trabajo como ilustrador, ha publicado más de un centenar de títulos, tanto como autor de las ilustraciones como, en muchas ocasiones, como autor también de los textos. Además destaca su trabajo en colaboraciones en periódicos, revistas, libros de texto y carteles publicitarios.
Su obra se encuentra expuesta en centros artísticos de primer nivel, siendo el único ilustrador español con obra en el Chihiro Art Museum de Tokio.
De entre sus múltiples premios no podemos dejar de destacar el Premio Nacional de Ilustración en 2011.

• Javier Zabala

León, España, 1962.  Estudió Ilustración y Diseño Gráfico en las Escuelas de Artes de Oviedo y Madrid.
Ha ilustrado más de 80 libros, de algunos de los cuales también es el autor del texto. Ha publicado con algunas de las más prestigiosas editoriales del mundo y sus libros han sido traducidos a 18 idiomas.
Ha ilustrado textos de Cervantes, Shakespeare, García Lorca, Rodari, Melville, Chejov, Van Gogh…
En la actualidad, una parte importante de su actividad profesional se desarrolla como profesor. Ha impartido cursos de ilustración y conferencias en Universidades y Escuelas de Arte en España, Italia, Colombia, Ecuador, México, Irán, Cuba, Brasil, Venezuela , Israel, Singapur, Croacia, Portugal, Chile, Argentina, Francia, Malasia, Rusia, China…
Su obra ha sido mostrada en numerosas exposiciones individuales y colectivas por todo el mundo.
Entre sus numerosos galardones destacan el Premio Nacional de Ilustración 2005 y dos Menciones de Honor de los Premios de la Feria Internacional de Bolonia en 2005 y 2008. Además, ha sido finalista del Premio Andersen 2012 y candidato por España al Astrid Lindgren Memorial Award (ALMA) 2015. También en 2015 recibió una Manzana de Oro en la Bienal de Bratislava y obtuvo la Golden Medal of Times Illustration Book Award 2016, China.

Reseña de Canal Lector

Dos Premios Nacionales de Ilustración unidos en un proyecto dedicado a su amigo común, otro artista de insigne recorrido, David McKee, en el que a través de una trama tan surrealista como divertida, en la que subyace un trasfondo crítico, un pez sale aburrido de su entorno habitual, harto de la convivencia con otros animales marítimos y, sobre todo, de los plásticos, para perderse en una ciudad en la que traba amistad con un gato (vegetariano, de lo contrario la historia habría terminado en el momento de conocerse); a la que posteriormente se une el ictiólogo Serafín, desde cuya casa inicia una nueva y sorprendente aventura. Los conceptos gráficos, en línea con el eclecticismo habitual en el artista leonés, derrochan originalidad y combinan diversas técnicas para arropar el hilo conductor que ofrece Urberuaga, en uno de sus contados proyectos en los que aparca lápices y pinceles para hacerse cargo exclusivamente del texto. Este particular celacanto cautivará a lectores de todas las edades…

Reseña Interleo

Emilio Urberuaga y Javier Zabala, dos Premios Nacionales de Ilustración, dos amigos, unidos por primera vez en la complicidad de un proyecto creativo cargado de irreverencia y atrevimiento.

Un álbum ilustrado que es una auténtica obra de arte recomendable para todas las edades que, estamos seguros, dará mucho que hablar.

La Tribu Educa

Una historia original, divertida y muy fácil de comprender. Las ilustraciones enriquecen el texto, dando mucho más significado a la historia. Nos llenan los ojos de color y contrastes.

Del autor de Hablo como el río (Libros del Zorro Rojo, 2021), ¿Te acuerdas? nos ofrece una mirada repleta de sensibilidad y dirigida a la formación del recuerdo.

Entre el sueño y la vigilia, una madre y su hijo comparten recuerdos favoritos. El dulzor de las bayas recogidas en un pícnic con el padre, aquella caída en bicicleta sobre un montón de heno, el olor de la lámpara de aceite del abuelo durante una tormenta.

Ahora solo están ellos dos, y el escenario de los recuerdos queda muy lejos. Pasado y futuro se desdibujan para dejar paso al momento más preciado: el presente. Ese que puede convertirse en el mejor recuerdo cuando el olvido se entrelaza con la esperanza de aquello que queda por vivir.

Sydney Smith juega con las luces y las sombras en sus ilustraciones, tan inolvidables como los recuerdos de infancia, y que invitan al lector a reflexionar sobre la melancolía y la memoria.

Sydney Smith

Nació en la Nueva Escocia rural y, desde que se graduó en Pintura y Grabado en la Nova Scotia College of Art and Design (NSCAD), la ilustración de libros infantiles ha sido su pasión, aunque también trabaja en prensa y publicidad. Ha ilustrado diversos álbumes para niños, como The White Cat and the Monk, Un camino de flores (Libros del Zorro Rojo, 2017) o Pueblo frente al mar (Ekaré, 2019). Es autor de Perdido en la ciudad (LZR, 2020), considerado por el The New York Times como el Mejor Álbum Ilustrado Infantil de 2019. Entre otros premios, ha ganado el Lillian Shepherd Memorial Award a la Excelencia en la Ilustración y el Premio Ezra Jack Keats 2020 a Mejor Escritor.

La Tribu Educa

Recuerdo la sensación que tuve al leer y disfrutar de las imágenes de otro álbum de este autor: “Hablo como el río”. ¿Cómo consiguió tratar el tema de la tartamudez y convertirlo en poesía?

En esta ocasión, abre una ventana a una situación posiblemente difícil, un conflicto que se atenúa por los lazos afectivos que sabe tender una madre en forma de juego: ¿Te acuerdas?

Además de hacernos sentir la calidez de esos lazos, nos brinda ideas para llevar al aula o a nuestra familia: jugar a ¿te acuerdas?, escribir, dibujar el libro de recuerdos de nuestra clase, contar la historia de esta familia etc.

Reseña de Canal Lector

Para Alberto ha llegado el momento más maravilloso de las tardes en el parque. Se dispone a saborear en solitario su merienda, la ocasión ideal para tomarse un respiro mientras disfruta de todo lo que sucede alrededor. El menú incluye zumo de melocotón maduro, una manzana, una rosquilla y un bocadillo de chorizo. Pero, quizás atraídos por el aroma de tan suculento manjar, de repente un ejército de inesperados invitados aparece por tierra y aire. Todos ellos están dispuestos a saborear junto a él cada alimento ¿Qué harías tú en una situación así?  La originalidad de la propuesta no solo radica en el ingenioso texto (que analiza con simpatía el acto de compartir y el habitual egoísmo que demuestran los niños en algunos momentos de la infancia); también en las interesantes ilustraciones (fusión de esquemas, vectores y pequeñas representaciones caricaturescas, con algún guiño a la estética de videojuegos tradicionales), que representan de forma diferente todos los elementos y personajes que componen el universo cotidiano del protagonista.

Más reseñas

• https://www.lacuenteriarespetuosa.com/la-merienda-del-parque-album-sorprende/
• http://apegoyliteratura.es/resena-la-merienda-del-parque/

Información de la editorial

Libro de historietas encuadernado en cartoné de 144 páginas interiores en color más cubiertas que contiene una historia autonclusiva dirigida al público infantil. Volumen único.

Érase una vez una casa, una casa maravillosa: tenía jardín, desván y sótano. Solo le faltaba una piscina. Y los habitantes… eran buena gente, aunque a veces podían ser un poco estrafalarios. O directamente un auténtico desastre… porque lo habitual era que la liaran bien parda. Lo que es seguro es una cosa: en esta casa es imposible aburrirse. A medio camino entre cómic y libro de lectura.

Reseña Fatbottom

Tan familiar como Friends. Tan entrañable como Aquí no hay quién viva. Tan desternillante como Bob Esponja. Roberta Vázquez es una de las ilustradoras de cómic más reputadas de nuestro país. Este es su primer cómic infantil. Con un universo personalísimo, gamberro a más no poder, donde el humor y la celebración de lo absurdo son los grandes protagonistas. A medio camino entre cómic (viñetas) y libro de lectura, un debut divertidísimo, inteligentísimo y también muy tierno. Una celebración de la amistad, de vivir en comunidad y de ayudarse los unos a los otros.

La Tribu Educa

La mezcla entre cómic y libro de lectura hace que este libro resulte especialmente atractivo. La prosa nos va contando una historia y cuando el autor nos abre la ventana para que lo veamos, realmente parece que nos asomamos a la realidad o por lo menos a una película en movimiento.

Muy aconsejable también para los niños/as que no son muy aficionados a la lectura.

El autor presenta su nuevo libro en colaboración con ACNUR para compartir con los niños y las niñas la importancia de acoger a las personas que se han visto obligadas a huir de sus hogares en busca de un lugar seguro.

El libro perfecto para leer en familia y valorar la importancia de dar la bienvenida a quienes han huido de sus hogares y del que Gaiman donará los derechos de autor a ACNUR.

Imaginativa y renovadora, su literatura fantástica y única le ha valido varios premios como las medallas Carnegie y Newbery, entre otras

Un nuevo libro poderoso y necesario de Neil Gaiman, publicado en colaboración con ACNUR, para hablar de conflictos, desplazamientos forzados y la importancia de acoger.

A veces solo hace necesitamos que alguien reafirme que tenemos derecho a estar aquí.

En 2019, Neil Gaiman preguntó a sus seguidores de Twitter: ¿qué os recuerda a la calidez? Su pregunta reveló nuestro deseo compartido de sentirnos seguros, bienvenidos y cálidos en un mundo que a menudo puede ser hostil. Más de 1.000 respuestas después, Neil comenzó a entretejer respuestas de todo el mundo en un poema en apoyo al llamamiento por el frío extremo de ACNUR.

Aquello que nos da calor es una exploración del desplazamiento y la huida del conflicto a través de los objetos y recuerdos que representan la calidez.

“Este libro explica con una extraordinaria sensibilidad lo que significa tener que pedir refugio, y recibir asilo y protección. Es una excelente herramienta de reflexión y sensibilización para que niños, jóvenes y adultos nos pongamos en la piel de las personas desplazadas forzosas.”

Sophie Muller, representante de ACNUR en España.

Neil Gaiman, imaginación y solidaridad

El escritor y guionista inglés es un conocido autor dedicado, sobre todo, a la literatura fantástica y de terror y al mundo del cómic, para niños, jóvenes y adultos. Aunque al inicio de su trayectoria destacó por sus cómics, después fue cosechando éxito también con sus relatos, ensayos, novelas y guiones para cine y televisión.

Su obra más conocida dentro del mundo del cómico es la serie Sandman, creada en 1989 y que le valió el reconocimiento a nivel internacional, incluidos varios premios. Es considerada una obra singular en la historia del cómic contemporáneo. Algunas otras obras conocidas del autor son Neverwhere, American Gods, El libro del cementerio o Stardust y Coraline, que fueron llevadas al cine.

Gaiman lleva apoyando la labor de ACNUR desde 2013 y es Embajador de Buena Voluntad desde 2017. Ahora con este libro, sigue colaborando con la organización en la protección y ayuda a las personas desplazadas y refugiadas.

Información de la editorial

Noé y su padre viven en una casa a la orilla del mar. El padre es pescador y por eso Noé, durante el día, solo tiene la compañía de seis gatos. Una mañana, después de una tormenta, Noé encuentra una pequeña ballena varada en la playa y decide llevársela a casa para cuidarla. Noé quiere mantener a su nueva mascota en secreto, pero no sabe cuánto tiempo podrá esconderla de su padre. Esta es la historia de un niño solitario, una ballena varada en la playa y una amistad que cambiará sus vidas para siempre. Este es el primer libro escrito e ilustrado por un nuevo talento de los álbumes ilustrados: Benji Davies.

Regresa al mundo de La ballena con esta nueva aventura creada por Benji Davies, el creador de grandes éxitos internacionales de álbumes ilustrados. Mientras una fuerte tormenta sacude la casa de Noé, su abuela le cuenta una historia sobre la inolvidable amistad entre una niña y una ballena. Cuando la abuela termina su relato de perseverancia y nuevos comienzos, Noé se da cuenta de que todo lo que cuenta la abuela también forma parte de su propia historia, y que él y la abuela tiene mucho más en común de lo que Noé nunca había imaginado. · Una nueva entrega de la colección de la ballena, un clásico de los libros ilustrados que lleva más de 25.000 ejemplares vendidos a España. · Benji Davies es uno de los autores más vendidos de álbumes ilustrados en todo el mundo. · La ballena se ha convertido en uno de los libros más presentes en todos los hogares y más explicado por padres y madres a sus hijos e hijas. Y este es un nuevo libro de esta entrañable historia.

Benji Davies ha dibujado y pintado en la mesa de la cocina desde pequeño, una escena que sigue repitiéndose hoy en día. Es el ilustrador de la exitosa colección que tiene como protagonista a Osito Tito, que se ha publicado en 23 idiomas, y también de otros álbumes ilustrados.

Ganó el Oscar’s First Book Prize en 2014 y el Sainsbury’s Children’s Book Award en 2015. Benji vive en Londres con su mujer y su hija.

Otras reseñas

https://www.andana.net/libro/la-gran-ballena_148706/

http://apegoyliteratura.es/la-ballena-en-invierno/

https://www.hojasmagicas.cl/2017/08/resena-libro-la-ballena-de-benji-davies.html

Información de la editorial

Es el primer libro de Clifford, publicado en 1963. Detrás de este vendrían muchos más pero este, publicado ahora en España es el primero y la presentación de los dos personajes protagonistas: Emily Elizabeth y Clifford, su gran perro rojo. Esta niña, narradora del libro, nos cuenta que tiene un gran perro rojo y que lo quiere muchísimo. Nos cuenta, con la inocencia de una niña que adora a su perro, que ella juega con él a todos los juegos habituales, pero que evidentemente Clifford, debido a su gran y mágico tamaño, responde de forma inusual y muy muy divertida. La vida con Clifford es siempre… una aventura.

Publicadas en el Chicago Tribune entre 1906 y 1907, Las siestas de Polly (The Naps of Polly Sleepyhead) están consideradas un auténtico clásico perdido de la historieta, precursoras de buena parte de las tiras cómicas de la edad de oro del cómic en Estados Unidos, que sirvieron de inspiración para autores como Winsor McCay.

La pequeña Polly adora las siestas. No importa que esté sentada en su silla, tumbada en la hierba o tocando el piano, la pobre siempre acaba dando una cabezadita que otra. Aunque algunos piensen que Polly puede ser una chica un tanto perezosa, esto no es cierto, al contrario, Polly es una niña muy despierta. En realidad sus ojos se cierran… para ver mejor. Durante sus siestas, Polly vive increíbles aventuras, pobladas de arañas gigantes, naipes que cobran vida o vacas que la persiguen por los prados… pero en realidad no os podéis imaginar las que lía mientras sueña…  Una auténtica obra maestra del cómic de principios del XX que se presenta en un formato de coleccionista.

Prensa

La Vanguardia

Considerado un precursor del cómic, podemos disfrutar ahora del encanto y la inocencia de sus tiras en una edición para coleccionistas.

He aquí un clásico que se echaba en falta en nuestras librerías. Peter Newell, quien se había forjado publicando dibujos cómicos y poemas en revistas como Harper’s Bazaar, publicó entre 1906 y 1907 en diferentes periódicos de Estados Unidos una serie de tiras dedicadas a una niña dormilona e imaginativa, capaz de vivir grandes aventuras con los ojos cerrados. Considerado un precursor del cómic, podemos disfrutar ahora del encanto y la inocencia de sus tiras en una edición para coleccionistas.

Culturamas

Hay libros sobre los que parece que ya no se pueda decir nada nuevo. Probablemente, así sea en un espacio de reseñas o de noticias rápidas que están prediseñadas para consumo rápido. Obras que han pasado, por mérito propio o empeño puesto por el fatum, a la historia, si no de la literatura de la historia de la edición en el mundo. Este es el caso de los dos libros que traemos aquí hoy.

El primero es una edición preciosa de Impedimenta. Un libro que recuerda a aquellos únicos y ya olvidados que Saturnino Calleja estuvo editando en el primer cuarto del siglo XX.
Impedimenta apuesta por la innovación en el formato del libro y reduce su tamaño, lo cuadra y utiliza una encuadernación fuera de los cánones de la edición “normal”.
El libro de Peter Newell, Las siestas de Polly, nos da a conocer al que está considerado el padre artístico de Winsor McCay. Newell (Illinois, 1862-Nueva York, 924) fue un creador de historietas norteamericano. Ilustró, entre otras obras, Alicia en el País de las Maravillas, de la que se encuentran muchas reminiscencias en Las siestas de Polly. La recreación de un mundo absolutamente onírico en el que Polly, una niña con una imaginación portentosa y una apremiante narcolepsia, abandona el mundo real para vivir las pesadillas que su mente crea después de haberse fijado en algo muy concreto de su vida diaria.
Fue el creador de los dos volúmenes de Topsys and Turvys que contienen imágenes que pueden verse al derecho y al revés, convirtiéndose en el precursor de lo que luego haría, entre otros, Gustave Verbeek en su tira The Upside-Downs.
Las siestas de Polly en primera instancia en New York Herald e iban dirigidas a un público infantil. Ahora, Impedimenta las rescata para hacer el deleite de los lectores de cualquier edad.

Javier Coria

«El sueño. Mundo secreto y encantado que sólo los poetas y los niños consiguen entender del todo. Tan distinto del de la vigilia, maravilloso y oscuro y, sin embargo, capaz de desvelarnos realidades que son desconocidas. Peter Newell nos habla de los sueños de Polly. Emociones, deseos y temores que cobran vida en dibujos de trazo tan sencillo como refinado. Y se llenan de color. Con colores a los que, a lo largo de meses de trabajo, hemos tratado de quitar la pátina del tiempo, restituyendo –interpretando a veces- tonalidades y matices que la imprenta de entonces había castigado. Esperamos haberlo conseguido.»

De esta forma nos presentan los editores de Impedimenta esta pequeña joya (de 11 por 11,5 cm) de uno de los fundadores de la historieta estadounidense de principios del siglo XX. Porque Newell fue maestro del padre de la tira de Little Nemo, Winsor McCay, que por cierto tiene mucho que ver con esta obra. Newell publicó su obra maestra, Las siestas de Polly (The Naps of Polly Sleepyhead), entre los años 1905 y 1907, en el Chicago Tribune.

Polly es una pequeña niña que tiene tendencia a quedarse dormida en los lugares más insospechados y soñar con lo último que ven sus ojos. Con gran imaginación onírica, la cotidianidad de Polly se transforma en un mundo sorprendente, a veces amenazante, y siempre especial y mágico. Polly puede parecer perezosa por su afición a dormir la siesta allí donde se encuentre, pero quizá Polly tiene la facultad de ver más allá que nosotros. Es cuando duerme cuando se despiertan sus sentidos, entonces aparecen arañas gigantes, perros que andan a dos patas para acompañarla en un paseo o gatos que tocan el banjo. En fin, una pieza para disfrutar y coleccionar. Y para los buscadores de misterios, les apunto lo parecido del nombre de Polly con el nombre de Polia, la amada en los sueños de Polífilo, el protagonista de un libro extraño del siglo XV y que fue el texto de cabecera de una rara sociedad secreta donde abundaban los escritores, me refiero a la Sociedad de la Niebla y al libro El sueño de Polífilo.

César Prieto

Peter Newell fue básicamente un ilustrador que trabajó en el Nueva York del cambio al siglo XX sobre libros clásicos y alguna obra de creación propia. Son célebres, por curiosos, los dos volúmenes de “Topsys and Turvys”, en los que el dibujo tiene diferente significación en una lectura normal y girando la página.

Una breve estancia en el “New York Herald” entre 1906 y 1907 le permitió dejar volar su imaginación en unas historias ilustradas –no es propiamente un cómic– dirigidas a un público infantil. Las tituló “The naps of Polly Steepyhead”. Se trataba de una niña con una innata tendencia a dormirse en cualquier lado, que sueña perfectos absurdos mientras sus mascotas o su propia postura provocan pequeños accidentes domésticos que el ensueño recoge. Un poco entre el “Little Nemo” de Winsor McCay –que en esos años también colaboraba en el “New York Herald”– y “Alice in Wonderland”.

La editorial Impedimenta ha tenido la sensacional idea de editar una recopilación de estas historietas. Es un volumen encuadernado en cartoné y de tamaño reducido, casi como una cajita de muelle, y en su interior –pares un pequeño párrafo, impares la ilustración– Polly es atacada por una pompa de jabón, pasea perros que se derriten como helado, ve salir mapaches del gramófono, se convierte en muñeca de su muñeco o es perseguida por las notas que salen de la partitura en enjambres furiosos. Todo surrealista, claro; “avant la letre”, pero también con un delicado tono lírico y con exquisitos juegos de palabras perdidos en la traducción.

Pero lo maravilloso del clásico son las ilustraciones, un dibujo sencillo y refinado en el que se han restaurado tonalidades y matices hasta recuperar maravillosas texturas en los colores. Son dibujos aún con cierto aire art decó, geométricos y perfilados en la realidad, pero con matices de un expresionismo que aún no había nacido cuando retrata el mundo del sueño. Esperemos que la editorial se decida a ir publicando el resto de obras, ya alguna había sido recuperada por Thule hace un lustro, porque son realmente un pedazo bien importante de la historia de las historias gráficas.

Jesús Palacios

La editorial Impedimenta nos ha ofrecido no hace mucho una exquisita edición de las tiras cómicas creadas por el caricaturista e ilustrador Peter Newell para el Chicago Tribune, hacia 1906, protagonizadas por una soñadora niña de nombre Polly. Aunque aún no son cómic estrictamente hablando, Las siestas de Polly, con su formato original de tira de viñetas para periódico, donde eran publicadas por entregas, las aproxima mucho más a este entonces recién nacido medio, que al mundo de la ilustración o el cuento, en el que también destacara su creador. La única diferencia real entre estas viñetas y el arte de la historieta propiamente dicho, es que todavía los textos que las acompañan figuran fuera del marco de las mismas, como texto corrido, y no en la forma característica de los globos o “bocadillos”, que se convertirían pronto en rasgo esencial, constitutivo, de la naturaleza misma del cómic. En cualquier caso, esta obra, como muchas otras contemporáneas, se encuentra en el límite justo de la aparición de la historieta y, desde el punto de vista del crítico y del historiador, merece ser tenida en cuenta. Pero lo que verdaderamente merece ser tenido en cuenta, es que Las siestas de Polly resulta, sobre todo, una auténtica joya estética y narrativa, editada como tal en la colección “El mapa del tesoro de Impedimenta”, que nos narra en series de nueve estampas (precedidas por un pequeño frontispicio) cada una, las extrañas aventuras oníricas de la pequeña e ingenua Polly, en una tradición que tiene su origen en la Alicia de Lewis Carroll y su más inmediato contemporáneo reconocible en el inmortal Little Nemo in Slumberland de Winsor McCay.

(…)

Con Las siestas de Polly, Newell se aproximó mucho al naciente medio de la historieta, aunque, curiosamente, sin atreverse a dar el paso definitivo. No obstante, puede y debe considerársele precedente y pionero del mismo, al margen de lo cual, como ya se dijo, las ingenuas y extravagantes aventuras oníricas de Polly constituyen una verdadera delicia, llena de humor, fantasía y criaturas extraordinarias (por citar el ejemplo que abre las diecisiete historietas que componen el volumen de Impedimenta: Spider, el gato-araña), narradas con un dinamismo casi cinematográfico –lo que puede comprobarse si se hacen correr las páginas del libro con el pulgar, manteniendo la mirada fija sobre las ilustraciones, situadas siempre a la derecha-, y con un depurado estilo gráfico, reminiscente de la época y lleno de color, delicadeza y armonía geométrica, recuperado con esmero, cabría decir más propiamente restaurado, para esta exquisita edición de Impedimenta, a cuyo diseño.

Información de la editorial

A Caperucito le encanta su capa roja de volantes. Cuando se la pone, se siente feliz como una perdiz y valiente como un león, y nada puede pararle los pies, ni siquiera un lobo feroz. Con coraje y amabilidad, Caperucito conseguirá cambiar la opinión del lobo feroz sobre volantes y lazos.

Esta nueva visión de Caperucita Roja aporta un componente LGBTQ+ al cuento clásico y nos enseña la importancia de la resiliencia y la empatía cuando alguien se niega a comprendernos.

Un álbum ideal para regalar y enseñar a niños y niñas que la ropa no tiene género.

La Tribu Educa

Otra nueva adaptación de Caperucita. En este caso, la pretensión no es transformar el argumento para que sea políticamente correcto sino que utiliza la archiconocida historia para enseñar un niño diferente y especial, alguien que no está de acuerdo con los moldes que la sociedad nos presenta para clasificarnos. Salvamos este álbum del montón de panfletos aburridos y sin gracia, precisamente por su humor. Esto no quiere decir que pueda sustituir al cuento de tradición oral , ni mucho menos.

Información de la editorial

Vuelve Margarita del Mazo, a la que todos conocemos, con uno de sus cuentos en los que mezcla de manera magistral el miedo y el humor.

¿Has oído hablar del famoso gato montés? pues seguro que algunos padres o abuelos habrán escuchado la historia de este temido personaje, habitual en la narración oral de hace tiempo. Margarita lo recupera para una nueva historia gamberra en la que nos muestra una historia divertida con un protagonista que igual no es tan fiero como te imaginas.

El Bosque Oscuro no se llamaba así por capricho. Era un lugar tenebroso, lóbrego y sombrío. Se contaba que entre su espesura habitaba el temido gato montés y nadie se atrevía a cruzarlo.

En el único claro de aquel bosque, había una pequeña casa. Allí vivían una madre con sus tres hijos: Paca, Pedro y Paco. Un día la mamá se pone enferma.

¿Se atreverán sus hijos a cruzar el bosque para ir a buscar al médico?

Margarita Del Mazo

Nacida en Malpica de Tajo. Licenciada en Derecho, pero pronto vio cómo su camino se torcía hacia el mundo de las historias. Ahora las narra a viva voz y sobre papel. Ha ganado premios literarios de gran prestigio con algunas de sus obras, como el Premio Lazarillo de Álbum Ilustrado y el Premio Álbum Ilustrado del Gremio de Libreros de Madrid.

Información de la editorial

¡A Mieko le encanta bailar! Sobre todo, en pantalón corto y camiseta en lugar de con los dichosos leotardos y esas mallas tan ajustadas. ¡Nunca había girado tan rápido ni había saltado tan alto! Y ahora, además, ha empezado también en clase de baile Sofía, la de la sonrisa tan bonita. Esa sonrisa que hace que Mieko sienta un calorcillo en el estómago y que le parezca superchulo estar allí.

Mieko baila es un cuento que habla sobre la identidad, la inclusión y la diversidad y que anima a los niños a ser ellos mismos.  Ofrece una visión refrescante y abierta del mundo.

Mariko Miyata-Jancey

Nacida en 1989, es bailarina y coreógrafa y tiene una amplia experiencia en la docencia y los espectáculos dirigidos a niños y jóvenes. Actualmente está cursando un master en escritura literaria y comunicación para niños y jóvenes en el Instituto Noruego de Libros para Niños. Mieko baila es su primer libro.

Skinkeape

Marianne Gretteberg (también conocida como «Skinkeape») es escritora, ilustradora y chef. En los últimos años ha llamado la atención de la crítica y del jurado obteniendo varios premios por su trabajo como ilustradora.

“Tengo un tigre blanco de nieve y carbón. Él me da todos los colores. Tengo un tigre blanco de papel y tormenta, y me guarda todas las palabras. Tengo un tigre blanco que me acompaña, incluso cuando no está”. 

Información de la editorial

Según Luana, la joven protagonista de este libro, no es fácil vivir con un tigre blanco, aunque ella sí se acostumbró enseguida. Ahora nos cuenta como el tigre blanco, que es su mejor amigo, la acompaña en cada uno de sus estados de ánimo y la escucha, cuando Luana tiene miedo y habla sin parar, porque el tigre blanco es más valiente que la oscuridad. Pero el tigre blanco es muy suyo y a veces se va de viaje, dejándola sola con las hormigas de la impaciencia que le crecen en la barriga. Página tras página, Mar Benegas va trazando el mapa de sentimientos de su joven protagonista, la cual, gracias a la ayuda del tigre blanco, aprende a habitar el mundo. Acompañan a la prosa poética de Mar Benegas, las ilustraciones de Francisca Yáñez, que poseen la fuerza de lo esencial.

La Tribu Educa

Es un libro precioso para leerlo en voz alta. En el colegio se puede sacar mucho partido: ¿Qué animal elegirías tú para que te protegiera? Lúa tiene un tigre de nieve y carbón ¿cómo describirías el tuyo? ¿Qué requisitos hay que tener para conversar con tu animal?… No se trata de “destripar” el libro ni de torturar a los niños/as con fichas y trabajos, sino que en una conversación, que sería la lectura en voz alta, saldrían muchas propuestas para escribir y divertirse: ¿Cuándo te pondrías” un vestido de silencio”? ¿Para qué te serviría? Cuenta una historia en la que te crezcan “hormigas de la impaciencia” Mar Benegas nos llena de preciosas y delicadas imágenes que nos sirven soñar su dulce música o para jugar.

Información de la editorial

Mar Benegas  Francisca Yáñez

Según Luana, la joven protagonista de este libro, no es fácil vivir con un tigre blanco, aunque ella sí se acostumbró enseguida. Ahora nos cuenta como el tigre blanco, que es su mejor amigo, la acompaña en cada uno de sus estados de ánimo y la escucha, cuando Luana tiene miedo y habla sin parar, porque el tigre blanco es más valiente que la oscuridad. Pero el tigre blanco es muy suyo y a veces se va de viaje, dejándola sola con las hormigas de la impaciencia que le crecen en la barriga. Página tras página, Mar Benegas va trazando el mapa de sentimientos de su joven protagonista, la cual, gracias a la ayuda del tigre blanco, aprende a habitar el mundo. Acompañan a la prosa poética de Mar Benegas, las ilustraciones de Francisca Yáñez, que poseen la fuerza de lo esencial.

Información de la editorial

PALOÑECO no tiene miedo a mentir, y en este álbum dejar de ser fiel a la verdad no tiene consecuencias, ni narices que se alargan, ni piernas que se acortan. Todo lo que aquí se narra es real, igual que cuando os decimos que tenéis casi en vuestras manos uno de los libros más increíbles que vais a ver.

Y sí, es que uno de los autores de nuestro Libro Asombroso de 2023, Chrudoš Valoušek, ganó el premio al libro más bello del mundo, y con Paloñeco sacó a relucir todo su talento. Ahora llega por primera vez a España desde la República Checa, tanto en castellano como en catalán, esta obra de arte magistral de uno de los grandes del linograbado, sin dejar atrás el ingenio de su compañero Vojtěch Mašek, que saca la artillería pesada con un humor desternillante, absurdo e inesperado, en medio de las calamidades propias de la azorosa vida de un leño.

¿Por qué seguimos creyendo que Pinocho nació en una carpintería? Por aquello de que la vida no brota de golpe, Vojtěch Mašek usa la evolución de un hueso como base principal de la revisión del clásico de Collodi y con esta fórmula nos sumerge en un relato de aventuras que destila fuerza escénica, humor absurdo e ingenio a raudales. Sus textos, perspicaces y humorísticos, junto a los grabados de Chrudoš Valoušek y el color de Juraj Horváth, iluminan a un personaje lóbrego de finales del XIX consiguiendo que luzca y seduzca por igual a lectores de todas las edades más de un siglo después.

Gracias a la fórmula recurrente de la transformación, un hueso de ciruelo, a priori común e intrascendente evoluciona en su ciclo natural hasta convertirse en un sucedáneo del mítico viajero y aventurero Ulises. Las fantásticas hazañas de tan ilustre personaje son recogidas y narradas magistralmente —a la manera de Homero en La Odisea— por Mašek y Valoušek. Es conveniente aclarar que tal comparación es igual de absurda, exagerada y disparatada que la de la historia que Paloñeco intenta vender a Pedro y a los lectores del Asombroso 2023.

«Un pequeño milagro de dimensiones bastante mayores». —Jurado del Golden Ribbon Award, 2018«Todo es inesperado en este gran álbum psicodélico, pop, absurdo, cómico y satírico». —Jurado Bologna Ragazzi Award, 2019

MAŠEK, VOJTECH

(1977) es escritor y autor de cómic, guiones de cine y obras de teatro. Sus cómics han sido galardonados con ocho premios Muriel. Mašek es el autor del éxito de internet Recykliteratura, que se basa en la tradición vanguardista de montajes asociativos utilizando fotografías y textos que se encuentran en libros y revistas.

Chrudoš Valousek 

Después de SUPŠ en Uherské Hradiště, se licenció en pintura monumental en la UMPRUM de Praga (1979-1985). Se ganaba la vida como fogonero, sereno, restaurador y administrador de depósitos. Gran maestro del linograbado, poseedor de la Orden de la Antigua Orden de BKS, galardonado con el Premio Revolver Revue y poseedor del primer premio dedicado al linograbado en el Gráfico del año. Además de las ilustraciones, se dedica a la creación de linograbados y diarios salvajes de forma gratuita.
Literatura: Acontecimientos, comentarios (1960-2020), Marioneta, pecka, ciruela y otra vez un proxeneta (Vojtěch Mašek, 2019), Los animales de Valoušk (2014), La casa de fieras de Chrudoš (2014), Zazi v metro (Raymond Queneau, 2010), Estómago en Kundibále (JZ Lévi-Ostrowid, 2010), Mezcla de proverbios de Chrudoš (2008), Sobre la zanahoria dorada (2003). El libro Panáček, pecka, švestka a švestka a černáček ganó, entre otros, el prestigioso Premio Bolonia Ragazzi 2019, el primer puesto en la categoría Ficción y el importante premio holandés Zilveren penseel (Pincel de plata).

Información sobre la editorial

(…)”Como decíamos hace un rato y como sabemos que conseguir este tipo de libros no es tarea fácil, nos hemos autoimpuesto la condición de publicar tan solo uno de ellos al año, esto nos permite dedicarle el mayor tiempo y cariño a la selección del mismo. Para este terrible y bonito trabajo contamos con los ojos y el conocimiento de Piu Martínez, una de las mejores editoras y scouts de LIJ de este país, con la que llevamos varios años trabajando felices. Para quien desconozca esta palabreja, una scout no es una niña yendo de excursión por el bosque con los de la la OJE, una (buena) scout es la persona que está al tanto de las cosas interesantes y bonitas que pasan en otros países en el mundo literario y hace que estos libros lleguen en algún momento a nuestro país aportando calidad a un catálogo editorial”

(…)”Otra cosa importante, fundamental para nosotrxs, es que llamar «libros infantiles» a los libros infantiles nos creaba un poco de dolor de barriga. Por eso, nuestros libros infantiles los englobamos dentro de una colección especial: «Libros Asombrosos». Este nombre surge a raíz de un podcast muy chulo sobre literatura infantil, titulado El Petirrojo, donde Rosana, su presentadora, nos pidió hace años que estos libros deberíamos tenerlos abrigaditos con un nombre especial, que no podíamos dejarles con en el simplón calificativo de «libro infantil», y así lo hicimos.”

Sinopsis de El jardín

A través de la historia de una niña que nunca tiempo para nada, este delicado álbum nos habla de la necesidad de jugar y fantasear para hacer crecer la imaginación y desarrollar ese mundo interior propio que todos albergamos.

Beatriz Martín Vidal tiene un dominio técnico rotundo, en sus creaciones destaca una poética visual cautivadora, exquisita y enigmática, con toques de ternura o de misterio, incluso de clara melancolía y tristeza.

Su autora, Beatriz Martín Vidal, es una reputada ilustradora en el sector. Sus obras son consideradas arte. Ha ganado diferentes premios de ilustración y fue seleccionada para la muestra de ilustradores de la Sociedad de Ilustradores de Nueva York.

Reseña de La Tribu Educa

Se trata de un álbum ilustrado que me ha llamado desde su portada. Prometía misterio y magia. Inmediatamente he mirado el nombre de la autora y ya sabía que me disponía a pasear entre imágenes que no me dejarían impasible. Ciertamente, no sé a qué tipo de niño/a podría gustarle este álbum pero lo que sí puedo afirmar, es que a mí me hubiera encantado tenerlo en mi clase. Este jardín es una llave para deslizarnos por infinidad de caminos: ¿La protagonista de esta historia es feliz o desgraciada? ¿Cómo nos imaginamos su vida? ¿Tiene algún punto en común con la nuestra? ¿Quién desea o necesita un jardín? ¿Qué habría en nuestro jardín? ¿De qué color sería? ¿Preferimos dibujar o escribir?

Información de la editorial

El capitán Ahab está decidido a encontrar a Moby Dick y no se detendrá hasta dar con su vieja y gigantesca enemiga. Emprende una aventura llena de riesgos y emociones: monstruos marinos que lo atacan, peligrosas rayas al acecho, inexplicables icebergs calientes, cuevas habitadas por caníbales… pero ni rastro de la ballena. ¿En dónde tiene que buscar Ahab para encontrarla? Una mirada original y novedosa a uno de los clásicos más queridos de la literatura.

Manuel Marsol (Madrid, 1984) se ha convertido en pocos años en un referente internacional del álbum ilustrado. Traducido a diez idiomas, ha obtenido el prestigioso Premio Internacional de Ilustración Bologna Children’s Book Fair, el Ragazzi Award de la misma feria, el Premio del Catálogo Iberoamericano, el Amadora BD en dos ocasiones en Portugal o los Pépite Livre Illustré y Prix Sorcières en Francia. Licenciado en Publicidad y Comunicación Audiovisual, trabajó durante tres años como creativo publicitario con reconocimientos en Cannes y San Sebastián, pero lo dejó para centrarse en la ilustración. Cursó un posgrado de Ilustración Infantil en la EINA de Barcelona, y publicó su primer libro al recibir el Premio de Álbum Ilustrado Edelvives con Ahab y la Ballena Blanca (2014). En España la mayoría de su trabajo ha sido publicado por Fulgencio Pimentel, con títulos como El tiempo del Gigante (2016) y Yôkai (2017), coescritos con Carmen Chica, Duelo al Sol (2018) o Mvsevm (2019), este último en colaboración con Javier Sáez Castán.

Reseñas

• Canal lector.
• Literatura infantil respetuosa.
• Un periodista en el bolsillo

La Tribu Educa

Una ocasión maravillosa para dar a conocer un clásico de la literatura. Se puede utilizar cada página del libro para lanzar preguntas al alumnado y que busquen la respuesta utilizando el libro de Moby Dick , buscando en internet o inventando. Muy divertido descubrir dónde está la ballena en cada página. De todas formas, este álbum es mucho más que una excusa para conocer esta obra literaria.

También se ha dicho que: “ La obra del ilustrador es “una metáfora” sobre la forma en que las obsesiones pueden impedir ver “lo que uno tiene delante”, como le sucede a su protagonista con la ballena, a la que tiene permanentemente delante “sin verla”.

Un álbum que rompe moldes acerca de un nuevo planeta en el que el mundo de arriba queda reflejado en el de abajo, aunque no perfectamente. Esto se refleja en el formato: las páginas están partidas gráficamente por la mitad, correspondiendo cada una al mundo superior y al mundo inferior. Lo curioso es que cuando se llega al final del libro, en realidad es sólo la mitad, pues hay que girar la página y volver a leerlo de vuelta. Lo cual obliga además a reinterpretar las imágenes vistas primeramente. Este álbum aún guarda más sorpresas: los habitantes del planeta Espejo son personajes retratados en cuadros famosos de maestros de la pintura, como Rafael, Da Vinci, Tintoretto, Durero, Jan van Eyck, Tiziano y otros muchos.

Reseña de El País

El autor Javier Peña sorprende con esta originalísima y arriesgada propuesta que traslada al lector a los confines del espacio, a un planeta llamado Espejo. Este lugar está poblado por personajes extraídos de obras de Rafael, Leonardo da Vinci, Tiziano, Botticelli o Van Eyck, y dividido en dos mitades iguales, ya que esos mismos personajes, a modo de un espejismo (no del todo perfecto, como observará el lector conforme avanza la historia), aparecen reflejados en la parte inferior del planeta. A partir de ese punto de partida, Peña da forma a una historia que es puro juego, un canto a la imaginación y un homenaje al poder inigualable de la lectura para su desarrollo. El espectacular trabajo del ilustrador argentino alcanza su cenit una vez se llega a la última página, cuando nos hace volver hacia atrás, girando el libro para reinterpretar de nuevo cada una de las imágenes desde el otro lado del planeta. Una genialidad.

Resumen

Después de un largo día, la familia se dispone a dormir, pero no les será tan fácil. Parece una misión imposible hacer dormir al bebé: se despierta llorando una y otra vez, mientras cada miembro de la familia cree conocer la manera de tranquilizarlo. 

Todos están agotados… ¡hasta que el más pequeño de la familia da en el clavo!

La Tribu Educa

Una manera original de hacer que “el príncipe destronado” tenga un papel importante y sienta cariño por el nuevo bebé.

Información de la editorial

Una historia de osos y humanos, tan parecidos como diferentes, con la naturaleza como protagonista absoluta.

Kevin, un chico de ciudad, y Viola, una aspirante a naturalista que vive en el campo, coinciden un verano trabajando como voluntarios en el Parque Nacional de los Abruzos. Junto al guarda forestal al mando, Sandro, su misión es proteger los últimos ejemplares de oso pardo que sobreviven en esas montañas. Pero el bosque es un lugar de negocios para muchos y hacer frente a un cazador furtivo no es tarea fácil. Y tampoco es sencillo ayudar a un joven oso huérfano que, sin la madre, no sabe arreglárselas solo.

Comentario de Alejandro Palomas

“El paso del oso es una aventura con los mejores ingredientes: amor por la naturaleza, emoción, empatía, sabiduría y, sobre todo, una mirada esperanzada sobre el futuro de la condición humana. Leedla.”

Prensa

¡Empieza a leerla!

*Uno de los mejores títulos infantiles y juveniles de 2023, El País Babelia*
«Una atractiva historia y adictiva que respira calidad desde su introducción. Literatura de altos vuelos.» El País Babelia, Adrián Cordellat
«Giuseppe festa se suma a rendir homenaje a la naturaleza, una tendencia que ha resurgido con brío.» La Vanguardia
«Una novela que contagia el espíritu ecologista y nos hace conscientes de la necesidad de velar por la naturaleza como un auténtico regalo.» El Mundo

Giuseppe Festa es licenciado en Biología, educador medioambiental y escritor de literatura infantil y juvenil. Además, es autor de reportajes sobre naturaleza emitidos en la televisión pública italiana (Rai) y protagonista del premiado documental Oltre la frontiera. Combina su amor por la naturaleza y los libros con su faceta de músico, cantante del grupo Lingalad.
En Duomo ediciones ha publicado tres de sus novelas: Cien pasos para volar, La luna es de los lobos y El paso del oso

artísticas para siempre al regalarle una pintura de una goleta, como en la que iban cuando sobrevino el desastre, un cuadro que le acompañará toda su vida. A lo largo de la novela, primorosamente ilustrada por el genial artista británico Benji Davies, también conocido por su faceta como director de animación, conocemos la biografía de aquel niño superviviente, la forma en que los acontecimientos moldearon su crecimiento y, especialmente, la relación que establece con el hombre y con los animales que dan nombre al islote cuando decide regresar a aquella tierra. Un fantástico relato de aventuras, con aroma de clásico, escrito con elegancia y en el que destacamos, una vez más, la extraordinaria labor Davies en dibujos que recrean, de forma realista, emotivas escenas impregnadas de salitre y sólidos sentimientos. Como curiosidad señalar que la obra está dedicada a Allen Williams Lane, fundador del sello Penguin Random House, un verdadero amante de los frailecillos y los pingüinos (de ahí su célebre logo).

Argumento

Alma ha llegado del mar. Otto no entiende su idioma y, desde que está en su casa y le ha tenido que dejar su habitación, se siente desplazado. La atención de sus padres, su abuela y hermanos ahora se dirige a Alma. Y a Otto, el pequeño de la familia, esto no le hace mucha gracia. A pesar de todo, la comunicación entre ambos irá más allá de las palabras y la amistad trascenderá la posible distancia que aparece en un primer momento.

Gracias a la presencia de un amuleto, Otto entenderá mejor el origen de Almaz Sebhat, el verdadero nombre de la niña que vino del mar.

Reseñas

• Mónica Rodríguez.
• Revistar Babar: Mónica Rodrígues ganadora de XIII premio Anaya.
• Revista Babar: entrevista a Mónica Rodríguez.
• Anaïs Baranda: Alma y la isla: un príncipe destronado y una Reina de Saba.

Argumento

Pingüino atraviesa el océano hasta casa de su amigo Oso. Quiere revelarle un gran secreto, tan grande que lo cambiará todo: está enamorado de él. * Sin embargo, Oso no entiende realmente qué es el amor, ni parece sentirlo. * Pingüino decide pasar el verano con Oso, esperando a que sus sentimientos cambien. Juntos pasan los mejores momentos de su vida. Sin embargo, una mañana, Pingüino se planta en la puerta con su maleta. Le había contado a Oso el secreto y había esperado, pero nada había cambiado. Así que decide volver a casa. Por primera vez, Oso se siente solo. Pingüino se había llevado toda la alegría y la calidez de la casa. Una tierna historia que muestra que el amor es amor, sin importar quién seas.

“Un mar de amor” separa y une a nuestros amigos, aparentemente muy distintos: Pingüino tiene claros sus sentimientos, es valiente y no le importa mostrarlos; Oso es más reservado y los va descubriendo en pequeños detalles, compartiendo una canción o una comida. Una aventura en busca de la felicidad en un álbum ilustrado infantil que nos enseña a hablar de las emociones más sencillas desde la libertad.

Tanit Arestey. Librería Abacus, Valencia

La Tribu Educa

Cuando vi el libro “Un mar de amor” apoyado en el mostrador de una librería sentí un flechazo. Inmediatamente me puse a ojearlo y el amor que siente el pingüino y que declara me gustó tanto como la incomprensión del oso. Las ilustraciones que apoyan esta historia nos dicen todo. 

He leído este libro a niños y a jóvenes y la reacción que produce es de sentida emoción.

Información de la editorial

Si las historias para niños fueran de lectura obligada para los adultos, ¿seríamos capaces de aprender lo que, desde hace tanto tiempo, venimos enseñando?

Un bello relato para niños… y para adultos, de José Saramago, Premio Nobel de Literatura.

La flor más grande del mundo narra la historia de un niño que, recorriendo el mundo, encuentra una flor marchita. «¡Oh! No hay agua por aquí, esta flor morirá». Y entonces comienza a buscar agua por el mundo, se aleja de su casa y atraviesa paisajes desconocidos buscando la forma de salvar la flor.

Un cuento cargado de fuerza y energía y un texto repleto de símbolos y enigmas. Con ilustraciones de João Caetano que contribuyen a mantener la fuerza y la poesía del relato.

Reseña de La Tribu Educa

La flor más grande del mundo es el relato poético de un cuento que supuestamente, José Saramago, dice que no sabe escribir. La manera de narrar el cuento, es diferente a los esquemas que siguen generalmente los cuentos infantiles. Hace referencias a la literatura durante el relato. De manera sencilla pero profunda, se cuenta la historia de un niño que sale de su entorno y encuentra una flor a la que salva de forma heroica. Las ilustraciones de João Caetano ayudan a crear un clima en el que destaca la narrativa poética de Saramago.

La historia termina con una nueva disculpa de Saramago por no saber escribir cuentos para niños, y propone al lector ponerse en el lugar de escritor: ¿Quién me dice que un día no leeré otra vez esta historia, escrita por ti que me lees, pero mucho  más bonita?…

El libro tiene sugerencias de actividades y la propuesta del autor de reescribir el cuento (podría utilizarse desde primaria).

https://www.youtube.com/watch?v=6GACyqE2-uU (cuento)

Descripción

Esta historia sucede en Nodar, un pequeño país perdido en el mapa que vive en armonía con la naturaleza. Las montañas lo protegen de los vientos, el río caudaloso riega los sauces y los humanos se comunican con los pájaros para ayudarse entre sí. Pero un día el invierno, confundido entre tantos aviones y carreteras en el mundo, se distrae y aparece

en el pueblo. Ahora, los pájaros deberán advertir a los habitantes de la primera nevada de Nodar. ¿Cómo prepararse para sobrevivir a las variaciones en el paisaje? A mitad de camino entre la realidad y el sueño, y acompañado de las ilustraciones de María Fló, este relato para niños sobre los cambios y las tradiciones es una entrada ideal a la obra de la poeta uruguaya ganadora del Premio Miguel de Cervantes, Ida Vitale.

Sinopsis

A Natalufi le encanta jugar con su hermano Alfonsito. Ponen nombres graciosos a las palomas, lanzan cosas desde la litera y escuchan cuentos en el sillón. 

Hasta que, de pronto, Natalufi pilla a Alfonsito ¡mordisqueando su libro favorito! Esto no le gusta ni un pelo, se enfada mucho y dice: 

—Alfonsito ¡eso no se hace!

Luego Natalufi empieza un dibujo, lo interrumpe para darse su baño diario… Y en ese momento empiezan a oírse ruidos de lo más extraños. ¿Es un tornado? ¿Son unas fieras? ¿O es Alfonsito tratando de arreglar semejante lío? 

La Tribu Educa

Sin duda, hay que poner este libro en la estantería porque ¡eso sí se hace! 

Este título es uno de los tres que componen esta divertida serie que invita al juego con sus alegres y coloridas ilustraciones y su tipografía redonda
y sencilla. 

Divertidísimo libro que habla de los límites que hay que imponer respetando el espacio del otro en la convivencia infantil. 

Podemos aprovechar este álbum ilustrado para hablar de la convivencia entre hermanos pero mucho más interesante sería centrarse en divertirse con estos dos personajes, que Daisy Hirst ha creado tan divertidos, sencillos y tiernos y que nos invitan a gozar alegremente de las actividades cotidianas.

Sinopsis

Una misteriosa planta viajera, según va creciendo, va complicando la vida de las personas que la poseen. Después de muchas vueltas, alguien la embarcará en la nave de los necios, donde la historia prosigue. Pero, ¿de qué lugar ha partido la nave de los necios y hacia dónde se dirige? ¿Y qué extraños pasajeros viajan en ella? Este libro navega por la tradición burlesca de la pintura de Brueguel el Viejo y El Bosco.

Ana G. Lartitegui (Bilbao, 1961) publicó su primera obra en 1989, desde entonces se dedica a los libros infantiles que ilustra y que también investiga. Ha escrito artículos en prensa especializada y publicado conferencias y estudios y ha comisariado exposiciones. Coordina el grupo de estudio Círculo Hexágono y su colección de ensayo breve, así como la revista monográfica Fuera [de] Margen para Pantalia Publicaciones. Mientras tanto sigue ilustrando y concibiendo libros para los niños, a veces en calidad de escritora e ilustradora (No se lo digas a nadie, Edelvives, 2003), y a menudo ilustrando obras de Sergio Lairla.

Reseña de El País

La nave de los necios La artista Ana G. Lartitegui logra con esta obra (de arte) lo que en contadas ocasiones alcanza a conseguir un álbum ilustrado: enamorar tanto por la historia como por sus ilustraciones y encandilar, a la vez, con su narración a grandes y pequeños. “La nave de los necios”, que debe su título y algo más a la obra satírica publicada en 1494 por el autor suizo Sebastian Brant, está cargado de referencias a grandes obras maestras de los siglos XV, XVI y XVII. De hecho, las ilustraciones están claramente influenciadas por las pinturas de autores como El Bosco, Pieter Brueghel el Viejo o Jan Brueghuel el Joven, que por momentos se convierte en un buscando a Wally mientras intentamos seguir la pista de la jarra con la tomatera, un Macguffin en toda regla hasta alcanzar un desenlace inesperado y cargado de humor negro.

Gotas de Letras: Hondura de un álbum ilustrado (L.Arizaleta)

18/11/2023

“La obra invita al lector (adulto, joven, niño/a) al juego de observar el detalle con imaginación volandera a través de un paisaje de personajes de El Bosco y Brueghel recreado con humor y sentido de la celebración surrealista, para disfrutar el dinamismo de los planos, el espacio-tiempo y sus transformaciones, a lomos de una anécdota de cuento tradicional: un encadenamiento de situaciones y protagonistas con una tomatera mágica como nexo y metáfora. Particularmente impresionado me he quedado al contemplar la doble página 11-12,, en gamas de azul, con ese mar a modo de laguna estigia, tránsito de lo diurno a la oscuridad, expresión de la hondura con la que esta artista es capaz de contarnos una historia.”

Más reseñas

https://romanba1.blogspot.com/2023/10/elogio-la-necedad.html

https://www.canallector.com/26834/La_nave_de_los_necios#

Información de la editorial

Un pescador pobre y desesperado recorre el reino en busca de un hombre honrado que acceda a ser el padrino de su hijo recién nacido. Rechaza a Dios (demasiado injusto), rechaza al Demonio (demasiado cruel), y a punto está de darse por vencido cuando una silueta tenebrosa se le acerca a caballo por el camino. Es la Muerte. ¡Perfecto! Ella es honrada, justa y muy poderosa. La madrina perfecta, a no ser… que te atrevas a desobedecerle.

La prosa juguetona y certera de Sally Nicholls combina a la perfección con las ilustraciones deliciosas, oscuras e infinitamente detalladas de Júlia Sardà. Esta reinterpretación del clásico de los Hermanos Grimm es una pequeña joya de la literatura infantil ilustrada, y le da nueva vida a esa moraleja atemporal: cuidado con lo que deseas.

La Tribu Educa

Una buena oportunidad para acercar a los más mayorcitos a la literatura de tradición oral en este caso bajo formato de lectura. Tanto las ilustraciones como el ambiente siniestro que envuelve a la historia ,pueden llamar la atención de un público, que en principio, parece muy alejado de este tipo de literatura.

Reseña de Beatriz Martínez, InfoBae, 26 de octubre de 2023

‘Madrina muerte’, de Sally Nicholls y Júlia Sardà

Basada en el famoso texto de los hermanos Grimm, cuenta la historia de un viejo pescador que sale en busca de un hombre honrado que acceda a ser el padrino de su hijo. Ninguno le convence ni se fía, hasta que se tope con la misma Muerte, que le parecerá la más justa de todas las criaturas. ¿Podría ser ella la madrina? Esta versión cuenta con un texto de Sally Nicholls y con ilustraciones de Júlia Sardà. Una edición preciosa y repleta de imágenes de lo más potentes.

Reseña de https://romanba1.blogspot.com/

En segundo lugar tenemos Madrina Muerte, un cuento tradicional que originalmente aparece en las recopilaciones de los hermanos Grimm y al que Sally Nicholls y Júlia Sardà le han dado una vuelta de tuerca.

Publicado por Impedimenta en nuestro país, este álbum cuenta la historia de un pescador que busca padrino para su hijo recién nacido. Recorre todo el país buscando uno a la altura. Dios sale a su paso y el pescador lo rechaza porque es injusto y hace diferencias entre ricos y pobres. Se encuentra con el Diablo y también le da una negativa por respuesta, ya que es malvado y engaña a los hombres. Por fin se topa con la Muerte y accede a que sea madrina de su vástago pues ella no hace diferencias entre los hombres. Con el paso de los años, la Muerte convierte al hijo del pescador en un medico afamado con el trato de que sea ella quien decida qué paciente debe vivir o morir. Pero ese tipo de pactos no suelen ser fáciles de cumplir y…

Con un lenguaje cercano, este cuento también conocido como El ahijado de la muerte, se abre camino en un tiempo en el que nos hemos acostumbrado a los finales felices y los paños calientes.

El estilo de las ilustraciones de Júlia Sardà recuerda a litografías, grabados en cuatro colores que le aportan ese aire evocador y antiguo que esperamos de una historia tradicional. Escenas que parecen haber sido inspiradas por los naipes del tarot, articulan un cuento que, además de su enseñanza, nos llena de belleza gracias a los juegos de proporciones, la geometría compositiva y elementos artísticos que resuenan a otro tiempo.

Sinopsis

Una fiel y colorida versión de la epopeya de Gilgamesh, la más antigua de la humanidad. Acompaña al rey sumerio, convertido después en héroe y en dios, en sus hazañas para encontrar la forma de despertar a su amigo Enkidu del sueño de la muerte.

Annamaria Gozzi, apasionada de las leyendas, y el reconocido ilustrador Andrea Antinori, ofrecen un relato divertido, de gran ironía y profundidad.

Fragmento: https://www.siruela.com/archivos/fragmentos/Gilgamesh.pdf

Información de la editorial

A través de las ilustraciones acuareladas, Hirata y Kato recrean un mundo nostálgico y a la vez optimista, un recorrido hacia la profundidad de las aguas y de los recuerdos. Este libro está basado en el corto animado de Kunio Kato ganador del premio Oscar 2009.

Un abuelo vive en una casa muy particular: es una casa construida sobre otra, una y otra vez? Es que en su ciudad el agua continúa subiendo y él ha debido seguir construyendo hacia arriba. Podría marcharse, como el resto de los vecinos que allí vivían, pero prefiere quedarse, porque en esa casa de cubos es donde ha vivido siempre y donde atesora los recuerdos más felices de su vida.

Kunio Kato

El cineasta Kunio Kato (Japón,1977) cuenta con una filmografía ( The Apple Incident, Fantasy, The Diary Of Tortov Roddle) que ha merecido distintos premios (Annecy International Animated Film Festival o el Hiroshima International Animation Festival) pero es con «La casa de los cubos» que logra el reconocimiento más importante de su trabajo fuera de circuito especializado al recibir el Óscar al Mejor corto de animación en 2009.

Kenya Hirata

Kenya Hirata es escritor y guionista. Ha realizado el texto de «La casa de los cubos» trasladando el tono nostálgico de la historia y la delicadeza de las ilustraciones.

Reseña de la revista Babar

La casa de los cubos (Tsumiki no ie) es un caso raro de álbum basado en un corto de animación, y que además ha sido llevado a cabo por los mismos creadores (Kenya Hirata y Kunio Kato). Ambos, de hecho, desarrollan sus carreras profesionales más vinculados a la animación y a la televisión que a los libros infantiles.http://lacoleccionista-libroalbum.blogspot.com/2013/03/la-casa-de-los-cubos.html

El corto ganador de numerosos premios, entre ellos un Oscar, en el que está basado el libro:

Información de la editorial

Las historias de MEG y MOG han hechizado a miles de niños durante casi cincuenta años. Son perfectos como libros de lectura compartida o de lectura en solitario. A los pequeños les entusiasman los personajes (una bruja, un gato y un búho de lo más simpático), los colores vivísimos, los sonidos, y el trazo: simple, directo, vibrante. Una pequeña obra de arte ilustrada por el genial Jan Pieńkowski.

Reseña del Hematocrito

Información de la editorial

En este libro encontrarás majuelos, pilluelos, hoyuelos, mochuelos, chanzas, zarzas, una gallina y un glosario.

​Prueba a pronunciar estas palabras. ¿Quieres jugar? Entra y verás.

Para descubrir todos los secretos que esconde este libro te proponemos que busques un espacio con poca luz y te ayudes de una pequeña lámpara, linterna o ventana.

Encuadernado a mano con papel Biotop. Portada y contraportada en cartón contracolado, pegado a mano.

Reseña del Norte de Castilla

La Tribu Educa

Este cuento de Isabel Benito y Cintia Martín es un placer de libro para compartir, para jugar con las palabras, con las imágenes, con la luz… Un libro ideal para contar a los más pequeños, pero que tiene un montón de posibilidades de juego para niños algo mayores. Es difícil recomendarlo para una edad determinada. Seguro que a los muy pequeñajos les gusta escuchar el texto, al estilo de Gloria Fuertes, y sorprenderse de las imágenes que aparecen con la luz, y seguro que a los mayores les gusta contarlo, el juego de luces, los colores, las palabras, y las mil ideas creativas que surgen pasando sus páginas.

Resumen del argumento

Arrietty es más diminuta que un terrón de azúcar. Pero es muy valiente, porque con una aguja como espada deberá salvar a toda su familia, con la que vive bajo el suelo de un viejo caserón.

Ellos son LOS INCURSORES. No poseen nada y por eso deben vivir peligrosas aventuras cada vez que quieren «tomar prestada» alguna de las pertenencias de los dueños de la casa: los enormes «serumanos».

Hasta que Arrietty conoce a uno de ellos, un niño muy especial. Y sus vidas cambian para siempre.

Este volumen contiene el libro I, «Los incursores», y el libro II, «Los incursores en el campo», de la serie «Los incursores».

Mary Norton (Highbury, Londres, 1903)

QUIÉN ES:

Mary Norton nació a principios del siglo XX en Londres y se crió en el grandioso y viejo caserón de Leighton Buzzard (condado de Bedfordshire) que inspiró la creación de Los incursores. El caso de la autora demuestra que ser corto de vista puede ser muy productivo. Curiosa y dotada de una fantasía exuberante, empezó a imaginar que en las sombras y movimientos confusos que percibía a lo lejos se movían unas criaturas diminutas que habitaban en los rincones más oscuros de la casa y que salían de expedición para procurarse todo lo que necesitaban para su sustento. La necesidad que tenía Norton de arrimarse a los objetos para poderlos ver con claridad hizo que desarrollara un extraordinario don para la observación, que luego trasladó al detallismo con que describió el mundo en el que transcurren las aventuras de Los incursores. Ya sea en el subsuelo, donde tienen sus aposentos en Los incursores, o en medio de la naturaleza, como en Los incursores en el campo, se puede apreciar toda esta sensibilidad, calidez y lirismo. Una maravilla.

El primero de los libros protagonizados por estas personitas minúsculas, publicado en 1952, tuvo un éxito inmediato y consiguió la Carnegie Medal de la Library Association, que también han ganado, entre otros, C. S. Lewis, Philip Pullman y Neil Gaiman. Con los años, la serie ha vendido innumerables ejemplares en todo el mundo y recientemente ha inspirado la película Arrietty y el mundo de los diminutos (2010), dirigida por Hiromasa Yonebayashi y con guión de Hayao Miyazaki. No menos importante para los mitómanos es que Mary Norton es la autora de los libros que se convirtieron en la fantástica La bruja novata (1971), con Angela Lansbury de protagonista.

Inquieta y polifacética, la escritora vivió largo tiempo en Portugal y en Estados Unidos, pero luego volvió al Reino Unido, donde además de a la literatura se dedicó a la pintura y trabajó como actriz en el famoso teatro Old Vic de Londres.

Mary Norton murió en 1992 en Devon.

Reseña de El aventureo de papel

Información de la editorial

Para descubrir el poder desbordante de la imaginación infantil Un niño ha quedado con su padre, pero llega tarde. Así que inventa unas cuantas excusas, en verso, a cada cual más surrealista para convencerlo de que no fue su culpa llegar tarde, sino la de unos cuantos animales que hacían cosas tan tan raras que tuvo que pararse con cada uno. Un caracol en bicicleta, un búho tejedor, una mariquita atleta y hasta un cuervo con anginas. En fin, el mundo de las mentirijillas infantiles convertido en un conjunto de imágenes sugerentes e imaginativas. Las ilustraciones se asemejan a fotografías de los animales pillados in fraganti, como si fuera lo que el pequeño protagonista imagina cuando le explica a su padre a qué animal ha visto mientras iba a su encuentro. Petaletras: libre, inclusivo, independiente.

Reseña de La Vanguardia sobre la editorial

Resumen

Alrededor de la granja de Trébol, hay muchas cosas que hacer, desde recoger arándanos en el bosque hasta caracoles en el río. Pero tomar decisiones, incluso elegir algo que hacer, es una gran fuente de duda para la joven Trébol. Un día, la cabrita Peònia se aleja demasiado de la granja y Trébol tendrá que aprender a actuar con rapidez y decisión.

Información de la editorial

Un clásico de la Navidad. Una de las obras más emblemáticas del gran Raymond Briggs.
Este libro forma parte de la nueva colección GRANDES ÁLBUMES: Los mejores álbumes de la literatura infantil, en una cuidadísima edición de gran formato con unos materiales y acabado de lujo.

Un Papá Noel gruñón y entrañable que, desde hace más de cincuenta años, ha enamorado a lectores de todo el mundo.
Un clásico irreverente e imprescindible de la Navidad, uno de los mejores álbumes ilustrados del genial Raymond Briggs.

Reseña Pekeleke

Contraportada

“Cuando el cielo está rosa y el crepúsculo se tiende sobre las copas de los árboles es hora de dormir. Prados y campos, flores y pájaros, toda la vida sobre la tierra se aquieta, porque la noche ya está aquí.” 
Todos a dormir es una invitación poética a sumergirnos en el misterio de la noche y del sueño.

Un libro de Astrid Lindgren, una de las autoras más influyentes de la literatura infantil universal.

La Tribu Educa

Perfecto para sentar al niño/a en tus piernas y disfrutar de este festival de ilustraciones, mientras va bajando su nivel de actividad, como si fuera una nana en imágenes. Por otra parte, una buena oportunidad para que el niño/a de la ciudad se meta en la cama llenando su habitación de animalitos y paisajes rurales.

Información de la editorial

Pequeño Búho se ha perdido y no encuentra a su mamá. Ardilla le ayudará. ¿Conseguirá Pequeño Búho regresar a su nido? Más de 600.000 libros vendidos. Una pequeña obra maestra. Ternura y risas a partes iguales.

Otros enlaces:

• https://pekeleke.es/libros/un-poco-perdido-de-chris-haughton/
• https://apegoyliteratura.es/un-poco-perdido/
• http://bibliobreton.blogspot.com/2015/08/un-poco-perdido.html

Reseña de Bichitos lectores

Kalandraka reedita un clásico de 1980 perfecto para celebrar Halloween. Se trata de ¡Qué risa de huesos!, escrito por Allan Ahlberg e ilustrado por su mujer, Janet Ahlberg. Este matrimonio de autores británicos cuenta con una extensa producción a sus espaldas, con más de 150 títulos publicados. Una exitosa trayectoria conjunta que se prolongó hasta el fallecimiento de Janet en 1994 y que se extendió a otros vínculos familiares, ya que su hija Jessica Alhberg ilustró parte de sus obras.

SINOPSIS

Los esqueletos de un hombre, un niño y un perro deciden salir una noche del oscuro sótano en el que viven para divertirse asustando a los humanos. ¡Qué risa de huesos! es la historia de sus peripecias en esa noche tan singular en la que, pese a no cruzarse con humanos, consiguen su objetivo: pasárselo muy, muy bien.

SOBRE LA HISTORIA

¡Qué risa de huesos! es un relato en clave de humor, que nos muestra en primer lugar que sus protagonistas, pese a ser esqueletos, se comportan y sienten como los humanos (y los animales). En ese sentido, son simpáticos, divertidos y alegres, una imagen que dista del concepto que podríamos tener de antemano de ellos. Y como sus pautas de comportamiento son muy humanas, también lo son las formas que encuentran para entretenerse, jugando al escondite y a darse divertidos sustos.

Pero claro, aunque se comporten como humanos, en el fondo no lo son. Y eso supone que tienen problemas particulares. ¿Sabíais que un esqueleto puede desmontarse en huesos sueltos si recibe un golpe lo suficientemente fuerte? Pues sí. Eso es precisamente lo que le pasa al esqueleto del perro, y lo que abre una de las secuencias más divertidas del libro: los estrambóticos esfuerzos del hombre y el niño para recomponer el esqueleto del animal, que dan como resultado extrañas composiciones.

El relato cuenta con una pauta de inicio y final que nos presenta el lugar donde viven los esqueletos, empelando para ello una escala descendente que emplea una combinación de figuras retóricas de repetición como el paralelismo y la reduplicación. De esta forma, descubrimos que la casa de los protagonistas está en un “oscuro, oscuro sótano“, bajo la “oscura, oscura escalera” de una “oscura, oscura casa“, que a su vez está en una “oscura, oscura calle” de una “oscura, oscura ciudad” que está sobre una “oscura, oscura colina“. Véase el empleo deliberadamente excesivo de la palabra “oscuro”, como forma de representar un lenguaje que evoque un tenebrismo que luego no tiene su correlación en los hechos narrados ni en la actitud de sus protagonistas.

ILUSTRACIONES

Las ilustraciones de Janet Alhberg nos muestran unos esqueletos con una presencia prácticamente corpórea, en los que se simplifica la estructura ósea: un tórax con costillas prácticamente unidas, parejas de cúbitos/radios y tibias/peronés unidas, calaveras con mínimas cavidades oculares. La deliberada simplificación de rasgos acentúa la humanidad de los personajes que destila la historia y conecta muy bien con los gustos de los más pequeños. Este elemento también nos puede servir como introducción a una lección de anatomía en la que nuestros hijos e hijas encuentran esas diferencias entre los esqueletos representados y sus propios cuerpos.

Las ilustraciones funcionan como un conjunto que respira de la esencia del cómic, simplificando en pequeños bocadillos las conversaciones de los protagonistas y reforzando el ritmo progresivo de la narración. Destaca el empleo de una gama de colores amplia y variada, con tonos anaranjados, verdosos, morados y azules, que a priori choca con el hecho de una historia que transcurre durante la noche de una “oscura, oscura ciudad“. En ese sentido, las ilustraciones son un elemento de contraste que refuerza el divertido carácter de la historia. La paleta es, de hecho, mucho más vivo que el empleado en otras obras ilustradas por Ahlberg, como The Jolly Postman, Peepo! o The Baby Catalogue, Each Peach Pear Plum o The Jolly Christmas Postman. Cabe destacar que con estos dos últimos, Ahlberg fue reconocida con sendas medallas Greenaway.

Más reseñas

https://apegoyliteratura.es/resena-que-risa-de-huesos/

Información de la editorial

Es difícil ser la pequeña en una gran pandilla, y más aún en la inmensa jungla… Pero cuanto más pequeño eres, más grandes son tus aventuras y más emocionantes tus retos.

 Pequeña en la jungla nos enseña que el mundo es un lugar gigantesco, salvaje, maravilloso y lleno de retos. Y no importa lo pequeño que seas, solo tienes que perder el miedo y alimentar tu curiosidad para conseguir lo que te propongas.

La autora

Marta Altés (Barcelona, 1982) quería explicar historias. Por eso dejó su trabajo como diseñadora gráfica en Barcelona y se mudó a Londres, donde estudió  ilustración infantil en la Escuela de Arte de Cambridge. Ella asegura que fue la mejor decisión que ha tomado en la vida, y no es para menos: publicó sus primeros trabajos con gran éxito en Reino Unido nada más finalizar sus estudios y, en un tiempo récord, Altés subió a lo más alto de la ilustración internacional. Desde entonces no ha dejado de recibir premios, nominaciones y elogios por sus libros: el premio Paterson, el premio New Illustrator Honor, o el Dragón Lector de 2014 al mejor álbum ilustrado nacional, entre otros. Soy un artista, el primer libro que publicó bajo el sello Blackie Little en 2014, logró conquistar a grandes y pequeños y la colocó como una autora nacional de referencia.

Otras referencias y cuento en video:

Sinopsis

¿Puede una cerdita convertirse en una princesa?

En la guardería real hay una terrible confusión. La princesa Clarinela ha desaparecido y en su lugar han encontrado a la cerdita Cochinela. El rey cree que es cosa de un hada mala, ya que es el tipo de cosas que pasan todo el tiempo en los libros. Mientras que la mujer del granjero cree que es cosa de un hada buena, ya que es el tipo de cosas que pasan todo el tiempo en los libros. Y de esa forma, Clarinela se convierte en la hija de los granjeros y Cochinela en la hija de los reyes. Hasta que un día sus caminos vuelven a cruzarse, y ocurren ese tipo de cosas que pasan todo el tiempo en los libros.

Vídeo contado

La Tribu Educa

Se trata de un álbum ilustrado muy divertido que nos recuerda a los cuentos de tradición oral, no solo por sus personajes ,sino también por los guiños hacia este tipo de cuentos que van surgiendo según avanza el argumento.

Además de su valor en sí, es decir de brindarnos el “puro placer”, nos ofrece un recurso para introducir más cuentos en el aula incluso de un alumnado mucho mayor.

Las ilustraciones aportan colorido, ternura y diversión a la historia.

Contraportada

Francisca y Antonia se conocieron un día de calor junto a la cerca que separa sus casas. Las vacaciones terminan, pero sus vidas recién comienzan…

Alfredo Soderguit. Nació en Rocha, Uruguay en 1973. Estudió Artes en la Universidad de la República y Dirección de Arte en la Escuela de Cine de Uruguay. Dirigió el largometraje animado Anina, el cual fue doblado al ruso, francés y portugués y obtuvo más de 20 premios alrededor del mundo. Como ilustrador ha participado en más de 50 libros, su trabajo ha sido seleccionado en la Bienal de Bratislava y en la Muestra de Ilustradores de la Feria de Bologna. En 2019 recibió el Premio de Ilustración de Literatura Infantil y Juvenil del Uruguay en la categoría
de Imagen Unitaria.
Mariale Ariceta. Nació en Montevideo, Uruguay en 1979. Es comunicadora, diseñadora, productora creativa, especialista en sostenibilidad y entusiasta.
Co-creó y dirigió la revista cultural Pimba. Ha trabajado en la dirección de arte de videojuegos y cine, imparte formaciones, fundó la agencia consultoría ReAcción Latam y es parte del equipo líder de Club de reparadores en Uruguay.

La Tribu Educa

Dos vidas tan diferentes y tan iguales. Dos vidas paralelas que se rozan, que pocas veces se tocan pero allí están, una al lado de otra. Un álbum ilustrado con muy poco texto que te deja pensar, sentir y que la historia la cuentas tú.

Reseña

Ruby es una niña de fiar (o eso parece), Arthur es obediente (más o menos), Harry se come todas las zanahorias (pero… ¿se las come de verdad?), Gloria ayuda a su madre (o lo intenta). Como todos los niños y niñas perfectos (¿no?).

Ocho pérfidos y deliciosos cuentos que nos muestran con una ironía mordaz a más no poder, que ser un niño perfecto es una bonita cosa,pero no es demasiado divertido.

Información de la editorial

Un oso polar termina muy lejos de su casa, en el centro de un extraño lugar. Se siente perdido y la gente parece demasiado ocupada como para ayudarlo. Hasta que una niña le acoge en su casa y le demuestra que también puede encontrar amor, amistad y ayuda en una ciudad grande y fría. Una historia sobre EL PODER DE LA AMISTAD y de como el cariño consigue que no te sientas tan perdido e incluso puede ¡transportarte a casa!

Reseña

Una obra muy actual de un autor premiado que invita al lector a estar más atento a los demás. Puede que haya alguien perdido y que necesite ayuda. Un oso polar se encuentra lejos de casa, en un lugar que le resulta muy extraño: una ciudad. Y todos parecen demasiado distraídos y ocupados para ayudarlo. La mayoría de la gente mira pantallas y nadie se interesa por él, a pesar de ser tan diferente a los demás.¿Pero entonces una chica acude en su ayuda y le demuestra que incluso en un gran…

Bertrand Livreiros

https://bandasdesenhadas.com/2023/04/02/perdido/

Autora

https://www.mariajoilustrajo.com/about

Reseña de librería Cervantes de Oviedo

Es la hora de acostarse y el pequeño pide dejar la luz
encendida porque le tiene miedo al monstruo de debajo de la cama. Como en un pequeño teatro, la lectora descubre que en esa habitación viven tres criaturas distintas, y disfruta sabiendo que ninguna de ellas sabe de la existencia de las demás. De forma divertida y emocionante, este cuento, como un kamishibai, nos muestra cómo las criaturas se encuentran, se asustan y se reconcilian, mientras que el escenario cambia y se ordena y desordena según el estado de ánimo de los personajes. Tiene un final con muchas posibilidades que hará que los lectores disfruten de la lectura, que no podemos desvelar en esta sinopsis porque tienes que leer este libro.
Monstr3s es un libro con un formato innovador, que parece una obra de teatro o una película antigua, con una presentación minimalista pero a la vez llena de guiños para el ojo que quiere observar. Estamos muy orgullosas de esta obra en la que Óscar Villán, el ilustrador, supo plasmar una narrativa compleja, porque son tres universos diferentes en un mismo escenario, ilustrados de una forma elegante y sumamente creativa. El engranaje entre texto e imagen, entre lo que pasa y lo que se dice, es muy delicado en este
álbum, que pretende beber de la naturaleza del libro álbum y generar una nueva narrativa que surge de la mezcla de lenguajes verbales, icónicos y paratextuales.

Información de la editorial

Jarrett Dapier, Andrea Tsurumi Un clásico moderno con ritmos alegres, estribillos sin sentido y demasiadas gallinas

El Sr. Watson quiere a sus gallinas y sus gallinas le quieren. Cada mañana, él y el Sr. Nelson las cuentan.

Pero la colección de gallinas del Sr. Watson crece. Al final, hay gallinas en el fregadero, en la cama… ¡incluso en el baño! ¿Qué harán con las gallinas? ¿Qué pasa cuando estas se escapan?

Jarrett Dapier es bibliotecario en la Biblioteca Pública Skokie en las afueras de Chicago. Recibió el premio John Phillip Immroth Memorial Award for Intellectual Freedom de la American Library Association.

Andrea Tsurumi es une autore e ilustradore originarie de Nueva York. Ha ilustrado numerosos libros para niños, artículos de periódico y portadas para libros.

La Tribu Educa

El Sr. Watson y el Sr. Nelson son pareja y a lo largo del álbum las ilustraciones muestran su día a día.Es el primer álbum ilustrado en que por fin vemos una pareja humana de gays como protagonistas tratada con normalidad en una historia.

Fred el amigo imaginario

• Texto: Eoin Colfer.
• Ilustraciones: Oliver Jeffers.
• Editorial: Andana Editorial , 2016.
• Edad recomendada: de 6 a 8 años.

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Información de la editorial

Una historia singular, divertida y absolutamente irresistible de Eoin Colfer y Oliver Jeffers, dos de los mejores creadores de libros infantiles del planeta.

La historia

¿Sabías que, a veces, con un poco de electricidad, o de suerte, o incluso con magia, puede aparecer un amigo imaginario cuando lo necesitamos? Un amigo imaginario como Fred.

Fred flotaba como una pluma en el viento hasta que Sam, un niño solitario, pensó en él. Juntos, iniciaron una amistad muy especial.

¿Por qué leer este libro?

• Habla de sentirse acompañado.
• Describe la soledad de una manera muy real.
• Trata el tema de las despedidas, especialmente con los amigos.
• Nos habla de la amistad y lo bonita que es.

La química perfecta entre el texto de Eoin Colfer y las ilustraciones de Oliver Jeffers convierte a este nuevo álbum ilustrado en uno de los más singulares publicados en los últimos años.

La Tribu Educa

Una historia bonita, original y divertida con unas ilustraciones maravillosas de Oliver Jeffers. Un álbum cuidado con una edición excelente. Lo hemos leído “por puro placer” y no sentimos la necesidad de profundizar en el valor de la amistad, en la soledad…No es necesario encontrar tres pies al gato cuando disfrutamos de álbumes ilustrados.

Más reseñas

https://apegoyliteratura.es/fred-el-amigo-imaginario/

https://pekeleke.es/libros/fred-amigo-imaginario-eoin-colfer-oliver-jeffers/

Reseña de “Las lecturas de Guillermo”

«Una historia maravillosamente pasada de moda  sobre una madre y un padre que están demasiado ansiosos por deshacerse de sus cuatro hijos. . .  y cuatro niños que están muy felices de deshacerse de sus padres.»

“Esta es la historia de los Willoughby, una familia chapada a la antigua, con cuatro hijos. El mayor era un muchacho llamado Timothy, que tenía doce años. Barnaby y Barnaby tenían diez años y eran gemelos. Nadie era capaz de distinguirlos, y la confusión era todavía mayor porque encima se llamaban igual, así que eran conocidos como Barnaby A y Barnaby B. La mayoría de la gente, incluidos sus padres, los llamaban A y B para abreviar, y muchos ignoraban que los gemelos tuvieran siquiera un nombre de verdad.
También había una niña, una criaturita tímida con gafas y flequillo. Era la más pequeña, pues apenas contaba seis años y medio, y se llamaba Jane.”

De esta manera comienza la novela Los hermanos Willoughby y la historia trata sobre cuatro hermanos pasados ​​de moda que viven en una casa anticuada y hacen cosas pasadas de moda como ir al zoológico o al circo. También les encanta leer libros infantiles clásicos y pronto se dan cuenta de que toda la diversión real les sucede a los huérfanos. ¿Dónde estaría Anna de las tejas verdes si ella no hubiera comenzado en el orfanato? ¿O si Tom Sawyer hubiera tenido algunos padres molestos? Añado que las referencias a novelas juveniles están a lo largo del libro (Págs: 27, 103, 107, 118, 120, 121, 125, 152 ) y seguro que me he dejado alguna pues en la bibliografía que figura al final del libro están los títulos de los trece libros citados en el texto.

Los señores Willoughby olvidaban a menudo que tenían hijos y se ponían de mal humor cuando se lo recordaban, y los hijos deseaban ser huérfanos porque con esos padres…, y pensaron como deshacerse de los padres. La solución la encontraron en el folleto de una agencia de viajes que anunciaba viajes exóticos llenos de peligros. Los padres fueron enviando postales que describen sus viajes. Toman un paseo en helicóptero sobre un volcán activo con un piloto en formación porque es más barato; van en canoa por un río infestado de cocodrilos y se come a dos de los turistas, pero no es triste porque eran franceses. Ah, y también, ¿la casa está a la venta y por favor esconderse en la carbonera cuando la gente viene a mirar la casa?
Y así fue como los padres malhumorados abandonan a sus hijos y los dejan al cuidado de Nani, una niñera con afición a transformarse en estatua humana y que será importante a lo largo del libro y que Tim al verla por primera vez la calificó de ‘deleznable’ [Pág. 43].
En la historia también aparecerá un misterioso bebé al que pondrán por nombre Ruth y un fabricante de caramelos, el comandante Melanoff, su mujer y su hijo Barnaby, que por cierto (su mujer y su hijo) estaban en Suiza y quedaron atrapados en un vagón de ferrocarril por un alud de nieve, y a los que daban por muertos. Y no podemos olvidar a un obsequioso jefe de correos llamado Hans-Peter von Schlusseldorf.

Con todos estos personajes Lois Lowry fabricó una historia realmente encantadora y con final feliz. Y no cuento más. Si queréis pasar un buen rato de lectura muy entretenida y divertida no dudéis en leer Los hermanos Willoughby.

Se complementa con un glosario y una bibliografía muy irónicos, esta parodia hilarante y decididamente anticuada rinde homenaje juguetón a obras clásicas de niños.

https://www.anayainfantilyjuvenil.com/catalogos/capitulos_promocion/IJ00635701_9999968432.pdf (Primeras páginas del libro)
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Sobre el autor: Lowry, Lois

Lois Lowry nació en Hawái (Estados Unidos) en 1937. Sus primeros trabajos fueron de fotógrafa y periodista, hasta que se animó a escribir literatura infantil en la década de los setenta. Desde entonces ha escrito más de treinta títulos, ha recibido el premio Newbery en dos ocasiones y también ha sido finalista del prestigioso premio Hans Christian Andersen. Su novela El dador es un clásico internacional. Actualmente vive en Cambridge.

* Davide Cali es autor de” El enemigo”

Información de la editorial

Para niños y adultos, una fábula sobre las elecciones a la que no le falta un mordisco

En la granja, los animales pronto elegirán a su nuevo líder. A Pedro Cerdo, Nina Gallina y a los hermanos Ratones les gustaría ser elegidos, por supuesto.

Pero este año también se presenta Jacobo Lobo, un candidato al que nadie conoce: es guapo, simpático y cuenta chistes graciosísimos…

¡TODOS QUIEREN VOTAR A LOBO!

Davide Cali es un autor italiano nacido en Suiza. Tiene una prolífica carrera como escritor de álbumes infantiles y cómics y ha sido galardonado con varios premios. Su peculiar sentido del humor y su imaginación sin límite encantan a los niños y están muy presentes también en este álbum.

Magali Clavelet es una autora e ilustradora que ha escrito e ilustrado numerosos álbumes infantiles para las principales editoriales francesas.

La Tribu Educa

Muy interesante para los tiempos que corren. Perfecto para hablar de La Constitución

Resumen

Para expiar sus crímenes, Hércules es condenado a llevar a cabo doce trabajos forzados: Matar al león de Nemea y a la hidra de Lerna, hacerse con el cinturón de la reina de las Amazonas, e incluso amaestrar a Cerbero, el perro guardián de los Infiernos… La alianza de fuerza, astucia y temeridad hacen de Hércules uno de los más célebres personajes mitológicos.

La Tribu Educa

¿Por qué no ha de interesar un personaje como Hércules al público de superhéroes?

Interesante información de la editorial:

https://www.kalandraka.com/pub/media/productattach/Un-hoyo-es-para-escarbar-C.pdf

Más reseñas

https://pekeleke.es/libros/hoyo-escarbar-ruth-krauss-maurice-sendak/

https://www.lacuenteriarespetuosa.com/hoyo-escarbar-album-celebra-la-vida/

La Tribu educa

En cuanto abrimos este librito, sabemos que vamos a disfrutar cada página, cada dibujito.¡ Qué mundo tan sencillo y alegre se nos presenta! Se trata de una lista de definiciones de lo que nos rodea. Todos los objetos invitan a jugar y a disfrutar de un mundo muy divertido. A parte del puro placer de leer y observar las ilustraciones, el libro nos invita a ponernos manos a la obra en clase. ¡Podemos definir todo lo que tocamos, vemos, escuchamos, sentimos…! Un buen instrumento para motivar la expresión escrita y oral.

Reseña de la editorial

https://www.kalandraka.com/pub/media/productattach/Lluvia-de-cocodrilos-C.pdf

https://www.themarginalian.org/2012/07/18/alligators-all-around-maurice-sendak-alphabet-book-1962/ (aquí se puede ver la versión de Maurice Sendak de 1962

La Tribu Educa

El libro invita a inventar infinitas historias sobre cocodrilos, nuevos alfabetos, libros sobre otros animales con alfabetos o sin ellos. En definitiva, una fuente de inspiración.

Información de la editorial

Blanca es valiente y astuta. Una noche, Camuñas entra en su cuarto para comérsela; aunque aquel monstruo tiene un aspecto horripilante, la niña no se asusta e inicia un diálogo que acaba por confundirlo hasta hacer que dude de su identidad.

—¡Vaya, el Brujo Pirujo!
—No soy Pirujo. Soy Camuñas, ¡el que nunca se corta las uñas! –respondió, indignado.
—No me tomes el pelo. ¡Eres Pirujo!
—Que no. ¡Soy Camuñas!

La Tribu Educa

Las ilustraciones, los diálogos, el pedo oportuno llevan a este álbum a una categoría de imprescindible. Sin embargo, en mi opinión, el desenlace lo acerca a la infinidad de libros que no nos dejan pasar miedo, aunque, sí me gusta la moraleja final. No obstante, me parece perfecto llevar este libro a clase para reírnos con el pedo oportuno, aprender de memoria los diálogos e incluso inventar otro y sobre todo crear finales que estén a la altura de estas maravillosas ilustraciones.

Otras reseñas

https://pekeleke.es/libros/camunas-de-margarita-del-mazo-charlotte-pardi/

http://elloboilustrado.es/camunas-cuento-margarita-mazo-charlotte-pardi/

Información de la editorial

Bill El Ladrón es un ladrón de renombre. Desayuna tostadas robadas con mermelada robada y duerme en una cama robada muy cómoda. Una noche, mientras trabaja hurtando, se encuentra una caja y la roba, por supuesto. ¡Pero cuando llega a casa descubre que dentro hay un bebé! Bill y el bebé se hacen muy amigos. Una noche Bill descubre que la famosa ladrona Betty ha entrado a robar en su casa. Bill y Betty se reconocen y se admiran,  y charlando descubren que… ¡ella es la madre del bebé! ¿Cómo terminará la historia?

Bill el Ladrón es una historia repleta de sentido del humor. Nos habla sobre la posibilidad de volver a empezar,  sobre la necesidad íntima de encontrar nuestro sitio en el mundo y una vida que nos haga sentir bien.  Sobre el sentimiento maravilloso de acoger, amar y sentirse parte de un grupo de personas que se quieren y caminan juntas.

Recuperamos otra obra maestra de la LIj creada por el icónico matrimonio Ahlberg; este clásico moderno inglés del año 1977, publicado por primera vez en William Heinemann, Ltd, Londres. Ponemos en vuestras manos una MINI joya de la literatura infantil de este matrimonio que se convirtieron en autores de éxito, con millones de ejemplares vendidos. ¡Inédito en castellano hasta hoy!

Información de la editorial

Esta genial serie clásica de libros cartoné para los pequeñísimos, protagonizada por Max y sus amigos, es un viaje a través de la maravillosa y ardua tarea de ser un bebé. Y, por qué no, de ser madres y padres.

Resumen

Josefina, una mujer anciana, se encuentra un tigre mientras pasea por el bosque. Superado el susto, decide adoptarlo y el tigre y la mujer se convierten en muy buenos amigos. Sin embargo, poco a poco, las rayas del hermoso pelaje de Tigre van desapareciendo. El diagnóstico está claro: nuestro héroe se consume de tristeza. Tigre añora su tierra. Muy a su pesar, Josefina ayudará a su amigo a recuperar la felicidad.

No es nada habitual encontrarse con un tigre mientras se pasea por un bosque nevado. Pero eso es justo lo que le ocurrió a la anciana Josefina. De repente, apareció un enorme tigre frente a ella y, lejos de huir, se quedó paralizada; y el tigre, lejos de gruñir o enseñar sus zarpas y sus colmillos afilados, se frotó dulcemente contra el brazo de Josefina.

¿Y qué podía hacer la anciana con ese tigre nada fiero, triste y solitario,  necesitado de cariño? Pues llevarlo con ella y cuidarlo como si fuera un pobre gato abandonado.

Pronto, Josefina y el tigre se acostumbran el uno al otro y todo el pueblo también se acostumbra a verlos juntos. Sin embargo, Josefina se entristece cuando las rayas del tigre empiezan a desaparecer de su lomo y se pregunta si realmente, y a pesar de su amistad, su casa y su pueblo son los lugares más adecuados para la vida de un tigre.

Un hermosísimo libro en el que texto ( brevísimo)  e ilustraciones (delicadas, sugerentes, preciosas) van de la mano para contar una gran historia de verdadera amistad.

Patricia, Librería Estudio

Cuento leído en francés

Resumen

Un pequeño y asustadizo conejo dibuja en el pizarrón a la criatura que más le asusta: el lobo, o por lo menos, dibuja lo que él piensa que es un lobo; sin embargo, su dibujo está equivocado en algunas cosas. A lo largo del libro el conejito irá descubriendo su ilustración hasta llegar a un personaje más terrorífico de lo que imaginaba. Este adorable personaje deberá enfrentarse al lobo más peculiar que haya conocido y que pronto ha de llegar: el lobo Tralalá.

Cuento narrado

Sinópsis

Me llamo Albert. Comencé a sospechar que mis padres eran unos monstruos mucho antes de conocer a Berta Vogler en Grasberg. Seguramente me engañé a mí mismo a lo largo de ese tiempo. Nadie en su sano juicio se habría alegrado de crecer junto a unos progenitores sanguinarios. Así que traté de obviar ciertos detalles de mi familia para llevar una vida aparentemente normal. Mis colmillos, sin embargo, siempre me acomplejaron. Sin duda, el panoli de Erik Vogler contribuyó a cuestionar mi naturaleza y mis propios orígenes. Si no hubiera sido por él, quizá no habría descubierto los demonios que me rodeaban o lo habría hecho más tarde. Cuando nos reencontramos, habían transcurrido algo más de dos años… *** El cofre de cristal con los ojos de la primera víctima apareció en la Plaza Römerberg a finales de enero. Alguien lo había depositado sobre los adoquines junto a la fuente de la Justicia. Dos globos oculares simbólicamente colocados a los pies de la escultura que representaba una figura femenina, armada con una espada en una mano y una balanza en la otra. La justicia se erigía poderosa frente al ayuntamiento de Frankfurt.

La Tribu Educa

Losconocedoresde Erik Vlogger lo disfrutarán más.

Reseña de Scenic Right

Albert Zimmer I: La bruja de Berchtesgaden | Albert Zimmer II: El asesino de los sentidos.

Un divertido y siniestro joven resolviendo casos de asesinatos cometidos en circunstancias paranormales. 

La saga de Albert Zimmer es el spin-off de la saga Erik Vogler, su inseparable y queridísimo enemigo. En la anterior saga, el protagonista Erik, es un quinceañero friki, maniático, ultra ordenado y aficionado a la moda, que se ve envuelto en una serie de misterios sin resolver. A pesar de no ser nada valiente, Erik parece tener un imán para los sucesos más escalofriantes. Su compañera de aventuras es su propia abuela, Berta Vogler, una mujer todoterreno y vital, adelantada a su tiempo.

El trío de protagonistas lo completa Albert Zimmer, el nieto del vecino de Berta, que tiene la misma edad de Erik, y que no entiende su extraña personalidad. Erik siente cierto repudio hacia Albert por la palidez de su piel y por sus afilados colmillos. Albert por su parte, se engaña a sí mismo y evita pensar que sus padres eran unos vampiros. A pesar de ser rivales, se necesitarán mutuamente para resolver los misterios que se les avecinan.

Han pasado algunos años desde los acontecimientos de La venganza, el último libro de la saga Erik Vogler. Los personajes se han hecho mayores y han empezado la universidad. Erik ahora estudia Interiorismo e Historia del arte en Nueva York y Albert Zimmer estudia criminología en Amsterdam. Aunque el trío no acabó en buenos términos al final de la anterior saga, una llamada del comisario Roth reúne a Albert y Erik para resolver un crimen en la ciudad de Berchtesgaden.

El misterio está relacionado con la existencia de una bruja que aparece en casa de sus víctimas para asesinarlas de noche. Berta Vogler, ahora una novelista de renombre, se une a ellos para tratar de resolver el caso.

Cuando consiguen solucionar el misterio, aparece una mujer muerta en la plaza Römerberg de Frankfurt. Además, el crimen está dedicado a Berta Vogler. El equipo tendrá que resolver este enigma, más complicado que el anterior.

DATOS RELEVANTES: En esta serie nos adentramos en la historia desde el punto de vista de Albert. Esta saga presenta a una nueva voz narrativa y un salto temporal, pero los personajes de la saga anterior se mantienen. La trilogía reúne los títulos Albert Zimmer I: La bruja de Berchtesgaden y Albert Zimmer II: El asesino de los sentidos. La tercera entrega de la trilogía está pendiente de publicarse.

Reseñas muy interesantes

http://www.clubpequeslectores.com/2015/02/libro-infantil-calvin-no-sabe-volar.html

http://www.takatuka.cat/pdf/Calvin%20no%20sabe%20volar.pdf

Narración en vídeo

Resumen

Había una vez un pato al que no le gustaba nada el agua. Al poco tiempo conoció a una rana a la que le encantaba. ¿Podrá Pato dejar a un lado sus diferencias para conservar su amistad? Una preciosa historia sobre un inesperado encuentro, una enseñanza sobre el respeto, la tolerancia y cómo superar nuestros miedos. (Y de paso, también reparar una gotera).

Contraportada de “Hubiera querido”

íNo quiero ser más una ardilla! Si me hubiesen pedido mi opinión, habría elegido otra cosa. Habría escogido ser castor. íPara construir un mundo mejor! Pero la realidad es que la vida como castor también es bastante agotadora y, de todos modos, siempre he soñado con ser un ciervo. Sin embargo, en esta ocasión también me esperaba una vida mucho mejor. O… ¿un búho? ¿Un erizo? íOh no, lo sé! Y tú, ¿lo sabes?

Vuelve la ardilla más peculiar para plantearnos las dudas y problemas de la búsqueda de la identidad, pero siempre con el humor y la ironía propios del trazo de Tallec.

Contraportada de “Es mi árbol”

Un árbol es frágil, hay que cuidarlo bien. Tienes que cuidarlo como un amigo. Mi árbol y yo nos cuidamos bien. A veces me regala una de sus piñas. Uno es poco, pero ojo, todos son muchos. Tienes que encontrar el equilibrio adecuado. Pero si un día no tiene más piñas, todavía quedarán sus espinas, sus ramas o sus raíces…

Resumen

Esta casa es un sitio un tanto especial, pues esconde muchas sorpresas… Fíjate bien en todos los detalles, pero ¡ten cuidado, puedes llevarte más de un susto! Y, sobre todo, recuerda: mira al cielo cuando oscurezca… ¡porque no todo es lo que parece! Un nuevo título del tándem Martí + Salomó con un montón de detalles para descubrir y solapas que esconden misteriosos secretos.

Cuento narrado

Presentación del libro por los autores:

Reseña de la editorial

En este libro infantil singular, lleno de ilustraciones combinadas con fotografías, los más pequeños pasarán un divertido rato buscando a sus amigos los fantasmas que se esconden.

La historia

Había una vez una niña que vivía en una casa encantada, pero que nunca había visto fantasma. « ¿Son blancos con agujeros en los ojos?». «¿Es difícil encontrarlos?». Solía preguntarse; le habría encantado verlos.

¡Tengo una idea! ¿Por qué no entras en las sorprendentes páginas transparentes de este libro y le ayudas a cazar alguno? Pero debes buscar en todas partes: detrás del sofá, debajo de la cama…

Se trata de…

• Un álbum ilustrado original con páginas transparentes para que el lector juegue con la protagonista a buscar fantasmas.
• Un libro para superar los miedos infantiles y convertirlos en un juego muy divertido.
• Un álbum ilustrado del reconocido Oliver Jeffers, autor de grandes éxitos internacionales.

Recreación del album

En este link puedes ver una recreación del álbum con personas. Está en inglés. Muy recomendable.

https://www.andana.net/libro/hay-un-fantasma-en-esta-casa_142846/

«Definitivamente el formato y la cómica ironía del texto propician una lectura interactiva en voz alta. La extraña niña verde sobre fotografías en sepia intriga a los pequeños, y contrasta con los risueños fantasmitas que aparecen al mando del lector, provocando risas más que sustos»

—TELAR DE LIBROS

«Un libro sencillo, interactivo, con el humor discreto del autor, ideal para leer en voz alta a niños entre 2 y 5 años. Un álbum original en la presentación que puede ayudar a abordar temas como los miedos infantiles de forma natural, dándoles un enfoque divertido y nada didáctico»

—5 OVEJAS NEGRAS

https://www.lacentral.com/blog/oliver-jeffers-183689

Reseña de la editorial

“Una viejecita que sola vivía siempre deseaba tener compañía y todas las noches, muy triste y marchita se sentaba a hilar, esperando visita. Ella hilaba e hilaba y esperaba y esperaba, pero la visita no llegaba”.

Así comienza este divertido cuento rimado, en medio del bosque y con un monstruo a las puertas. Una historia acumulativa de misterio, mucho suspense y ¡terror!…

Una historia sobre extrañas amistades, con un sorprendente final.

https://www.canallector.com/24154/La_extra%C3%B1a_visita#

Información de la editorial

Té de Melisa comienza presentándonos a la huérfana 9457 y a sus recién estrenados padres adoptivos, los pudientes señores Gómez, quienes no dudan en abandonarla en la puerta de una casa desconocida, junto a una planta de Melisa, tras comprobar que solo tiene ocho dedos.

El dueño de esa casa, el señor Capibara, es un roedor astuto y generoso capaz de hablar en cuatro idiomas y recitar el abecedario al revés, y la acogerá gustoso en su hogar de habitaciones cambiantes.

El señor Capibara, los traviesos duendecillos martinicos, Jacinto -una oca lingüista a la que no le gustan los niños-, y el hada Isidora tendrán que hacer frente al señor Pruñonosa, el vecino cascarrabias propietario de Martillazos S.A., “muy orgulloso de ser un hombre práctico y poco compasivo”.

Contraportada

Da igual de dónde seas o a qué te dediques. Da igual que estés en Polonia, en Alemania o en Rusia; que seas un niño o un adulto, una promesa del fútbol o un soldado enrolado a la fuerza. Ni las balas ni las bombas hacen distinciones y, quien dispara, a veces también es una víctima.

Esta es la historia de esas personas anónimas que, en la Europa de 1939, fueron arrastradas al festín de la muerte.

Reseña de Leo Todo

https://recursos.leotodo.com.pe/wp-content/uploads/2019/03/El-festin-de-la-muerte-Ficha-LeoTodo.pdfhttps://wakelet.com/wake/4TYHgOYVacNOwSwpHa-3w

Reseña de libros y literatura

https://www.librosyliteratura.es/el-festin-de-la-muerte.html

https://www.youtube.com/watch?v=NvtigRbj4og( Book trailer)

https://ecat-server.grupo-sm.com/ecat_Documentos/ES135874_008715.pdf (primer capítulo)

Contraportada

El único cuento que escribió Montserrat Roig para los más pequeños, un texto que pone en valor lo más esencial y que brilla por su sencillez y bondad.
Chips y Cheps son amigos desde hace un montón de años. Son como uña y carne y siempre lo hacen todos juntos: son inseparables. Además, los dos tienen muchíiisima fuerza y eso los hace aún más especiales. Pero un día un compañero del colegio les hace una pregunta que hará tambalear su sólida amistad

Montserrat Roig (Barcelona, 1946-1991) fue periodista y escritora. Comprometida con el feminismo, el progresismo y la lucha antifranquista, fue autora de novelas, cuentos, ensayos, reportajes y artículos periodísticos. Colaboró en medios como El País, La Calle o Avui y destacó como entrevistadora en el programa de televisión Personatges, del circuito catalán de TVE. En 1970 publicó su primera novela, Molta roba i poc sabó… i tan neta que la volen, con la que ganó el Premio Víctor Català. En 1976 obtuvo el premio Sant Jordi con El temps de les cireres y en 1978 el premio de la Crítica Serra d’Or para el mejor reportaje histórico por Els catalans als camps nazis, que se publicó en castellano ya en 1979. En 1986 se le concedió el Premio Nacional de Literatura Catalana de ensayo, otorgado por la Generalitat de Catalunya, por L’agulla daurada. 

Resumen

Durante una travesía por el Océano Pacífico,una noche de tormenta,Michael se cae por la borda.Tras horas de luchar por mantenerse a flote pierde la conciencia,pero a la mañana siguiente se despierta en la playa de una isla desierta.Michael no tiene ni comida ni bebida y al fin,agotado,se hace un ovillo para esperar la muerte.Al despertar encuentra un plato con pescado y fruta y un cuenco con agua fresca a su lado… No está solo.

Resumen

Si tu cumpleaños coincide con el Día de los Difuntos, prepárate para una sorpresa mortal.

Eso es lo que le ocurre a Román Casas, que sueña con ser un prestigioso chef y pide un curso de cocina por su décimo aniversario. En su lugar recibe un ataúd negro con las instrucciones para activar a Escarlatina, una cocinera del siglo XIX y su inseparable lady Horreur, una escalofriante araña con acento francés.

Los tres nuevos amigos y el gato Dodoto viajan a bordo del mortibús hasta el Inframundo, donde los muertos viven (bueno, es un decir) bajo el imperio de Amanito, un siniestro tirano.

Así arranca una odisea de muerte donde no faltan ingredientes de aventura, misterio y mucho humor.

Autora

Ledicia Costas es autora gallega que ha recibido multitud de premios para su obra literaria. En 2015 recibió el Premio Nacional de Literatura para Escarlatina, la cocinera cadáver. Junto con Esmeraldina, la pequeña fantasma y el libro de gran formato Los archivos secretos de Escarlatina conforman una trilogía única. Lediciaha sido dos veces ganadora del Premio Merlín de literatura infantil en lengua gallega, la última en 2022 con el título El niño de fuego. Además, es la única autora que cuenta con tres premios Lazarillo, el galardón más antiguo de las letras españolas. Las obras galardonadas fueron Jules Verne y la vida secreta de las mujeres planta, La balada de los unicornios y Laliebre mecánica. Nacida en Vigo, Ledicia fue una lectora voraz desde una edad muy temprana, escribiendo su primer libro (Unha estrela no vento) con 16 años. Tras acabar la carrera de derecho y ejercer durante varios años como abogada, dejó esta profesión para dedicarse exclusivamente a la escritura, centrándose sobre todo en el público infantil y juvenil, aunque también cuenta con tres libros para adultos. En su ya dilatada carrera como autoradestacan títulos como El corazón de Júpiter (que trata el tema del acoso escolar y los peligros de las redes sociales), Las peripecias de Extravagannza Pérez, La señorita Bubble, y la serie Los Minimuertos. Su obra ha cosechado un enorme éxito de ventas primero en Galicia y luego en el resto de España, además de diversas traducciones en otros países.

Resumen

Mohieddin Ellabbad, autor de este insólito y maravilloso libro, nos muestra escenas de su infancia, recrea sus recuerdos y sueños que impregnan su vida de niño y se detiene nostálgico a pensar en la pérdida de tradiciones. Collages de viejas tarjetas postales, fotos sepia, lo que él denomina “pequeñeces”, de una vida plena. Imágenes que también desprenden aromas: agua de rosas, anís, almendras frescas, madera vieja mojada… La originalidad y la calidad de textos y dibujos hacen de La libreta del dibujante un espléndido libro para niños y adultos curiosos.
La edición en castellano mantiene la versión en lengua árabe, lectura de derecha a izquierda, porque un libro no tiene que leerse necesariamente de la misma forma en todas las culturas.

Reseña de Canal lector

Una obra de difícil clasificación, que ha sido galardonada con la Manzana de Oro de la Bienal Internacional del libro infantil de Bratislava y con el Premio «Octogone de chêne» del CIELJ al mejor álbum extranjero en Francia. Su autor, Mohieddin Ellabbad, ofrece a los lectores una acercamiento a su persona y a su trabajo y descubre algunas claves de la cultura árabe. Cada página aborda un aspecto, desde la relación de la realidad con su representación gráfica hasta el sentido del color carne en su obra, entre otros.

Resumen

El león no sabe escribir, pero eso no le importa ya que él puede rugir y enseñar sus colmillos y no necesita más. Pero un día conoce a una leona muy guapa leyendo un libro. A una dama así no se le puede besar sin más. Hay que escribirle una carta de amor. Así, pues, el león va pidiendo que escriban por él al mono, al hipopótamo, al escarabajo pelotero, al buitre… Pero el resultado no es lo que espera. Pierde la paciencia y ruge en la selva cómo escribiría él si supiera hacerlo. Una historia tierna, llena de humor, para lectores a partir de cuatro años. “Los inconvenientes de ser analfabeto quedan más que claros en este cuento divertidísimo, exagerado y romántico. Un texto humorístico, encadenado y salpicado de las inevitables repeticiones de frases, tiene reflejo en unas ilustraciones que llevan casi al paroxismo la expresividad de este león enamorado y desesperado. Un conjunto de palabra e imagen armonioso y estridente a la vez, que nos hará sonreír constantemente. Deliciosa y glamourosa resulta, además, la leona lectora y, por supuesto, no hay que perderse los sellos “salvajes” que adornan las guardas de este álbum altamente recomendable para prelectores y primeros lectores” (Revista CLIJ). Martin Baltscheit nació en 1965 en Dusseldorf, donde reside. Estudió diseño y ha ilustrado y escrito numerosos álbumes, entre ellos “Yo voto por mí. La campaña electoral de los animales” (Lóguez) habiendo publicado también obras de teatro. Es autor asimismo de películas de dibujos animados para niños.

 Video del cuento:

Cuento en pdf.

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Piratas en el jardín

• Texto: Atak.
• Ilustraciones: Atak
• Editorial: Libros del zorro rojo, 2023.
• Edad recomendada: a partir de 4 años hasta 11 o más. Posibilidad de muy diferentes lecturas. Perfecto para leer en parejas, niños/as y adultos.

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Información de la editorial

Los piratas pueblan el imaginario infantil, son sinónimo de aventura en medio de la jungla, de acción trepidante y tesoros escondidos, pero también de grandes hazañas en las que juega un importante papel la audacia, la imaginación, el compañerismo y, por supuesto, el factor suerte.

Todos esos ingredientes están presentes en Piratas en el jardín, un libro con una sola palabra por página, que exige por parte del lector establecer interesantísimas asociaciones entre palabras —«silencio», «estruendo», «aquí», «allá», «luminoso», «oscuro»…— e imágenes.

La presencia de unos piratas, que irrumpen en el jardín de Emil y Pato, como la fantasía más salvaje, lo trastoca todo y pone el mundo patas arriba, pero también lo hace más interesante.

El último libro infantil ilustrado y concebido por Atak, considerado uno de los más brillantes exponentes del panorama artístico berlinés, introduce al lector en un universo lleno de referencias a los grandes clásicos de la literatura infantil.

Autor

Nació en Fráncfort del Óder (Brandeburgo, Alemania) en 1967. Georg Barber toma su seudónimo, Atak, a mediados de los años ochenta, en su época punk, cuando define su estilo caracterizado por el cuestionamiento de los estereotipos y las estructuras tradicionales. Influido por la revista RAW de Art Spiegelman, fundó junto a otros dibujantes el grupo Renate, que acabó convirtiéndose en una revista experimental de referencia en la escena underground alemana. En los últimos años compagina su labor como dibujante de cómic e ilustrador de libros con la de profesor de ilustración en la Universidad de Estocolmo y la Escuela Superior de Arte y Diseño de Halle. Atak es considerado uno de los más brillantes exponentes del panorama artístico berlinés. Fuertemente atraído por la cultura pop norteamericana, su estilo original y bizarro remite al expresionismo alemán y al arte naif de Rousseau. En El forastero misterioso recupera la imaginería de los manuscritos iluminados y de artistas fundamentales como El Bosco.

Reseña de La Tribu Educa

Originalísimo álbum ilustrado. Esconde un tesoro en forma de imágenes e historias ocultas. Multitud de guiños a obras literarias clásicas, modernas, cuadros fundamentales en la historia del arte, superhéroes, personajes de cómic, cine, cuentos de tradición oral etc.

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Cecilia pasa los fines de semana en la estación de esquí de Pajares, en un albergue, con su familia. El reencuentro con la montaña es la alegría del invierno. También lo es el reencuentro con los otros niños que se hospedan en el albergue. La nieve y el esquí por las laderas del Cueto Negro. Pero ese fin de semana todo cambiará para Cecilia. La observación de las relaciones de los mayores, el descubrimiento del amor y la dura revelación de la que es testigo accidental transformarán su mirada de niña para siempre.

Un libro sobre el descubrimiento del deseo y la pérdida de la inocencia, presididos por la cumbre nevada del Cueto Negro.

“Mónica Rodríguez utiliza su pluma para narrar una pérdida de la inocencia sin paños calientes con una delicadeza de la que sabe hacer buena gala. (…) La experiencia de la lectura resulta impactante. Pero su autora dosifica muy bien la carga emotiva de la narración para mantener una apropiada distancia de la situación, especialmente de los aspectos criminales del argumento” ( Elisa Yuste, en PW en español, Tribuna de Salamanca y Tribuna de Valladolid).


“Progresivamente, como revive el fuego a partir de las ascuas en la chimenea, los lectores asistimos al calor de los sentimientos de la protagonista, un amor que transforma su manera de ver el mundo. Los recuerdos, una vez más, convertidos en narración emocionante, una cualidad de Mónica Rodríguez con la que ha conquistado a lectores de todas las generaciones” (Canal Lector).


“… En este, Cueto Negro, primorosamente editado por Lóguez (…) ilumina esa franja temporal, sensorial, sensual y terrible , que separa la infancia de la edad adulta. Leer a Mónica es siempre una experiencia física, más allá de la literatura. Y en esta ocasión se abisma en la violencia del mundo de los mayores con la misma caricia de su prosa nítida que en la limpieza de la infancia”( Gonzalo Moure en Facebook).


” Una obra llena de sensualidad que se estrena con la aparición del deseo sexual, un deseo hermoso, inmenso, intenso, que lo llena todo y que marca un antes y un después en su vida. Pero también esta novela es capaz de poner en el papel lo terriblemente patológico de este deseo. Mónica se atreve a mostrar el dramático tema de los abusos sexuales en la infancia a través de hechos que ocurren a los personajes secundarios” (Lola Gallardo, Rayuela Infancia).


“… Cueto Negro es el deseo de una adolescente. Y es también comprobar que ese deseo puede ser dulce y excitante y maravilloso o algo sucio y vomitivo. Ese descubrimiento es el marco para algo mucho más hondo, para enfrentar a la protagonista a la disyuntiva de vivir sin preocuparse de los demás o gritar que el mundo no es justo. En un fin de semana de esquí, diversión y primeros amores, Cecilia abre los ojos y mira atenta cada gesto de los adultos a los que empieza a entender, cada decisión de los otros niños anclados en el carpe diem que por edad les corresponde y mira también la vergüenza y la culpa de una víctima mucho más inocente que todo el resto de los personajes que pueblan la novela y ese albergue de montaña (…) Solo sé, desde el lugar adulto en el que me siento a leer que la historia.

Resumen

Kori es un niño sordo, vive en un campo de refugiados saharauis, le gustan los camellos e ir a la escuela para aprender a leer y escribir. El día que su maestra entiende que puede enseñarle a escribir, algo muy especial sucede en su vida: es capaz de plasmar en el papel sus emociones, especialmente aquellas que surgen de su relación con su amigo Caramelo, un pequeño camello color canela.

Un libro infantil lleno de aprendizaje y conciencia, con valores como el respeto, la superación, la aceptación de la realidad, la lucha y el sacrificio.

Trailer oficial de la película:

Información de la editorial

Cada monstruito tiene su transporte preferido. Uno va en patinete; otro en conejito. Una camina y otro va en cometa. Uno navega y… ¡hasta hay quien se lanza en tirolina!

Pero, ¿alguien sabe cómo hacen para volver a casa todos juntos?

Un libro para que los más pequeños aprendan y se diviertan. Por primera vez van a saber todo sobre la vida cotidiana de los monstruos y se reirán con sus ocurrencias y su ternura.

¿Y si te pareces a ellos? ¿Y si resulta que eres un pequeño monstruito?

Con un texto muy breve, mucho colorido y tipografías llamativas, este pequeño álbum con hojas de cartón y esquinas redondeadas es perfecto para las primeras edades, disfrutarán manipulándolos y se convertirán en su lectura favorita, ideal para el inicio del aprendizaje: imitar, repetir, observar a cada personaje.

Un libro para viajar… ¡y reír!

Al igual que hacen los niños, los monstruitos se visten todas las mañanas. Uno se pone un sombrero y otro un tomate. Uno usa calcetines y otro usa cochecitos. Alguno se queda en pijama y ¡Eh! ¿Qué se ha puesto el último?

Los monstruitos son muy juguetones. A uno le gusta jugar a vestir dinosaurios; a otro, a poner limones en fila. Hay uno que hace música con ollas y cucharones y otro trata de imitar al gato. Pero cuando se cansan, hay algo que divierte a todos. ¡A los pequeños lectores también! Un libro para que los más pequeños aprendan y se diviertan.

Reseña La Tribu Educa

Muy divertidos y con toques de originalidad que se agradecen en los libros para aprender. En los medios de transporte aparece el gato como uno más, poner en fila limones es un juego más. Los monstruitos también hacen música con ollas y cazuelas. Nana se viste con bragas en la cabeza y Pimpón con un tomate en la cabeza. Libros que dan pie a hablar sobre los medios de transporte, la ropa, los juegos, la comida… y abren la puerta de la imaginación y las ocurrencias divertidas, a la expresión oral y los dibujos libres y creativos etc.

Información de la editorial

Un día, Haneru Sato se convierte en conejo. Desde entonces, no han dejado de ocurrirle cosas fantásticas. Puede abrir una ventana al cielo en el reflejo de un charco; una nuez ya no es solo una nuez sino que alberga en su interior estancias inverosímiles… Siete historias que nos transportarán a un mundo mágico en el que reina el ingenio y la imaginación desbordante de su autora. Historias que reflejan el amor de los japoneses por las pequeñas cosas, las delicadas y bien hechas. Una armonía que reconforta.

Sinopsis

La familia Robinson tiene tantos libros que, cuando se va de vacaciones en barco, no puede decidir cuáles llevarse. ¡Así que se los llevan todos! Pero una tormenta les hace naufragar y terminan en una isla desierta. ¡Con ayuda de los libros, encuentran tanto la forma de sobrevivir como un tesoro pirata escondido! Desafortunadamente, a los piratas no les hace ninguna gracia que hayan desenterrado su apreciado botín. ¿Podrán escapar de las garras de los piratas usando solamente sus libros?

Un libro sin palabras. Un juego conocido. Siete amigos en el bosque. Mil rincones para explorar. Mientras tanto, anochece. Un niño no aparece. Una pequeña aventura con final feliz. 

Reseña de Canal lector

5, 4, 3, 2, 1… ¡Voy! Comienza la búsqueda en el juego del escondite y algo se mueve, seguro, en los estómagos de los participantes. Ayer, hoy y siempre sigue siendo un pasatiempo estimulante, especialmente cuando se practica en plena naturaleza. Esa propuesta lúdica sirve como excusa para que la autora, a través de una maravilloso catálogo de ilustraciones realizadas con pinturas de madera, nos guie en una pequeña excursión por el campo. Cada escondrijo permite a los niños descubrir rincones ocultos, grutas, árboles, a sentir la respiración de los cervatillos y otros animales que, envalentonados por la alegría que desprende la pandilla, se acercan a observar el divertimento. Es en la infancia cuando se afianza el amor por el medio ambiente, y qué mejor forma de hacerlo que incitar la creación de un ambiente lúdico y festivo como el que propone el álbum, editado en pequeño formato y exultante de sutileza en cada detalle. Un proyecto orgánico, vivo que nos devuelve a los mejores días del pasado, cuando la vida era en tecnicolor.

La Tribu Educa.

Es un autentico festival para los ojos. Ilustraciones riquísimas, llenas de detalles nos invitan a hablar en el aula de los medios de transportes, los diferentes paisajes, las actividades que podemos hacer en la naturaleza, la vida rural etc. Aunque también podemos disfrutar, sin más de la búsqueda del patito perdido.

Información de la editorial

https://www.edelvives.com/es/Catalogo/p/a-lo-largo-del-rio

La Tribu Educa

Podemos leer el libro en clase simplemente para disfrutar de sus ilustraciones y de la insólita historia: una niña, sola, a la cabeza de un grupo muy variopinto de criaturas en busca de su casa, que deambula para encontrar un hogar. Esto es más que suficiente, por supuesto. Sin embargo, dependiendo del momento, de los temas que queramos tratar con los niños/as, este álbum ilustrado nos da pie a hablar de la diversidad, del trabajo en grupo, de conseguir sueños etc. Por otro lado, Julia, la protagonista, casi nos obliga a imaginar su historia. Tampoco hay que perder de vista el guiño a Alicia en el país de las maravillas.

Información de la editorial

Acompaña a Julia y a las criaturas perdidas en su mayor aventura.

Después de un largo viaje, la casa ambulante de Julia necesita encontrar un hogar. Y tan pronto como Julia otea el Lugar Perfecto en el horizonte, sabe que será allí donde asentará la casa de las criaturas perdidas. Pero de camino, la casa tropieza y cae por una colina rocosa, quedando desperdigada por todas partes.

¿Será Julia capaz de reconstruirla y llegar al Lugar Perfecto?

Ben Hatke es artista, guionista y dibujante de cómics. Es el creador de las series Zita, la viajera espacial y El temerario Jack, así como de un buen número de álbumes ilustrados. Todos sus proyectos son un gran éxito en Estados Unidos, donde reside.

Información de la editorial

Un libro lleno de humor, de imaginería mágica, ácido y enérgico, que es puro desparpajo.

Se han llegado a decir tantas tonterías sobre la maravillosa granja de McBroom que lo mejor será que leáis este libro y descubráis la verdad.

Bienvenidos a la maravillosa granja de McBroom, un lugar como ningún otro. En ella encontraréis: cultivos que crecen por arte de magia, sandías y mazorcas gigantes, furiosos vientos huracanados, lluvia de liebres, una horrible invasión de saltamontes e incluso un fantasma que deambula sin descanso. ¡La magia y las risas están aseguradas!

Sid Fleischman

Brooklyn, Nueva York1920

Sid Fleischman nació en Brooklyn en 1920, y a los diez años decidió que quería ser mago. Empezó a practicar con cartas, monedas, un conejo despistado de vez en cuando, y pronto empezó a actuar en salas locales. La magia, su gran pasión, empaparía después toda su obra literaria. Aunque no fue hasta que cumplió treinta años que se convirtió en escritor. De su mano nacieron historias de suspense, guiones brillantes y, finalmente, libros infantiles, que escribió para que sus hijos entendiesen qué es lo que hacía en casa todo el día. Ellos lo comprendieron, y él incluso ganó el prestigioso premio Newbery. Sid escribía de noche, cuando la casa dormía, y jamás sabía lo que iba a ocurrir en sus historias. Los giros se sucedían sin previsión, de repente y por sorpresa.

Quentin Blake

Reino Unido1932

Quentin Blake empezó a dibujar antes que a almacenar recuerdos: aún conserva un dibujo que debió firmar con cuatro años, aunque no se recuerda haciéndolo. Pasó de dibujar para la revista de la escuela a enviar sus ilustraciones a Punch, donde por fin fue publicado a los dieciséis años. Aunque todo parecía empujarlo a las Bellas Artes, decidió licenciarse en Literatura inglesa, porque «aprender a apreciar las palabras es precisamente lo que necesita un buen ilustrador». Y vaya si aprendió. Finalizados sus estudios literarios se matriculó en la Escuela de Arte de Chelsea, y de allí sus pasos le dirigieron al Royal College of Art, donde terminaría dirigiendo el departamento de ilustración. Celebérrimas son sus colaboraciones con autores de la talla de Russell Hoban, Michael Rosen y, sobre todo, Roald Dahl, además de sus ilustraciones para clásicos como el Cándido de Voltaire, la Canción de Navidad de Dickens y el Quijote. También, y como no podía ser de otra manera, le han llovido los premios: el Hans Christian Andersen, el Bologna Ragazzi y el Eleanor Farjeon, entre muchos otros. En El violín de Patrick nos cuenta la historia de un violinista determinado e incansable, entregado a mejorar el mundo conforme lo atraviesa arrancando notas a su preciado instrumento. No es difícil ver en este alegre personaje al propio Quentin, también incombustible y afanado en su labor de hacer del mundo un lugar más amable. Un artista que trabaja con el convencimiento de que «dibujar es la cosa más importante que existe». Y que, al consagrar su vida a esta importancia máxima, lo ha dibujado todo.

Información de Siruela: https://www.siruela.com/archivos/fragmentos/RatonPerezfg.pdf

Información de la editorial

Una propuesta poética y visual que sorprende y emociona.

El revuelo social ante la excepcional noticia del nacimiento de un niño de papel marca el comienzo de esta obra, finalista del XIV Premio Internacional Compostela de Álbum Ilustrado.

El texto de Claudia Novaro destaca por su calidad y altura literaria, tanto por la originalidad a nivel creativo, como en el plano estilístico desde el punto de vista narrativo. Así, se suceden, una tras otra, hermosas metáforas para describir a la insólita criatura, entre la ternura, el carácter extraordinario de su naturaleza sensible y la extremada delicadeza de los cuidados que requiere.

Presentación del libro: https://kalandraka.tv/videos/de-papel/

Ideas para el cole

Después de que los niños hayan leído este cuento, aunque creo que es mejor que la primera vez lo escuchen. Me temo que no resulte muy atractivo a los niños y niñas a primera vista.

Como decía, una vez que se conozca el argumento, se puede proponer un taller de escritura y/ o de expresión oral. Pueden surgir niños/as de multitud de materiales con las características propias que les den los materiales que los forman. Niños/as de mazapán, de cristal, de cartón, de metal, de tela…

Además de escribir y contar historias con estos protagonistas, se puede hacer una investigación por la literatura para encontrar personajes hechos de materiales muy diferentes y ver cómo se comportan debido a los materiales de los que están hechos:

• Jaime de cristal Gianni Rodari .
• El hombre de hojalata, el espantapájaros hecho de paja ambos del fabuloso cuento El mago de Oz. L Frank Baum.
• Ginger bread man Jim Aylesworth.
• Frankenstein .Mary Shelley. 
• Pinocchio . Carlo Collodi etc.

Reseña de La Vanguardia

Publicado por primera vez en 1944 en Estados Unidos, “Todos lo vieron “es el primero de los cuatro libros que la fotógrafa Ylla y la escritora MargaretWise realizaron conjuntamente. En sus magníficas imágenes, lectoras y lectores descubrirán las reacciones de animales grandes y pequeños, fieros y mansos, salvajes y domesticados, ante algo que presenciaron. Mientras unos lo hacen con asombro, otros no pueden evitar saltara los brazos de sus madres. El texto juguetón de Margaret Wise mantiene el suspense hasta las últimas páginas, arrancándonos una sonrisa e invitándonos a la reflexión.

Sinópsis

“Buenas noches, Gorila…”, “Buenas noches, Elefante…”. Es la hora de acostarse en el zoológico, y todos los animales van a dormir. ¿O no? ¿Pero quién es ese personaje, bajito y peludo, con una llave en la mano y una sonrisa traviesa? Parece que el guardián del zoológico no lo ha visto aún, pero el personaje sospechoso sabe muy bien cuál será el próximo paso del guardián.

Extracto

Érase una vez un rey y una reina con principios geométricos muy estrictos. Sus sujetos deben estar formados por líneas rectas y ángulos agudos. Por desgracia, sus propios hijos no siguen la morfología oficial. El primero es flácido, el segundo muy ondulado, el tercero completamente suave y así sucesivamente. Pero finalmente se produce el esperado milagro. Su última hija es una maravilla: una niña isósceles, perfecta en todos los sentidos. La sucesión está asegurada. Pero entonces se enamora de un pretendiente de forma incongruente…

Reseña de la editorial

https://editorialbarrett.org/tienda/infantil/erase-una-forma/

Érase una vez un principito recién nacido en un país feliz y contento de su llegada. Pero el príncipe Beltrán rompía todos sus juguetes, echaba arañas a la sopa y arrancaba las rosas del jardín real… hasta que un día una bruja lo hechizó por su mal comportamiento. Tendrá Beltrán una segunda oportunidad? ¿Conseguirá romper el maleficio gracias a su buen comportamiento? Esta fábula, hasta ahora inédita en español, es uno de los primeros libros de Arnold Lobel y su historia está inspirada en su hija Adrianne.